Às vezes parece que é inverno que o botão mágico "crie uma obra-prima" aparece na câmera. Especialmente se a neve passou na noite anterior, e as árvores no parque são compradas em bonitos chapéus nevados. Linda, não é?

Fotos de inverno fascinate. Mas não é muito conveniente ser fotografado durante a queda de neve. E você quer, a fim de a bola de neve capturou um tiro, não só deitou em torno de um cobertor suave, mas também girando no ar. Aqui, o Photoshop chega ao resgate, onde você pode criar uma neve em queda realista.

Com o exemplo desta imagem de uma menina em um fundo de inverno, vamos adicionar neve subindo na composição.

Como em "Photoshop" faz neve - flocos de neve voando na foto

Então, continue:

• Crie uma nova camada vazia de qualquer maneira conveniente. Ao clicar no ícone para criar uma nova camada, ou uma combinação de Ctrl + Alt + Shift + N.

• Nós levamos um pincel branco macio e coloque os pontos na imagem da corrosão. Para obter o efeito da neve em "Photoshop", o tamanho do pincel deve ser alterado. Flocos de neve futuros não serão os mesmos então.

• Para que a neve na foto em "Photoshop" não parecia tão intensamente, vamos movê-lo e daremos flocos de neve o efeito do movimento. Nós vamos no menu: "Filtrar" - "Blur" - "Borrão em movimento". Escolhemos o poder do borrão e do ângulo de movimento, guiados por seu próprio gosto. Jogue com as configurações e selecione as opções que correspondem à sua imagem.

Para flocos de neve tamanho maiorQue voam perto da câmera, crie mais uma camada e desenhe alguns flocos de neve maiores da mesma maneira. Repetimos os passos para a primeira camada, apenas com outros parâmetros da força e direção do borrão.

Próximo estágio - criando textura de neve

Para esta etapa, resolvendo a tarefa, como em "Photoshop" fazer neve, você precisa baixar o papel de parede com neve em um fundo preto. Nós levamos para o nosso trabalho de trabalho como um objeto inteligente.

• Selecione: "Arquivo / Local". A imagem com neve aparecerá em nosso documento, agora precisa ser esticada para que ela feche a imagem inteira.
• Não se esqueça ao transformar manter a tecla Alt quando você esticar a imagem para que as proporções do floco de neve permaneçam naturais e não deformadas.
• Alterar o modo de sobreposição do normal para " Tela».
• Escondemos alguns flocos de neve, para os quais criaremos uma máscara nessa camada, e a borla preta removerá flocos de neve dos lábios e do queixo do modelo.

Eu me pergunto como fazer neve em "Photoshop"? Daochen apenas! Nós criamos uma neve realista apenas alguns passos.

O método do segundo, como criar neve em "Photoshop"

No segundo caminho, como adicionar neve em "Photoshop", usaremos toda a mesma imagem da garota e torná-la mais dinâmica e atraente com uma neve caindo. Infelizmente, o autor que fez esta foto é desconhecido. Você pode usar sua foto ou baixar qualquer adequado para criar um efeito similar, com fotos livres.

Use ferramentas "ruído" ao criar neve

Então, continue:

• Abra a imagem original, pressione Ctrl + O para abri-lo para todo o espaço de trabalho.
• Crie uma nova camada: Pressione a tecla LATINA D para redefinir as cores padrão.
• Pressione as teclas Alt + Backspace despeje esta camada em preto.
• Para esta camada, use o filtro "Ruído" / "Adicionar ruído". Colocamos cerca de 100-120% de distribuição por Gauss e notei o item "monocromático". Clique OK".

• Em seguida, usamos o filtro "imitação" / "escova seca" para esta camada. Para a versão do Photoshop CS6, vamos ao longo do caminho "filtro" / "galeria de filtro" / "imitação" / "escova seca". Ao alterar o tamanho do pincel, obtemos mais ou menos flocos de neve, dependendo das configurações dos parâmetros de pincel. Vamos nos debruçar sobre o valor do tamanho da escova 2, vamos deixar 0 e textura 1.

Agora, se você aumenta a imagem, você terá flocos de neve realistas, como na natureza. Você não encontra o mesmo aqui, todos diferem em tamanho e em forma.

Agora pressionando a combinação de teclas Ctrl + J com esta camada. No primeiro, criaremos flocos de neve no primeiro plano, no segundo - traseiro. Escondemos a visibilidade da segunda camada e o trabalho enquanto estaremos com o topo.

Para se livrar do fundo preto, mude o modo de imposição para "iluminação" ou "tela". E o fundo preto conosco se torna transparente - invisível.

Flocos de neve não devem ser tão afiados, então lavamos-os um pouco "em Gauss". Raio nós entregamos cerca de 1-1,5 pixels, dependendo da imagem.

Dinâmica de movimento - flocos de neve voando em direções diferentes

Agora nossos flocos de neve precisam criar algum tipo de dinâmica de movimento, como em "Photoshop" fazer neve precisa ser realista e dinâmica. Se você usa o filtro "Borrão em movimento", então ele revelará todos os flocos de neve em um ângulo, que temos tarefa. Vamos para outra maneira e criaremos o efeito dos flocos de neve, caótico voando em diferentes direções, como na natureza:

• Para começar, convertemos essa camada no objeto inteligente para poder editá-lo. Nós vamos ao menu - "Filtro" / "distorção" / "onda".
• "Número de geradores" Coloque 1, tipo - "triângulo". "Repita os pixels de limite" colocados por padrão, mas com as configurações "Wavelength", "Amplitudes" e "Scale", você pode reproduzir e selecionar adequado à sua imagem.

Agora todos os flocos de neve estão espalhados em direções diferentes. Se você não gosta do resultado, então, com um duplo clique na linha "Wave" na camada do objeto inteligente, você abrirá novamente a caixa de diálogo deste filtro, que pode ser editada.

Livre-se de artefatos indesejados na imagem

Se você prestar atenção, então nas bordas da imagem após a aplicação deste filtro, haverá tiras antinaturais, você pode se livrar deles, apenas esticando a camada com flocos de neve pelas bordas da imagem principal. Para fazer isso, pressione a combinação de teclas Ctrl + T para acionar a ferramenta de transformação gratuita e com o altifolho alt, esticamos a imagem para que as tiras pelas bordas saiam para suas bordas. Quando uma janela de aviso aparece que os filtros inteligentes estão temporariamente desativados, confirme a ação.

Fazemos os "níveis" da camada de correção - criam uma máscara de envio para ele e, movendo o meio slide e para a esquerda, corrija a quantidade e o brilho dos flocos de neve.

Vá para o segundo, enquanto escondido, camada, tornamos visível, repita todos os passos, como para o primeiro, apenas com a diferença que os flocos de neve do fundo devem ser menores e desfocados.

Então você precisa criar uma máscara de camada nesta camada e uma escova fraca de preto para esconder flocos de neve do modelo para parecer o máximo possível. E também reduzir a opacidade da camada para 60-70%.

Agora você sabe como fazer neve em "Photoshop". Isso é o que fizemos. Sucesso criativo para você - tente, treine!

Nesta lição você aprenderá como criar uma colagem de inverno com usando o Photoshop. açao. A lição "Abordagem Zima" no Photoshop foi inspirada pela famosa série de televisão. Vamos criar uma cena medieval com o cavaleiro e o castelo no fundo. Para criar uma paisagem de inverno, adicionaremos os efeitos da queda de neve, nevoeiro e, é claro, alterar o tom de cor para mudar a época do ano.

Imagem final:

Observação: O autor usado materiais pagos. No arquivo você encontrará opção alternativa Imagens para realizar uma lição. Em vez de uma ação paga (transformação do verão no inverno), você pode usar a lição.

Passo 1

Nesta lição, você aprenderá a criar uma colagem de inverno com efeito realista de neve e queda de neve. Nesta lição, fui inspirado pela popular série de fantasia "jogo de tronos". Você pode aplicar o efeito de inverno a qualquer outra foto com os mesmos resultados.

Vamos começar com uma imagem de um lindo castelo medieval no lago. Nomeie esta camada Castelo no fundo.

Duplicar a camada Castelo no fundo E nomeá-lo Trancar. Altere o tamanho de até 75%, conforme mostrado na imagem abaixo.

Passo 2.

Adicione uma máscara de camada a uma camada Trancar.

Com uma rodada suave Escovar. Ferramenta. (Escova) Preto Faça uma transição perfeita entre duas camadas. Você deve pintar o lago e os arredores do castelo. Jogue com diferentes níveis de opacidade, além de alterar o tamanho do pincel para obter bons resultados. A máscara de camada é uma maneira não destrutiva de ocultar a área da imagem. Com a ajuda de preto, você se esconde, e com a ajuda de branco, você mostra certas áreas.

Para expandir a área inferior da imagem, você pode aproveitar Ferramenta de selo clone. (Selo) ou você pode usar Editar. > PREENCHER (Editar\u003e Executar Preenchimento), Sensível a Conteúdo. (Tendo em conta o conteúdo) - uma nova característica do CS5.

Etapa 3.

Nesta etapa, adicionarei uma camada de correção Mapa do gradiente (Mapa do gradiente) para mudar os tons de cor do castelo. Para gradiente, pegue duas cores # 65282F / # Fef9e8, também defina o modo de sobreposição Cor (Cromaticidade) com Opacidade (Opacidade) 27%.

Duplicar a camada Mapa do gradiente (Mapa de gradiente). Instale o modo de sobreposição Sobreposição (Sobreposição) com Opacidade (Opacidade) 100% para obter um resultado semelhante.

Passo 4.

E agora adicione o cavaleiro medieval na nova camada. Adicione uma máscara a esta camada.

Use novamente Pincel. (Escova) de preto com diferentes níveis de opacidade para esconder algumas áreas, como mostrado na janela pré-visualização. Ao redor do cavaleiro, use uma escova redonda rígida para fazer uma seleção precisa. Em torno de outras áreas, use uma escova redonda macia para criar um efeito suave.

Passo 5.

Adicionar Mapa do gradiente (Mapa de gradiente) com as mesmas cores que foram usadas para o castelo. Instale o modo de sobreposição em Cor (Cromaticidade) com Opacidade (Opacidade) 40%, especifique esta camada como uma máscara de recorte.

Adicione uma camada Brilho contraste. (Brilho / Contraste) como uma máscara de recorte para uma camada com um cavaleiro medieval.

Adicione uma camada corretiva Mapa do gradiente (Mapa de gradiente) acima de todas as camadas com as seguintes cores: # 65282F / # FEF9E8 e defina o modo de sobreposição em Cor (Cromaticidade) com Opacidade (Opacidade) 27%.

Passo 6.

Crie uma nova camada em cima de todas as outras camadas, nomeie-o Cavaleiro medieval. E pressione a combinação de teclas Shift + Ctrl + Alt + E para fazer uma cópia combinada de todas as camadas. Duplicar esta camada em um novo Arquivo psd..

Para conversão de inverno rápido e realista você precisará açaoInverno se aproximando (taxa). Baixe a ação e baixe arquivos Pat e Atn. Vá para o menu Janela\u003eAções (Janela\u003e Operações) para abrir a guia Ações (Operações). Selecione a ação "Inverno EFF por Psddede" e clique em Jogar. (Reprodução).

Observação: Em vez de uma ação paga, você pode aproveitar a lição, girando o verão no inverno no Photoshop.

A ação vai parar para definir o valor limite. Níveis. (Níveis). Instale-o na posição 230; A ideia é obter alguns detalhes brancos, mas não muito. Clique em OK para continuar.

A ação vai parar para você para que você pinte as áreas que deseja mostrar e continua a jogar. Através da Pincel. (Escova) Branco Dobre o cavaleiro. Você será capaz de ajustar o efeito após a ação ter acabado, portanto, não vale a pena pagar muita atenção. Retomar a reprodução!

A ação irá parar para você para que você pinte as áreas que deseja fazer uma reprodução mais colorida e retomada. Levar Pincel. (Escova), desta vez em preto e aperte a mesma área de cavaleiro. Você pode ajustar o efeito após a ação terminar, então novamente não prestar muita atenção. Retomar a reprodução!

A ação vai parar aqui neste estilo de camada Overlay padrão. (Padrão de sobreposição). Para mover o modelo, segure o mouse e na tela para alterar o efeito do nevoeiro.

Após a conclusão da ação, você todas as camadas serão intocadas, para que você possa ajustar o resultado. Para corrigir o cavaleiro, você deve andar dentro da máscara com uma cor branca para mostrar as áreas desejadas e preto para esconder as áreas necessárias. Clique na miniatura das máscaras da camada e apenas brilhe a imagem. Para dar o Knight um efeito de cor original, você deve desenhar dentro da camada Matiz / saturação. 1 (Tom de cor / saturação) preto para manifestar efeito e branco para escondê-lo. Clique na miniatura da máscara e apenas esmague a imagem.

Passo 7.

Se você não quiser usar essa ação, você pode experimentar algumas dessas lições maravilhosas de aprendizagem para criar o efeito do inverno e da neve, mas será um processo mais longo.

Passo 8.

Para adicionar o efeito do brilho do sol, usei os raios da luz Photoshop. Configurando ligeiramente alguns ajustes, recebi esse resultado. Você pode usar uma das texturas do flare com o modo de sobreposição. Tela. (Tela) ou Clarear. (Isqueiro).

Como os últimos golpes, usei o filtro Passagem alta (Contraste de cor) para aumentar a nitidez da imagem e obter um efeito claro de gelo.

Observação: Você pode usar esta lição para aumentar a nitidez.

Aqui está o resultado final da nossa colagem. Inverno se aproximando no Photoshop. Espero que você tenha gostado desta lição do Photoshop!

Colagem "Inverno" com uma lição no Photoshop

O material é retirado de fontes abertas em Yandex - foto.

Filtros

Unlimited2 - GraphicsPlus.

Ilimitado2 - Simples.

Unlimited2 - Tramagens.

Unlimited2 - papertexturas.

AAA Frames - quadro foto

Alienskinxenofex2.

Dragonfly- sinets11.

1. Crie novo Documento (Ctrl + N) com dimensões de 620 por 480 pixels.

2. Prepare cores: azul básico # 515079 e fundo branco #fffff.

3. Balde de Tabell e despeje a cor primária.

4. Filtro - Textura - Fragmentos de mosaico - 93,3,9

5. Filtrar - distorção - Coordenadas polares - retangular ao polar.

6.SLOE - Crie uma camada duplicada.

7. Imprimir o filtro Unlimited2 - GraphicsPlus- QuickTile11 - 0,0,0,59

8. Camadas - Crie uma camada duplicada.

9. Aplicar filtro Unlimited2 - Simple- TopBottom Wrap

10. A camada de sobreposição é sobreposta.

11.sloe - combine com o anterior.

12. Camadas - Crie uma camada duplicada.

13.. Filtro aplicável Unlimited2 - Tramagens - Mármore - Madnessone - 124,118,21,0

Altere o modo de sobreposição da camada - luz dura.

14. Camadas - Combine com o anterior

quinze. . Aplique o filtro Unlimited2 - papertextures- fibrouspaper, coarse- 88,128

16. Igualdade Clipart.

Nós transferimos para a nossa colagem e estendemos para todo o documento.

17.Sleva na colagem instalar uma garota

Edição - Transform - reflete horizontalmente.

Altere um pequeno tom de cor clicando em Ctrl + U (+29; +50; -13)

Clique no FX na parte inferior das camadas e adicione a sombra a afundar (apenas clicando em OK)

18.Turn na camada inferior.

Imagem - Tamanho da lona - Alterando o tamanho: Largura - 750pix. e altura - 580 pixes.

Transformação livre Estique a camada para um novo tamanho.

19. Filtro Aplicável Ilimitado 2 - Fontes - Massa de Mármore One - 26,0,0,0,0,0,0,0,0,0,0,0

20. Frames de Filtaa Aplicável - Fotografia Frame -43,0,0,0,0,0 0,100

21. Pressione no FX na parte inferior das camadas e adicione o acidente vascular cerebral dentro do pixel branco.

22. Imprimir AlienskinXenofex2 Filter - Rachaduras

23. Nós formamos uma nova camada.

24. Imprimir o filtro Dragonfly- sineTots11 -

E obter esse véu

24. Criamos uma nova camada.

25.sloe - organizar - para o fundo.

26. Imagem - tamanho da lona - alterando o tamanho: largura - 800pix. e altura - 620 pix.

27. Jogue azul # 191964.

28. Aplicar AlienskinXenoFEX2 Filter - racha as mesmas configurações.

29.SLOE - Combine visível.

Boa sorte e bom humor.

Com respeito * gp *

Na ocupação de hoje, consideraremos claramente a criação de um desenho emocional e sensual na floresta escura. O herói principal da foto será um cervo. Para comprar um episódio sólido, imagens diferentes são combinadas em uma imagem geral, para esta caixa de correção de uso, uma máscara de camada e eventualmente obter luz, sombras, etc.

Esta ocupação é realizada usando programas da Adobe. Photoshop CC 2014, mas é possível usar outras versões do SS 2014 e mais recentes.

Materiais aplicados:

• cervo
• voron.
• textura da nebulosa "nebulosa"
• a textura das luzes ardentes ("estrelado 4").

Cronologia da Criação

Ação 1.

Crie um novo documento. Comandos Arquivo - Criar (Arquivo - Novo). Defina as dimensões, elas não devem ser inferiores:

Sh.: (Largura): 894 PC

W: (Altura): 708 PC

Resolução: 300 (PC / polegada)

Ação 2.

Abra a "floresta" de desenho inicial, usando o comando Move Tool para transferi-lo para o novo documento criado anteriormente, se necessário, então transforme-o. Pressione a tecla do teclado (CTRL + T) e para salvar as proporções aplaudir e segurar a mudança. Posicione a imagem, conforme descrito na foto.

Ação 3.

Altere o desenho inicial "Forest" no objeto inteligente, para isso, você clica no botão direito na camada com a floresta e selecione "Converter para o objeto Smart" (criar objeto inteligente).

Para adicionar profundidades ao desenho futuro, use o filtro "Blur sobre Gauss". Transfer para o filtro - Blur - Borrão em Gaussian (Filter - Blur- Gaussian Blur) e defina o raio de borrão por 8.2 ° C.

Ação 4.

Escolha a ferramenta Escova (ferramenta de escova). Escove cor macia e preta. Ao configurar a ferramenta, instale em 30% "opacidade" (opacidade) e "pressione" (fluxo). Estar na camada de máscara do filtro "Borrão em Gauss", limpe o borrão. A foto abaixo mostra a zona:

O resultado foi a profundidade na figura futura:

Ação 5.

Ajuste a camada "Bright / Contraste" (brilho / contraste), use um formulário que esconde outra imagem para que apenas os circuitos da máscara de recorte permaneçam perceptíveis, em outras palavras, é necessário anexar a camada de ajuste "Brilho / Contraste" para uma camada com uma floresta. É necessário manter a chave (ALT) e trazer o brilho / contraste entre a camada corretiva "brilho / contraste" e uma camada florestal. Em seguida, clique no botão esquerdo. Como resultado, eles atribuem uma camada corretiva a uma camada com a floresta.

Instalar indicadores de brilho - 62 e contraste - 46

Ação 6.

Adicione a camada de correção "Saldo de cor" (saldo de cor) e use a "Create Clipping Mask" com ele.

Depois de executar a etapa anterior, onde as camadas de correção foram adicionadas, os seguintes indicadores são usados \u200b\u200bpara sombras: para a sombra vermelha, é definido como 19, verde - 7, azul +7. Por meio-tom (Midtones): Vermelho - 24, verde - 21, azul +5. Para luz (destaques): vermelho - 15, verde - 10, azul - 2.

Como resultado, acontece:

Ação 7.

Nesta ação, você precisa reduzir a quantidade de sombra amarela na foto. Neste caso, use o ajuste. Para fazer isso, selecione o comando "Cor seletiva" e use "Create Clipping Mask".

O painel de configurações se parece com isto: Amarelo - 19, Azul - 100%, Roxo - 4%, preto não é usado e exibido - 0.

Como resultado, acabou:

Ação 8.

A próxima etapa adiciona uma nebulosa especial. Para fazer isso, você abre a foto inicial "Nebula" e usando a ferramenta Move Ferramenta (Move Tool) para o documento principal, usando a combinação de teclas (Ctrl + T) transformá-la.

Para salvar as proporções aplaudir o botão Shift, você aplica uma foto:

Antes de ver como particular a nebulosa, parece, renomeou uma camada na "nebulosa", reduz a "opacidade" (opacidade) para 33% e transformar a ordem de sobreposição sobre a "tela" (tela):

Ação 9.

Adicione uma camada de ajuste "color cor / saturação" (Hua / saturação) para "nebulosa", e também usar "Criar máscara de recorte). Indicadores de tom de cores - 92, saturação - 13. A tag no comando de tonificação (Colorize).

Ação 10.

Revele um arquivo PSD com um corvo, pegue qualquer gostado do objeto e coloque-o no documento principal. Para uma imagem mais realista da fusão do corvo, o filtro "Borrão em Gaussian" é usado (filtro - Blur - Blur Gaussian).

Ação 11.

Vá para a criação de uma fonte de luz. Crie outra camada de "fonte de luz" usando a combinação de botões (Ctrl + Shift + Alt + N). Escolha "Pincel" (Brush Tool). Faça suave usando as configurações "opacidade" e "pressionar" (fluxo) para 50%. Faz alterações na paleta de cores em primeiro plano em (# 1b3a5d) e criar um feixe de luz. Pode ser visto na figura abaixo:

Altere o procedimento para solicitar uma camada de "fonte de luz" em um "revestimento linear" (Dodge linear) e reduza a "opacidade" (opacidade) para 88%.

Ação 12.

Nesta fase, é necessário adicionar a imagem à textura "estrelado4", que está contida no conjunto e adicioná-lo usando a ferramenta "Mover" para o documento principal e para que apenas metade seja visível. Abaixo na figura mostra como parece:

Para eliminar um fundo preto e digite harmoniosamente a textura na foto que você precisa para alterar a ordem de sobreposição da textura "tela" (tela):

Vá para a textura de mudança de cor. Adicione uma camada de ajuste "cor / saturação" (matiz / saturação), então a "máscara de recorte" se aplica a esta camada.

Neste caso, a taxa de saturação é 100:

Para a imagem concluída, alguns objetos de gravação são adicionados, criam uma nova camada "Glow 2". Escolha "Pincel" (Brush Tool). Faça suave, cor branca, como na foto:

Ação 14.

Adicione o brilho externo "Glow 2". Isso pode ser feito clicando na camada do botão esquerdo do mouse 2 vezes e use os seguintes tamanhos de "Brilho externo" (Fulgor externo) - Basics Lightening (Cor Dodge), Opacidade (Opacidade) - 54%, Cor (# 166082 ), Tamanho (tamanho): 32 px.

Dubbing a camada "Glow 2" por uma combinação chave (Ctrl + J) e ter um ponto brilhante em diferentes lugares do nosso documento, onde você considera necessário. O resultado preliminar que deve sair:

Ação 15.

Tem tempo para adicionar um cervo à floresta escura. Para fazer isso, abra a imagem principal e usando ferramentas alocar e extrair a imagem e colocá-la no documento principal. Mude, para isso, você precisa de uma combinação de teclas (Ctrl + T). Para salvar as proporções aplaudir e segurar o botão Shift. Eles apresentam uma foto, como mostrado abaixo:

Os membros inferiores do animal são mascarados usando a máscara de camada. É necessário criar um efeito realista de um cervo em pé na grama:

Ação 16.

Em seguida, você precisa criar uma sensação externa caindo na sombra da grama. O feixe natural da luz é direcionado para a parte de trás do animal, daí a sombra cairá de suas extremidades inferiores. Forme uma nova camada "Shadow", está localizada acima da camada com animais. Escolha "Pincel" (Brush Tool). Eles tornam suave, preto de cor, definir o nível de "opacidade" e "empurrar" para 30%, depois aplicar a sombra como na foto:

Ação 17.

Reduzir o brilho do padrão animal, adicione uma camada "colorida / saturação" (Hua / saturação), altere a taxa de "saturação" para - 34. É necessário usar a "Create Clipping Mask) para uma camada com um cervo .

Ação 18.

Nesta fase, os indicadores de brilho do cervo e a imagem principal são distinguidos. Para fazer isso, você adiciona as "curvas" da camada de correção (curvas), enquanto usa a "Create Clipping Mask) para uma camada com um cervo.

Como resultado, acabou:

Ação 19.

Para um ajuste harmonioso, a imagem muda e adiciona um "saldo de cor" de um cervo para entrar ainda melhor. Os seguintes tons são usados: RED - 20, GREEN - 17, AZUL - 15; Por meio-tom: vermelho - 29, verde - 3, azul +12. Para luz: vermelho + 11, verde +7, azul +6. Neste caso, use a "Criar máscara de recorte" para uma camada com um cervo.

Como resultado:

Ação 20.

Forme outra camada sobre toda a "iluminação", na paleta, o tom é alterado no primeiro plano em (# 2b5463). Escolha "Pincel". Faça suave, defina o nível de "opacidade" e "empurrar" para 30%, concentre-se uma fonte de luz natural, caindo na parte de trás do animal como na foto:

Transforme o procedimento para aplicar as camadas "iluminação" ao "revestimento linear" (Linear Dodge) e reduz a "opacidade" a 55%

Como pode ser visto no desenho, o cervo se encaixam perfeitamente na imagem principal.

Ação 21.

Repetimos o S. 11. Escova de cor (# 1d506d), camada "iluminação florestal"

Ação 22.

Mude o procedimento para a imposição de camadas "iluminação da floresta" na "luz de substituição" (clarear) e reduza a "opacidade" a 66%

Ação 23.

Começamos a correção final da imagem, adicionando uma camada de fixação "Gradient Map" (mapa de gradiente). 1 Clique na faixa de cor do gradiente e configure as cores especificadas: esquerda (# 000000) para a direita (# 143d4e) (de preto a azul).

Altere a ordem da imposição dos "mapas de gradiente" no "Clarificação do Básico" (Cor Dodge), a fim de tornar o gradiente mais leve.

Ação 24.

Ajuste a camada "Cor seletiva" (cor seletiva) e configure os seguintes indicadores: O painel de configurações se parece com este (verde): Amarelo - 100%, azul - 100%, roxo - 100%, preto não é usado e definido - 0 .

O painel de configurações parece com isso (cor - amarelo): Amarelo - 5%, azul - 13%, roxo - 26%, preto não é usado e exibido - 0.

É necessário eliminar o verde extra.

Como resultado:

Ação 25.

Adicione uma camada para ajustar "Brilho / Contraste" com indicadores: Brilho - 67, contraste - 32, opacidade para 64%.

Adicione imediatamente a camada de correção "Search Search" (Pesquisa de cor). Ao mesmo tempo, é importante notar que as predefinições foram usadas aqui: "Kodak 5218 Kodak 2383". Aqueles que não usam versão Photoshop. CC, recomendado para obter resultados semelhantes, reduzindo o nível de opacidade para a camada corretiva "Pesquisa de cores" para 55%.

Depois de usar camadas corretivas, acabou:

Ação 26.

E em conclusão usando camadas de correção, adicionar "brilho / contraste finito" com indicadores: Brilho - 49, contraste - 1.

Como resultado:

Ação 27.

Estar na última camada de ajuste "Brilho / Contraste" precisa se livrar de tons desnecessários, para isso, vá para a camada de máscara da camada de correção e escolha o "pincel". Faça suave, defina o nível de "opacidade" e "empurrar" para 30%, cor preta, economizará luzes claras brilhantes no centro da imagem:

Como resultado:

Ação 28.

Se você deseja fazer menos luzes luminosas, você não precisa fazer um "pincel novamente", mas é suficiente para instalar o cursor na camada "Brilho / Contraste" e clique duas vezes com o botão esquerdo do mouse. Uma janela aparece:

Reduza a "densidade" (densidade) de C 100% para 65%, arraste o controle deslizante para a esquerda. A diminuição da densidade leva a uma mudança de cor de preto a cinza.

Vamos ver o resultado final do nosso trabalho:

Como pode ser visto brilho reduzido no centro da foto, usando uma densidade de máscara de camada. Se um

Todos nos esforçamos para contar a história com a ajuda de uma única foto. No entanto, em muitos casos, uma colagem bem projetada pode ser uma excelente maneira de abrir muito o espectador. Este método pode ser útil para fotos do evento, atirando imóveis ou até mesmo uma foto familiar!

Criar uma colagem no Photoshop é muito simples, então vamos começar. Note que eu trabalho com o Photoshop CS3.

A seleção de fotos é crucial. Você precisa escolher uma combinação de elementos de colagem para exibir todo o evento. Isso significa que você precisa tirar várias fotos extensas que mostram toda a cena e várias fotos detalhadas que exibem muitas texturas e personalidades. Sem uma ou outra história estará incompleta, e não dará as emoções que podem transmitir.

Etapa 1. Abra as fotos selecionadas para colagem emPhotoshop.

Abra todas as imagens selecionadas no Photoshop. Precisará levar pelo menos três, mas também evitar também número grande. Geralmente eu restringo minha seleção de fotos de oito. Lembre-se de que quanto mais fotos você escolher, o mais difícil verá seus detalhes.

Etapa 2. Crie um novo arquivo

Crie um novo arquivo (arquivo -\u003e novo). Seu tamanho deve ser um pouco mais do que aquele que você quer entrar no final. Eu sempre faço 20 × 30 "a 150 ppi.

Etapa 3. Adicione suas fotos uma

Vá para uma das fotos abertas, use a ferramenta de seleção para selecionar todos (ou pressione Ctrl + A). Pressione Ctrl + C para copiar. Vá para o novo documento e pressione Ctrl + V para inserir o selecionado. Assim, você copia uma foto para um novo documento em uma camada separada. Dependendo do tamanho e resolução da imagem, você pode precisar ajustá-los. Para fazer isso, pressione Ctrl + T para transformar. Use o nó angular e segurando a tecla Shift, defina este tamanho para que a imagem seja conveniente para mover em um novo documento.

Nota: Se você primeiro converter a camada de imagem em um objeto inteligente, ele manterá a integridade da qualidade da imagem durante uma alteração em seu tamanho.

Etapa 4. Crie um layout de colagem

Depois de ter adicionado todas as fotos do qual você deseja criar uma colagem, há uma vez para organizá-los! Mova as imagens até sentir que este local transmite seu histórico a melhor maneira. Depois de criar várias colagens, você desenvolverá seu próprio estilo. Eu prefiro criar simetria no layout, ou faça parecer um quebra-cabeça. Como eles dizem, para cada história suas necessidades.

Etapa 5. Adicionar espaços entre imagens

Quando o layout estiver pronto e as fotos estão instaladas sob o tamanho apropriado, você pode criar uma linha branca fina entre eles para adicionar um pequeno espaço visual. Esta etapa não é necessária, e a largura da faixa divisória depende de suas preferências.

Para fazer isso, selecione a camada da imagem que você deseja mover e use as setas no teclado para movê-lo em direções diferentes. Usando as setas no teclado, em vez do mouse, ajudará a criar o mesmo espaço entre as fotos.

Como alternativa, você pode conectá-los de volta e usar o estilo de camada (Select Stright\u003e Inside), adicionando uma borda branca ou preta a cada imagem. Veja a imagem abaixo.

Etapa 6. Combinar tudo camadas

Depois que sua colagem estiver pronta e as fotos são divididas como você quer, é hora de combinar todas as camadas. Para fazer isso, pressione Ctrl + Shift + E.

Passo 7. Imagem pronta para galo

Depois de combinar todas as camadas em um, faça a imagem aparar para que o espaço branco de todos os lados seja o mesmo. Em minhas colagens, esta ressentimento, por via de regra, é muito fina, então eu não dificulte as medições.

Etapa 8. Altere o tamanho para uso on-line

Você pode ter que alterar o tamanho da colagem final para uso em mídias sociais. Eu recomendo manter um original compactado em formato jpeg. Para a oportunidade de reutilizar seu futuro.

Etapa 9. Adicione uma marca d'água se desejar

Se você quiser colocar uma marca d'água em sua obra-prima, agora é hora. Depois de fazê-lo, não se esqueça de mesclar mais uma vez todas as camadas e salve o arquivo no formato JPEG. Agora você está pronto para mostrar sua colagem do mundo.