Այս հոդվածը ձեզ ներկայացնում է Adobe Camera Raw plug-in-ը:

Նախ այն մասին, թե ինչ է Raw-ը և ինչով է այն ուտվում: Հասկանալու համար համառոտ հիշենք, թե ինչպես է աշխատում թվային ֆոտոխցիկը (կարևոր չէ՝ թվային ֆոտոխցիկ, թե պրոֆեսիոնալ SLR տեսախցիկ, ամենուր ամեն ինչ նույնն է): Լույսը ոսպնյակի միջով մտնում է լուսազգայուն սենսոր, որը բաղկացած է միլիոնավոր զգայուն տարրերից։ Սկզբում ստացվում է սև և սպիտակ պատկեր, որն այնուհետև բաժանվում է գունավոր պիքսելների՝ օգտագործելով յուրահատուկ վանդակաճաղեր, որոնք կոչվում են Bayer ֆիլտրեր: Մատրիցից ելքում մենք ունենք Raw-ֆայլ (անգլերեն «raw»-ից), որն այնուհետ սեղմվում է, ուղղվում և վերածվում Jpeg-ի, որը մեզ քաջ հայտնի է՝ օգտագործելով տեսախցիկի միկրոհամակարգչի հատուկ ալգորիթմները: Միաժամանակ տեղեկատվության մի զգալի մասը անխղճորեն դեն է նետվում։

Ինչո՞ւ են ավելի ու ավելի շատ մարդիկ նախընտրում հում նկարահանումները: Պատասխանը պարզ է.
1. Պետք չէ մտածել խցիկի կարգավորումների մասին (սրություն, հագեցվածություն, հակադրություն և այլն)՝ դրանք միշտ միջին դիրքում են։
2. Սպիտակի հավասարակշռությունը կարգավորելու կարիք չկա։ Այն միշտ կարող է կարգավորվել ավելի ուշ 1K ճշգրտությամբ կամ ցանկացած չեզոք կետում և առանց որակի կորստի:
3. Եթե ​​դուք սխալվում եք բացահայտման ընտրության հետ, կարող եք այն ուղղել ավելի ուշ՝ առանց որակը կորցնելու, և մինչև 4 կանգառ, ինչը բացարձակապես անհնար է անել Jpeg ֆայլերի հետ:
4. Հեշտ է պատրաստել Raw-ից jpeg ֆայլերկամ ցանկացած որակի tiff, և դուք կունենաք բնօրինակը: Հետևաբար, Raw ֆայլերը հաճախ կոչվում են թվային նեգատիվներ: Բնօրինակ գույնի խորությունը 12-ից 16 բիթ է, jpeg-ում 8-ի դիմաց, այնպես որ հեշտ է վերականգնել տեղեկատվությունը կարևորագույն կամ խորը ստվերներում:
5. jpeg-ում ֆայլի յուրաքանչյուր հաջորդ փոխակերպումը հանգեցնում է տեղեկատվության կորստի, այսինքն՝ որակի վատթարացման։ Սա տեղի չի ունենում Raw-ում:

Ձևաչափի թերությունը ֆայլի մեծ չափն է (մոտ 2-3 անգամ ավելի մեծ, քան նմանատիպ jpeg ֆայլը):

Եկեք արագ նայենք մոդուլի ինտերֆեյսին: Օրինակ, ես վերցրեցի Adobe Camera Raw 4.6-ը ռուսերենի համար Adobe տարբերակները Photoshop CS3. Մոդուլը բաղկացած է 8 ներդիրից, որոնց միացման կոճակները ցուցադրվում են 1 թվով։

Առաջին ներդիրը պարունակում է հիմնական ճշգրտումները (2):

Վրա վերին գիծՑուցադրված են գործիքի պատկերակները, որոնք հեշտ հասկանալի կլինի նրանց համար, ովքեր արդեն գիտեն Adobe Photoshop-ի հիմունքները (առանց դրա, դուք չպետք է սկսեք ծանոթանալՏեսախցիկՀում):Երբ մկնիկի կուրսորը սավառնում եք դրանց վրա, գործիքի հուշումներ են հայտնվում: Սեղմելով ներքևի տողի վրա (3), կարող եք բացել երկխոսության տուփ բնօրինակ պատկերի գունային պրոֆիլը և լուծումը սահմանելու համար:
Երկրորդ ներդիրը ցույց է տալիս կոմպոզիտային RGB ալիքի հիմնական կորը

Դուք կարող եք կարգավորել կորը (պրոֆեսիոնալ ժարգոնում՝ «կռում») կա՛մ սահիչներով (պարամետրական կորով), կա՛մ սահմանելով և շարժելով կառավարման կետերը (կետավոր)
Երրորդ ներդիրում դուք կարող եք կարգավորել պատկերի հստակությունը, ինչպես նաև նվազեցնել գունավոր և մոնոխրոմային աղմուկը: Պատկերի փոփոխությունները դիտելու համար անհրաժեշտ է չափը հասցնել 100%

Չորրորդ ներդիրը ապահովում է գույների կառավարման հիանալի տարբերակներ, ճշգրտումները շատ ավելի ճշգրիտ և բազմազան են, քան Adobe Photoshop-ում: Դուք կարող եք լավ կարգավորել հագեցվածությունը, պայծառությունը, որոշակի գույներ տեղափոխել գունային սանդղակի երկայնքով: Բացի այդ, եթե ցանկանում եք, կարող եք հասնել ֆանտաստիկ էֆեկտների լայն տեսականի, խաչաձեւ մշակման էֆեկտներ:

Այստեղ դուք կարող եք նաև խառնել գունային բաղադրիչները մոխրագույն գույներով, այսինքն՝ պատկերը վերածել սևի և սպիտակի։
Հինգերորդ ներդիրը կօգնի վերացնել կողմնակի երանգները ստվերներում կամ շեշտադրումներում, եթե նկարահանումն իրականացվել է դժվար լուսավորության պայմաններում, իսկ գունային հավասարակշռությունը ընդգծված և ստվերներում տարբեր է: Այստեղ դուք կարող եք նաև հասնել որոշակի էֆեկտների:

Վեցերորդ ներդիրը քրոմատիկ շեղումը (պայծառ առարկաների շուրջ գունավոր լուսապսակների տեսքը) և վինետային էֆեկտը լուսաբռնկիչով նկարահանելիս վերացնելու համար է:

Օգտագործելով հաջորդ ներդիրը, կարող եք ստեղծել ձեր սեփական տեսախցիկի պրոֆիլները նկարահանման տարբեր պայմանների համար:

Վերջին ներդիրում կարող եք ընտրել ձեր ստեղծած պրոֆիլը, որի կարգավորումները կկիրառվեն նկարի վրա:

Camera Raw մոդուլը մանրակրկիտ ուսումնասիրել ցանկացողները կարող են դա անել համապատասխան մասնագիտացված գրականության օգնությամբ, քանի որ. մանրամասն նկարագրությունԲոլոր գործառույթներն ու կարգավորումները զբաղված են պատշաճ ձևաչափի գրքով:

Քայլ 1.Եկեք բացենք ֆայլը Adobe ծրագիր Photoshop. Սա ավտոմատ կերպով գործարկում է Camera Raw-ը:

Եկեք վերլուծենք պատկերը՝ հետագա գործողությունների պլան տրամադրելու համար: Կարիք ունենք:
1. Փոխեք սպիտակ հավասարակշռությունը դեպի ավելի տաք երանգներ: Սովորաբար աչքն ավելի լավ է ընկալում տաք երանգները, քան սառը:
2. Կարգավորել բացահայտումը:
3. Ցույց տալ մանրամասները պատկերի մութ հատվածներում:
4. Պատկերի գույներն ավելի հագեցած և բազմազան դարձնելու համար։ Այս դեպքում մենք արդեն կօգտագործենք Adobe Photoshop ծրագիրը և Lab գունային տարածությունը, որը հավասարը չունի գունային տիրույթի ընդլայնման հարցում:
5. Հեռացրեք ավելորդ աղմուկը և սրեք: Այստեղ մենք նաև դիմում ենք Photoshop-ին, քանի որ այս հարցում նրա մեթոդների զինանոցը շատ ավելի հարուստ է։
Մենք աշխատելու ենք այս ուղղությամբ։

Քայլ 2.Կարգավորում է սպիտակ հավասարակշռությունը:
Հեշտ է - մի փոքր շարժեք սահիչը Ջերմաստիճանըսպեկտրի դեղին շրջանի նկատմամբ:

Յուրաքանչյուր դեպքում, դուք պետք է գործեք անհատապես, երբեմն ամեն ինչ հանգում է մկնիկի մեկ սեղմումով չեզոք տարածքում, բայց շատ դեպքերում դուք պետք է կարգավորեք երկու սահող: Մի փոքր պրակտիկայով դուք կհասկանաք, թե որքան հեշտ է դա։

Քայլ 3.Էքսպոզիցիաների ճշգրտում: Ամեն ինչ նույնպես շատ պարզ է՝ համապատասխան սահիկը տեղափոխեք աջ՝ բացահայտումը մեծացնելու համար, ձախ՝ այն նվազեցնելու համար։

Քայլ 4.Բերենք մանրամասները ստվերային հատվածներում։ Դա անելու համար տեղափոխեք պարամետրի սահիչը Լրացնելով լույսովմի փոքր դեպի աջ

Քայլ 5.Այժմ եկեք բացենք մեր պատկերը Adobe Photoshop-ում: Դա անելու համար պարզապես սեղմեք « Բացեք պատկերը»:Մեր ֆայլը կբացվի մեզ ծանոթ ծրագրում:
Պատկերը տեղափոխում ենք լաբորատոր ռեժիմ՝ Image - Mode - Lab (Image - Mode - Lab):
Ինչպես ստեղծել ճշգրտման շերտ Կորեր(Կորեր). Մենք կորերին տալիս ենք ցանկալի ձևը, յուրաքանչյուր դեպքում այն ​​կլինի անհատական, մեջ այս դեպքըԵս ստացա նկարներում ցուցադրված կորերը:

Կարգավորման շերտի առավելությունն այն է, որ ցանկացած պահի կարող եք փոխել կորերի ձևը, շերտի անթափանցիկությունը, դրա միաձուլման ռեժիմը և կիրառել ոճեր: Ահա կորերի կիրառման արդյունքը.

Այժմ միացրեք շերտերը՝ սեղմելով SHIFT +CRTL +Ե.
Քայլ 6.Հեռացրեք աղմուկը և ընդգծեք պատկերը: Ես այս գործողություններին մանրամասն չեմ անդրադառնա, քանի որ կայքում կան բազմաթիվ ձեռնարկներ այս թեմաներով:

Մաղթում եմ ձեզ հեշտ և հաճելի աշխատանք Adobe Photoshop-ում:

Ինձ բազմիցս խնդրել են գրել RAW ֆայլերի մշակման մասին սկսնակ լուսանկարիչների կողմից, բայց ես կարծում էի, որ դրա մասին արդեն շատ բան է գրվել այլ հեղինակների կողմից, բայց այստեղ ինձ ևս մեկ անգամ մի լավ մարդ հարցրեց, ուստի կիսվում եմ իմ գիտելիքներով. և փորձ։

RAW ֆայլ

Եթե ​​դուք դեռ կրակում եք Jpgուրեմն իմացիր, որ սա խղճուկ արդարացում է ՀՈՒՄֆայլ՝ լուսանկարչի համար օգտակար տեղեկատվություն կորզելու ունակության առումով: ՀՈՒՄֆայլը, ըստ էության, գրեթե չմշակված տվյալ է, որը չի մշակվել (առնվազն չպետք է) մշակվի սպիտակ հավասարակշռությամբ, ուղղումներով և այլ բաներով: Վ ՀՈՒՄՖայլի ստվերներն ավելի լավ են ձգվում, իսկ գերէքսպոզիցիան ավելի լավ է փոխհատուցվում: Այդ իսկ պատճառով ավելի լավ է նկարել RAW-ով և հիշողության քարտի վրա լրացուցիչ ջիպ չգրել, քանի որ.

1. Դուք միշտ կարող եք այն պատրաստել ՀՈՒՄ
2. այն տեղի է ունենում
3. Այն դանդաղեցնում է նկարահանումը` հիշողության քարտի վրա գրելիս խցիկի բուֆերը լցվելով (գրված է մեկից ավելի ՀՈՒՄև նաև ջիպ)

Չնայած նրան ՀՈՒՄֆայլը, ըստ էության, հում տվյալ է, այն այնքան էլ պարզ չէ, երբ այն բացում եք RAW փոխարկիչում: Տրվում է տրեյլերի հետ։ Խեղաթյուրման, վինետավորման և աղմուկի նվազեցման պրոֆիլները հաճախ ներկառուցված են ֆայլում: Հավանաբար, կարելի է նման մանր «խարդախության» բացահայտողը համարել Sony, որի համար ֆայլերը սկսեցին աշխատել որոշակի ISO արժեքներից աղմուկի նվազեցմամբ: Նրան հետևեց ՖՈՒՋԻՖԻԼՄև ավելի վատթարացրեց իրավիճակը: Դուք բացում եք RAW ֆայլը Adobe camera raw(այսուհետ՝ ACR), և այլևս չկա աղավաղում և վինետավորում, և հաճախ աղմուկը «զսպվում է»։ Սա, հավանաբար, լավ է սկսնակ լուսանկարչի համար, ով չի ցանկանում սովորել լուսանկարչություն, բայց ցանկանում է «սեղմել և սեղմել» և վատ է այն մարդու համար, ով փորձում է պարզել, թե որն է ISO-ն ավելի լավ նկարահանելու համար և ինչ հատկանիշներ ունի իր ոսպնյակը:

RAW փոխարկիչներ

RAW փոխարկիչն այն ծրագիրն է, որը վերծանում է (ես գրում եմ պարզ բառերով) սկզբնական տվյալները ճիշտ ձևով և ցույց է տալիս մեզ տեսողական՝ նկարի տեսքով։
Փաստորեն, տվյալները կարող են վերծանվել տարբեր ձևերով, և, հետևաբար, արդյունքը մի փոքր տարբերվում է տարբեր RAW փոխարկիչների համար: Ամենահայտնին և ամենաառաջադեմը, իհարկե. Adobe camera raw... Այն հասկանում է DCP գունային պրոֆիլները, ունի բազմաթիվ հսկիչներ՝ հեռանկարի, աղավաղման, վինետավորման, գունային փոփոխությունների և աղմուկի և հստակության համար: Գովազդում է գրաֆիկական շուկայի հսկան՝ ընկերությունը Adobe, ուրեմն ինչ ուզում ես՝ չես ուզում, իսկ մնացած բոլորն այս կամ այն ​​կերպ դրանով պետք է առաջնորդվեն։

Այստեղ բոլորը, ովքեր օգտագործում են տարբեր RAW փոխարկիչ (փորձառու լուսանկարիչներից), կվրդովվեն՝ հիշելով իրենց անարժանաբար «մոռացվածը». Գրավել Մեկըկամ RPP, բայց փաստը փաստ է - ACRավելի հզոր, ավելի պարզ և արագ:

Այնուամենայնիվ, RAW փոխարկիչների այս սիրելին այնքան էլ կատարյալ չէ: Նրա հետ կարևոր կետն այն է, որ նա օգտագործում է այս բոլոր «հավելվածները», որոնք տեսախցիկի արտադրողը կախում է իր RAW ֆայլի ձևաչափից և միացնում դրանք՝ առանց օգտատիրոջը ծանուցելու և դրանք անջատելու հնարավորության։ Հասկանալու համար, թե ինչպես է դա տեղի ունենում, կարող եք դիտել. Վ ACRաղմուկ չկա, և ամեն ինչ ինչ-որ կերպ հարթ է: Բայց երբ այն բացում ես մեկ այլ RAW փոխարկիչում, պարզվում է, որ իրականում շատ աղմուկ կա: Փաստորեն, երբ դուք բացում եք այս տեսախցիկի ֆայլը ACR-ում, տեղի է ունենում աղմուկի ավտոմատ նվազեցում, աղավաղումների ուղղում և վինետավորում: Ծրագրային ապահովում ինքնին:
Ինչո՞ւ եմ ես, օրինակ, այլ լուսանկարիչների 90%-ի նման օգտագործում Adobe Camera Raw-ը: Պատասխանը պարզ է. այս ծրագիրը իր հետևում ունի մեծ կորպորացիա և կզարգանա, մինչդեռ մյուսները, ներառյալ շատ խոստումնալից RAW փոխարկիչները, պահվում են մեկ անձի կողմից: Երբ նա ձանձրանում է, նա պարզապես կթողնի նախագիծը, և դուք կմնաք առանց ձեր սիրելի գործիքի։ Հետեւաբար, եկեք խոսենք հնարավորությունների մասին Adobe camera raw.

Adobe Camera Raw-ի առանձնահատկությունները

Ես օգտագործում եմ ստանդարտ լուսանկարների կատալոգավորման գործիք, Adobe կամուրջ... Դա ինձ ավելի մոտ է գաղափարախոսության մեջ։ Սա լիարժեք գործիք է պարզապես ոլորելու, լուսանկարները գնահատելու, նկարահանման պարամետրերը դիտելու և այլն: Ոչ մի ավելորդ բան: «Կոմբինատ» ցանկացողների համար կա Adobe lightroomորը նույնպես օգտագործում է ACRբայց այնտեղ գաղափարախոսությունը հոսքային լուսանկարչությունից է:

Նախ թարմացրեք ձեր ACRնախքան ընթացիկ տարբերակը... Այն բավականին հաճախ է թարմացվում, և հայտնվում են որոշ գործառույթներ, որոնք չեն եղել հին տարբերակներում:

Ինչպես տեսնում եք, RAW մշակման գործընթացի համար կան երեք կարևոր հսկողություն.

1.հիմնական վահանակ
2.աջակցության վահանակ
3. բարձիկ գրաֆիկ

Հիմնական պարամետրեր / Հիմնական

Սպիտակ հավասարակշռություն

Առաջին բանը, որ մենք անում ենք, սպիտակ հավասարակշռությունը սահմանելն է: Դե, եթե մենք ճանաչում ենք նրան, տեսախցիկը կռահեց, կամ մենք օգտագործեցինք գունային սանդղակը:

Ընտրեք մոխրագույն աչքի կաթիլը և սեղմեք մոխրագույն շերտի վրա, ձախից երրորդը: Այն միջին մոխրագույն չեզոք գույն է։ Սա մեզ կտա առավել ճշգրիտ սպիտակ հավասարակշռությունը:

Եթե ​​թեստի շրջանակում սանդղակ չկար, ապա օգտագործեք ստանդարտ պարամետրերՍպիտակ հավասարակշռության ընտրացանկում կամ կարգավորեք Սպիտակ հավասարակշռության սահիչները, մինչև որ ձեզ դուր գա առարկայի մաշկի գույնը: Բացի այդ, շրջանակում կարող է լինել չեզոք մոխրագույն ինչ-որ բան, որը կարող եք աչքաթողով խոցել՝ ենթադրելով, որ այն մոխրագույն է: Նման օգնությունը լինում է ժամանակ առ ժամանակ։

Օրինակ, այն կադրում, որտեղ աղջիկը նստած է բազմոցին մեջքի հետևում, կա մոխրագույն և սև գծերի իդեալական «գորշ քարտ»: Բայց հիշեք, որ առարկաները, որոնք առաջին հայացքից կարող են մոխրագույն թվալ, իրականում հեշտությամբ կարող են կապտավուն կամ բեժ երանգ ունենալ, և այդ դեպքում դուք չեք կարողանա դրանք օգտագործել որպես չափաբերման տարր:

բարային գրաֆիկ

Այժմ դուք պետք է համոզվեք, որ գերակտիվացման և թերազդեցության ցուցիչները միացված են: Դա անելու համար ստուգեք, որ փոքր եռանկյունները ներառված են (շրջանված) հիստոգրամի վրա, ինչպես օրինակում:

Այժմ, եթե իմ նկարը սխալ բացահայտված է կամ չափազանց հակապատկեր, ապա չափազանց բացահայտված հատվածները կառանձնանան կարմիրով, իսկ թերբացահայտված հատվածները՝ կապույտով:

Կապույտով ընդգծված վայրերն ունեն գունային արժեք՝ 0, 0, 0

Կարմիրով ընդգծված վայրերն ունեն գունային արժեք՝ 255, 255, 255

Դուք պետք է խուսափեք երկուսից, եթե դա կատալոգային նկարահանում չէ, որտեղ ֆոնը պետք է լինի մաքուր սպիտակ կամ սև:

Ցուցադրություն

Եթե ​​դուք ունեք մի փոքր ընդհանուր սխալ գումարած կամ մինուսում, ապա օգտագործեք «» սահիչը:

հակադրություն

Երբեմն օգտակար է մեծացնել լուսանկարի հակադրությունը՝ ավելի վառ գույն ստանալու համար: Սա ամենաշատն է արդյունավետ մեթոդբարելավեք լուսանկարը առանց այն փչացնելու (եթե մեծացնեք հակադրությունը ողջամիտ սահմաններում):

«Սվետա»

«Լույսը» սպիտակ չէ։ Բայց փակիր։ Եվ դուք կարող եք դրանք բացել սպիտակ կամ մուգ մոխրագույն:

Այս լուսանկարում հիմնական «լույսերը» կուտակվել են սպիտակ վերնաշապիկի ու սեղանի վրա պառկած «մկնիկի» վրա։
Նրանք կարող էին գնալ «գերբացահայտման», բայց այստեղ բացահայտումը իդեալական է, և, հետևաբար, նրանք գտնվում են ճիշտ այնպես, ինչպես պետք է լինեին՝ շեմին:

«Ստվերներ»

«Shadows»-ը ամբողջ կոմբինեզոնն է, շերտերը պատին, բազմոցի տակ և այլն։ Այս պատկերում շատ ստվերներ կան, և դրանք հիանալի հակադրություն են հաղորդում բաց պատին և սպիտակ վերնաշապիկին:

Ստվերները կարող են լուսավորվել այս սլայդերի միջոցով, բայց ես խնդրում եմ ձեզ օգտագործել այն: Ստվերում ապրում է սարսափելի գազան՝ «աղմուկներ»։ Շրջանակի ցանկացած տարածք, որտեղ քիչ լույս կա, «աղմուկի» հավանական աղբյուր է: Շատ սկսնակ լուսանկարիչներ կարծում են, որ բացարձակապես ամեն ինչ պետք է տեսանելի լինի լուսանկարում: Սա ճիշտ չէ. «Ամեն ինչ տեսանելի է» հավասարազոր է «ոչինչ տեսանելի չէ»: Նկարը պետք է ունենա առարկայի շեշտադրում և անկարևոր ոլորտներ: Սրանք աննշան են և պետք է անցնեն ստվերում՝ ընդհանուր հակադրություն դնելով նկարի թեթև գլխավոր հերոսի համեմատ։

Եթե ​​դուք լուսավորում եք ստվերները, ապա այնտեղից «աղմուկներ» եք հանում, իսկ հետո ձեր ստեղծած հրեշին ոչնչացնելու խելահեղ խնդիր ունեք։

համեմատաբար ունեմ նոր տեսախցիկ Canon 5DsR, այնպես որ ստվերները լավ ձգվում են և քիչ աղմուկ կա: Ես պետք է բարձրացնեի էքսպոզիցիան 2 կանգառ՝ դրանք տեսնելու համար:

Այս կանաչ և մանուշակագույն կետերը «աղմուկ» են։ Դրանց դեմ պայքարել պետք չէ, պետք է խուսափել գրագետ նկարահանումներով և գրագետ մշակմամբ։ Իսկ եթե առանց դրա ոչ մի տեղ չգնանք, ապա կհասնենք «աղմուկի նվազեցման» ներդիրին։

«Սպիտակ»

«Սպիտակ» սահիչը շատ ավելի հաճախ է անհրաժեշտ, քան «ստվերային» սահիչը: հաճախ թույլ է տալիս մի փոքր շարժում, որպեսզի խուսափի շրջանակում չափազանց մեծ ազդեցությունից, եթե դա կրիտիկական չէ:

Թե որքանով կարող եք կադրը դուրս բերել տեղային գերցուցվածությունից, կախված է ձեր տեսախցիկից: Թեև ժամանակակից տեսախցիկները բարելավել են իրենց աշխատանքը այս առումով մոտ 2008 թվականին, թերազդեցությունը դեռևս այնքան էլ սարսափելի չէ՝ համեմատած գերլուսավորման հետ: Պարզ ասած, «գերէքսպոզիցիան» գրեթե միշտ լուսանկարը պահելու անհնարինությունն է, այնտեղ բավարար պաշար չկա։ Բայց եթե մի քիչ փայլես, կարող ես ինչ-որ բան հանել, թեկուզ աղմուկով ու կեղտոտ ծաղիկներով։ Սա վերաբերում է բոլոր տեսախցիկներին, մի կարծեք, որ դուք որևէ հատուկ տեսախցիկ ունեք: Ես փորձեցի ամենանորը և Sony A7R II... Հրաշքներ չեն լինում :)

"Սեվ"

Երբեմն անհրաժեշտ է մեծացնել օբյեկտի հակադրությունը, որն ունի սպիտակ տարածքներ: Մենք բարձրացնում ենք կոնտրաստը՝ սպիտակը լուսավորելով և սևը մգացնելով։ Եթե ​​մենք չկարողանանք դիպչել սպիտակին, ապա կմթնեցնենք սևը։ Ահա թե ինչի համար է այս սլայդերը: Դուք կարող եք նաև սևը հեռացնել ամբողջ շրջանակից, բայց ես չեմ պատկերացնում դեպք, երբ դա կարող է անհրաժեշտ լինել ամբողջ շրջանակում, բացառությամբ տեղական, բայց այս սլայդը աշխատում է ամբողջ շրջանակում:

Այս սլայդերի հետ աշխատելիս համոզվեք, որ հիստոգրամի վրա թերազդեցության ցուցիչը միացված է: Սա թույլ կտա խուսափել «թակելուց» սև գույնի այն հատվածները, որոնք դուք չէիք ցանկանա տեսնել որպես ամբողջովին սև կետ:

Microcontrast / Պարզություն

Միկրոկտրաստը իրեն նման է կոպիտ սրացման: Իհարկե, դա սրություն չի ավելացնում, բայց ավելացնում է սրության պատրանքը։

Օգտագործեք շատ ուշադիր կամ ընդհանրապես մի օգտագործեք։ Վիզուալները սրելու շատ ավելի նուրբ մեթոդներ կան, այդ թվում՝ RAW մշակման գործընթացում (եկեք հասնենք դրան):

«Միջուկային գույն» / Vibrance

Բառացի թարգմանություն՝ ռեզոնանս։ Ես այն անվանում եմ «միջուկային գույն», քանի որ այն ուղղակի այլանդակում է բոլոր գույները: Գույների նման ինտենսիվացումից հետո դրանց նայելն ուղղակի անհնար է։

Ամենից հաճախ այս սլայդերի սիրահարները «ծակում են» առարկաների վրա, որոնց գույնի նկատմամբ մեր աչքերը հատկապես զգայուն են՝ երկինք և խոտ: Դու գիտես երկնքի բոլոր գույները, եթե մետրոյի մշտական ​​բնակիչ չես։ Նույնը խոտի դեպքում է: Խոտի գույնի սխալը շատ հեշտ է ճանաչել: Խոտի և երկնքի սխալ գույնը մերժվում է հեռուստադիտողների մեծամասնության կողմից: Մոռացեք այս սլայդերը:
Այս սահիկի փոխարեն օգտագործեք «Contrast» և մեկ այլ ներդիր, որը կոչվում է HSL / Grayscale (այդ մասին ավելի ուշ):

Գույնի հագեցվածություն

Այս սլայդերի ազդեցությունը գրեթե նույնքան ավերիչ է, որքան նախորդը: Իրականում, բոլոր երեք վերջին սլայդերները վնասակար են:

Վնասակար, քանի որ դրանք արդյունքի հեշտ ձեռքբերման տեսք են տալիս, և սկսնակը կարծում է, որ ամեն ինչ կարգին է։ Բայց իրականում նա վատ մշակմամբ փչացնում է իր սկզբնական լավ լուսանկարը։ Ավելի լավ կլիներ, որ այն ժամանակ ոչինչ չանեի։
Եթե ​​ձեր կադրում գույները չափազանց խունացած են, ապա սովորաբար կա մի պատճառ, որը հանգեցրել է դրան նկարահանման ժամանակ: Ընդունեք, որ այս կադրը ամուսնություն է։ Սահմանեք նման ամուսնության պատճառները և փորձեք ավելի լավ նկարահանել ապագայում: Կարիք չկա Գ-ի մի կտոր վերցնել ու փորձել այնտեղից քամել այն, ինչ մեջը չկա։ Ստանալ հիանալի հարվածնախ պետք է գոնե լավ նկար նկարել, հետո այն մշակել բարձր որակով և նվազագույնով։ Սա չի նշանակում վերաներկել այն ամբողջությամբ: Որպես կանոն, ամբողջ մշակումը բաղկացած է փոշու հեռացումից, հակադրության ավելացումից և որոշ փոքր երկրաչափական թերությունների շտկումից: Ամեն ինչ! Դուք լուսանկարիչ եք, ոչ թե ռետուշեր։ Ռետուշը թողեք պրոֆեսիոնալներին։

Պատկերի հավասարեցում և կտրում

Այստեղ ես ստիպված կլինեմ մի փոքր շեղում կատարել «Հիմնական վահանակից» և տարածվել օժանդակի վրա: Փաստն այն է, որ լուսանկարում աննշան թերությունները հավասարեցնելուց հետո ես ցանկանում եմ հարթեցնել նաև հորիզոնը: Նրանք. Լանդշաֆտային լուսանկարում ոչ անձը, ոչ էլ հորիզոնը չպետք է մի կողմ ընկնեն: Բայց որոշ կադրեր միշտ թեքված են դուրս գալիս, հատկապես երբ դուք կրքոտ եք թեմայի շուրջ:

Այս դեպքում իմ բախտը բերել է, և պատին ուղղահայաց գծեր կան։ Շատ հավանական է, որ դրանք սոսնձված են եղել ճիշտ ուղղահայաց, իսկ պատը հարթ է:
Ես կընտրեմ «Քանոն» գործիքը, կկտտացնեմ գծի ցանկացած կետ, որը պետք է լինի ուղղահայաց և կընդլայնի այն ներքև կամ վերև:

Նկարը մի փոքր կպտտվի՝ շտկելով իր դիրքը և կտեսնեք լուսանկարի ենթադրյալ կտրվածքի գիծը։ Այս տողում կտեսնեք նաև կառավարիչներ՝ փոքր քառակուսիներ, որոնց միջոցով կարող եք քաշել և տեղափոխել կտրման գիծը:

Կառավարման հրապարակները նշված են կարմիր սլաքներով:

Այս դեպքում ինձ դուր չի գալիս վերևի վարագույրի երկրորդ շերտը, բաց կթողնեմ բերքի գիծը։ Նաև ձախ գիծը կտեղափոխեմ աջ՝ հատակին լարը և ինչ-որ տուփ կտրելու համար։ Այս վայրում հնարավոր կլիներ վերականգնել հատակը, եթե ինձ իսկապես անհրաժեշտ լիներ ամբողջական նկար, բայց սա այլևս սկսնակ լուսանկարիչների աշխատանք չէ և, հետևաբար, չի վերաբերում թեմային:

Սեղմում եմ Enter եւ ավելցուկը կտրվում է նկարից։ Փաստորեն, ֆիզիկապես ոչինչ չի կտրվել։ մենք աշխատում ենք RAW ֆայլի հետ, սակայն XMP ֆայլը, որն այժմ կցված է RAW-ին, փոխվել է մեր կարգավորումներով: Այժմ նկարը կբացվի այսպես ...

Եթե ​​մենք հիմա թողնենք աշխատանքը RAW Ֆայլի հետ՝ սեղմելով «Finish», ապա հետագայում միշտ կարող ենք վերադառնալ և հետարկել կտրվածքը՝ ընտրելով Crop գործիքը (նշված է կարմիր սլաքով) և սեղմելով Esc:

Եթե ​​դուք կարիք չունեիք պատկերը հավասարեցնելու, ապա դուք միշտ կարող եք պարզապես կտրել պատկերը ցանկալի համամասնությամբ՝ օգտագործելով Crop գործիքը անմիջապես:

Հիմա հանգիստ խղճով վերադառնում ենք «հիմնական վահանակին»։

Երկրորդ ներդիր - Տոնային կոր

Այս ներդիրը թույլ է տալիս աշխատել Adobe Photoshop-ի Curves գործիքի հետ: Սա շատ ճկուն գործիք է և հիանալի է, որ կարող եք օգտագործել այն նախքան Photoshop-ի մեջ մտնելը, քանի որ դա կործանարար չէ: Դուք միշտ կարող եք հետարկել այս փոփոխությունները: Իսկ «կորերի» օգնությամբ փոփոխությունները կարող են շատ գլոբալ լինել։ Կա և՛ որոշակի պայծառության պիքսելների լուսավորություն, և՛ մթնեցնող, ինչպես նաև գունավոր ալիքներում աշխատելը:

Եթե ​​Հիմնական ներդիրում մենք չունեինք «ընդգծված», «ստվերներ», «սպիտակ» և «սև» կարգավորումներ, ապա կան հատուկ հսկիչներ, որոնք սահմանափակում են սահիկի գործողությունը: Պայծառության ո՞ր տիրույթն է համարվում ստվեր, իսկ որո՞նք են ընդգծվածները: Դուք ինքներդ եք դա որոշում կարմիր սլաքներով նկարում նշված կետերով:

Եթե ​​դուք չեք փոխում ստանդարտ կարգավորումները, ապա «լույս», «ստվեր» և այլնի սլայդերները, որոնք ես շրջել եմ կարմիր շրջանակով, կաշխատեն նույն կերպ, ինչպես առաջին ներդիրում:
Ես միտումնավոր տեղափոխեցի հսկիչ կետերը և կարմիր շրջանով շրջապատված տարածքում կարող ես տեսնել, որ իմ ազդեցությամբ ընդգծված կետերի շրջանակը բավականին փոքր էր:

Կա նաև երկրորդ ներդիր, որը կոչվում է «Կետ»: Այն ապահովում է կորի առավել ճկուն կարգավորում: Այստեղ դժվար բան չկա, բայց զգույշ եղեք կորի հետ աշխատելիս։ Ավելի հաճախ, քան ոչ, լույսն ու ստվերը քիչ թե շատ նորմալ են բաշխվում, այնպես որ, եթե լույսը քաշեք սպիտակի մեջ, կարող եք կորցնել գույնը, և «աղմուկը» կարող է դուրս գալ ստվերից: Միևնույն ժամանակ, նման կորը կարող է շատ օգտակար լինել ձեզ համար, օրինակ՝ ստորջրյա լուսանկարները մշակելիս, որտեղ կարմիր ալիքը սովորաբար բավականին վատ է: Դուք կարող եք ինքներդ ստեղծել պրոֆիլի կարգավորում, որը կթուլացնի կանաչ-ցիան և կբարձրացնի կարմիրը, և այն կկիրառի բոլոր լուսանկարների վրա: Բացի այդ, կրկին, սա կործանարար տեխնիկա չէ, ձեր բոլոր կարգավորումները պահպանված են առանձին ֆայլ.

Ես մեծ սլաքով նշել եմ բացվող ցանկը, որտեղ կարող եք ընտրել ստանդարտ կարգավորումները «գծային հակադրություն» (ըստ լռելյայն, կորը գծային է), «միջին հակադրություն» և «ուժեղ հակադրություն»:
Դուք կարող եք անցնել գծային-միջին-ուժեղ՝ տեսնելու, թե ինչպես են դրանք ձեռք բերվում: Կորը դառնում է սինուսոիդ՝ մթնեցնելով ստվերները և պայծառացնելով շեշտադրումները:

Այս գիտելիքների հիման վրա դուք կարող եք ինքներդ որոշել, թե ինչն է լուսավորել կամ մթնել: Դուք պետք է դա անեք բոլոր ալիքների կամ մեկի կամ մյուսի համար:

Ցուցակին պարզ գործառույթներայս հատկությունը ներառված չէ (հատկապես առանձին գունավոր ալիքներով աշխատելիս), այնպես որ, եթե ինչ-որ բան չեք հասկանում, մի անհանգստացեք, այն ավելի ուշ կհասկանաք, երբ իսկապես դրա կարիքը ունենաք:

Մանրամասն ներդիր

Մանրամասների ներդիրը պատասխանատու է լուսանկարի տեսողական սրման և չարաբաստիկ «աղմուկի նվազեցման» համար։

Սրում

Կարմիր սլաքներով առաջին ընտրացանկը տեսողական սրացումն է: Ակնհայտ է, որ մենք ոչ մի տեղից չենք կարող լրացուցիչ մանրամասներ վերցնել պատկերից, բայց մենք միշտ կարող ենք ստիպել դիտողի ուղեղին մտածել, որ լուսանկարն ավելի սուր է, քան կա: Այդ նպատակով օգտագործվում է պատկերի ուրվագծերի մշակման հայտնի (բայց ոչ պակաս զարմանալի) մեթոդը (մեթոդը ռուսերենում կոչվում է նաև եզրագծի հստակություն), որտեղ եզրագիծն ինքնին մգացվում և ուրվագծվում է երկու կողմից սպիտակ գծով (մինչև նորից պարզ բառերով ասեք):

Էֆեկտի ուժով ամեն ինչ պարզ է, այնքան ավելի ուժեղ է տեսողական սրությունը ուժեղացնելու էֆեկտը: Կա մի շեմ, որից սկսում են արտեֆակտներ առաջանալ: Փորձեք չանցնել էֆեկտի ուժգնությունը, գտեք ճիշտ շառավիղը ձեր լուսանկարի չափի և մանրամասների չափի համար, այնուհետև մեծացրեք էֆեկտի ուժը:

«Փոքր մանրամասներ» / Մանրամասն ընտրացանկի տարրը հնարավորություն է տալիս ընդլայնել հյուսվածքը լուսանկարում, և այս պարամետրի փոքր արժեքները հնարավորություն են տալիս աշխատել միայն եզրերի երկայնքով:

«Դիմակ» տարրը հնարավորություն է տալիս կենտրոնանալ սուր եզրագծերի վրա՝ կիրառելով դրանց ընդլայնման մեթոդը։ Այստեղ դուք պետք է ուշադրություն դարձնեք այն հանգամանքին, որ ցանկի բոլոր տարրերն ունեն տեսողական ռեժիմ, եթե սեղմած եք պահում ALT ստեղնը և տեղափոխում սլայդերը:

Աղմուկի նվազեցում

Ես լուսավորում եմ ստվերները՝ օգտագործելով «Shadows» սահիչը առաջին ներդիրից և ինքնին աղմուկ եմ ունենում այնտեղ, որտեղ ստվերներ են եղել: Ես սկսում եմ այս աղմուկի վերլուծությունից: Փաստն այն է, որ աղմուկի երկու տեսակ կա՝ լուսավորություն և գույն: Լուսավորության կետերը տարբեր պայծառության կետեր են, որոնք պատահականորեն բաշխված են պատկերի վրա: Դրանց հետ իրականում ոչինչ անել չես կարող, պարզապես մի փոքր մշուշիր նկարը: Նկարը կլինի ավելի քիչ սուր, բայց կետերը ավելի քիչ տեսանելի կլինեն: Պայծառության աղմուկը սովորական է նկարահանելիս շատ բարձր ISO-ների դեպքում:

Գունավոր աղմուկը միշտ առկա է ստվերում ցանկացած ISO-ում: Հենց նրանք են հայտնվում, երբ լուսավորում ես ստվերները։ Նրանք նման են գունավոր մանուշակագույն, կանաչ և կարմիր կետերի, որոնք դասավորված են քաոսային կարգով:

Համապատասխանաբար, սլաքները նշում են սահիկներ, որոնք թույլ են տալիս գործ ունենալ տարբեր տեսակի աղմուկի հետ:

Այս պահին մենք միայն քննարկում ենք աշխատանքը ՀՈՒՄփոխարկիչ, բայց դուք պետք է իմանաք, որ բացի այդ ՀՈՒՄփոխարկիչ, «աղմուկի» հետ գործ ունենալու շատ այլ եղանակներ կան:
Կան պլագիններ համար Adobe photoshop, օրինակ, Imagenomic noisewareկամ Տոպազ դենոիզ... Երկուսն էլ համարվում են լավ տարբերակներ աղմուկը ճնշելու համար, երբ դուք ունեք բարդ գործ:

Կա նաև տեխնիկա Multishot, որն օգնում է եռոտանիով նկարահանելիս։ Դուք մի շարք կադրեր եք անում բարձր ISO-ով (օրինակ՝ նկարահանեք աստղային երկինք կարճ կափարիչի արագությամբ, քանի որ երկարի աստղերն արդեն վերածվում են հետքերի), ապա ավելացնում եք կադրերը և կադրերում մնում են միայն անշարժ առարկաներ։ Աղմուկները քաոսային բան են, քանի որ այս դեպքում նկարից հանվում են։ Կարծում եմ՝ ձեզ համար կարևոր կլինի իմանալ, որ նման մեթոդ կա։

HSL / Մոխրագույն գույն

Ներդիր HSL / Մոխրագույն գույնվերահսկում է գույների միջակայքերը. HSL-ը գունային նկարագրության մոդել է և նշանակում է Hue / Saturation / Lightness: Այս մոդելով կարելի է նկարագրել ցանկացած գույն։

Դուք կարող եք ընտրել գույների մի շարք և փոխել դրանց գույնը, գույնի հագեցվածությունը և պայծառությունը: Այն շատ արդյունավետ և կոկիկ է, երբ հմտորեն օգտագործվում է:

Գույն (գույն)

Վերջին երկու տողերն ինձ դժվարացնում էին գույնի թարգմանությունը։ Ռուսերեն այս երկու գույներն էլ մանուշակագույն են :) Բայց անգլերենում մանուշակագույնը բաժանվում է երեք տեսակի.

Այսպիսով,, օրինակ, կարմիր սահիկը դեպի աջ քաշելով, ես ստանում եմ ոչ թե շագանակագույն, այլ կարմիր սեղան։

Խնդրում ենք նկատի ունենալ, որ վերաներկման ժամանակ գրավվել է գույների բավականին նեղ շրջանակ, հատակը մնացել է շագանակագույն: Դա տեղի է ունեցել, քանի որ համակարգիչը գիտի, որ հատակը միայն շագանակագույն տեսք ունի, բայց իրականում այն ​​ավելի մոտ է նարնջագույնին: Եթե ​​դիպչեք նարնջագույն սահիկին, հատակը անմիջապես կսկսի վերաներկել: Ամեն դեպքում, պատկերի բոլոր գույները գտնվում են այս ցանկի միջակայքերից մեկում:

Հագեցվածություն

Այստեղ դուք կարող եք ընդլայնել ցանկացած գույն: Այս դեպքում ես քաշեցի կարմիր սլայդերը և նույնիսկ շուրթերը փայլեցին նոր դիմահարդարմամբ։

Թեթևություն

Փոփոխելով գույների փոքր շրջանակի պայծառությունը՝ կարելի է լավ արդյունքների հասնել: Ես ժամանակ առ ժամանակ օգտագործում եմ այս ներդիրը՝ բաց կապույտ երկինքը ավելի մուգ դարձնելու համար՝ չազդելով դրա գույնի վրա: Դուք կարող եք այն ավելի մուգ դարձնել և նվազեցնել հագեցվածությունը: Այն կարծես երկնքի իրական գույնն է:

Խորհուրդ եմ տալիս չբարձրացնել հագեցվածությունը, այլ միայն անհրաժեշտության դեպքում նվազեցնել։ Օգտակար է նաև, երբ Adobe camera rawճիշտ չի վարում կարմիրը: Դուք կարող եք նվազեցնել հագեցվածությունը և ստանալ ավելի մեղմ մաշկի երանգ:

Այս դեպքում ես մգացրեցի նարնջագույն գույները՝ աղջկան արևայրուք անելով։

Պառակտման տոնայնացում

Ներդիր Պառակտման տոնայնացումբառացիորեն թարգմանվում է որպես «առանձին տոնայնացում», և դրա էությունն այն է, որ լույսը մի գույնի մեջ գունազարդվի, իսկ ստվերը մեկ այլ գույնով: Օրինակ՝ լույսերը տաք են, իսկ ստվերները՝ սառը։ Այս գործիքը պատահական չի ներկայացվել, իսկ թե ինչու է այն աշխատում, կարելի է հասկանալ իր մասի հոդվածից։

Գույնի սլայդերի օգնությամբ մենք փոխում ենք ընդգծված կամ ստվերների գույնը ցանկալիին։ Սովորաբար ջերմ տոնայնացումն օգտագործվում է շեշտադրումների համար, իսկ սառը՝ ստվերների համար։ Հաջորդը, դուք ընտրում եք այս տոնայնության հագեցվածությունը «հագեցվածություն» սահիչով: Լույսերի և ստվերների տոնայնությունը կարգավորելու միջև կա սահող այս գործողությունների միջև հավասարակշռության համար, այսինքն. ինչ իրականում համարվում է լույս և ստվեր:

Օրինակ

Ձեր ճաշակով, իհարկե, նկարը տոնայնացման կարիք ունի, թե ոչ։ Երբեմն տոնայնացումը փրկում է միջակ կադրը, և դա շատ հաճախ օգտագործվում է հարսանիքներ նկարող լուսանկարիչների կողմից:

Էֆեկտը չեղարկելու համար պարզապես հագեցվածության սլայդերները սահմանեք զրոյի:

Ոսպնյակների ուղղումներ

Այս ներդիրը նախատեսված է վերացնելու ոսպնյակի թերությունների ազդեցությունը պատկերի վրա: Այս հատվածում դուք կարող եք տեսնել, եթե ուշադիր նայեք սպիտակ ուղղահայաց տարրերի վրա մանուշակագույն եզրագծերի տեսքով:

Այստեղ դուք կարող եք տեսնել «Պրոֆիլ» ներդիրում որոշակի ոսպնյակի էֆեկտի ավտոմատ շտկման կետերը:

Հեռացնել քրոմատիկ շեղումը- քրոմատիկ շեղման հեռացում.
Միացնել պրոֆիլի ուղղումները- ոսպնյակի թերությունների էֆեկտի շտկում պրոֆիլի միջոցով (ուղղում, աղավաղում և վինետավորում)

Բացվող ցուցակում կան բոլոր ապրանքանիշերի ֆոտոոսպնյակների շատ արտադրողներ:

Դուք կարող եք առանձին միացնել ուղղումները, ինչպես նաև ձեռքով լրացուցիչ շտկել աղավաղումը (սկզբնական արժեքը 100%) և վինետինգը (նախնական արժեքը = 0)՝ օգտագործելով հենց ներքևում գտնվող սահիկները, եթե պրոֆիլի միջոցով միացրել եք ավտոմատ ուղղումը:

Խեղաթյուրման և վինետավորման լրացուցիչ ուղղումները նշված են կարմիր սլաքներով:

Էֆեկտներ - FX

Հաջորդ ներդիրը Էֆեկտներհամապատասխանաբար վերաբերում է հատուկ էֆեկտներին:

Մեզ առաջարկվում են երեք տեսակի էֆեկտներ.

DeHaze- մառախուղի վերացում
Հացահատիկ- հացահատիկ
Post Crop Vignetting —

Այժմ դուք կարող եք տեսնել DeHaze-ի ազդեցությունը պատկերի վրա բարձր կոնտրաստի և գունային հագեցվածության բարձրացման տեսքով:

Ազդեցություն Հացահատիկ(հատիկ) կարծես բնական թաղանթային հատիկ լինի: Կարող է օգնել ստեղծել ֆիլմի կադրի տեսք:

Լրացուցիչ վինետավորման միջոցով դուք կարող եք շեշտը դնել պատկերի կենտրոնում, ինչը օգտակար է ոչ այնքան հաջող դիմանկարների համար: Ամեն դեպքում, սա պատկերին տեսողական ծավալ ավելացնելու ևս մեկ գործիք է (ավելի մուգ միջավայրի ֆոնի վրա մեծ լուսավոր կետը գրավում է դիտողի աչքը):

Vignetting ֆունկցիան ունի բազմաթիվ կարգավորումներ, բայց ես չեմ անդրադառնա դրանց բոլորի վրա:

Հիմնականներն են.

Տեսախցիկի չափորոշում

Տեսախցիկի գունային պրոֆիլը սահմանված է այստեղ:

Վերևի ներդիր Գործընթացըցույց է տալիս մեզ գույնի հետ աշխատելու ոճը Adobe camera rawփոխվել է երեք անգամ, այնպես որ, եթե հանկարծ բացեք ձեր հին ֆայլերը, կարող եք գտնել նկարի ստորին աջ անկյունում Բացականչության նշանեռանկյունու մեջ. Սա նշանակում է, որ ա հին գործընթացև եթե սեղմեք այս պիտակի վրա, գույնի հետ աշխատելու գործընթացը կթարմացվի, և պատկերը մի փոքր կփոխի իր տեսքը:

Հաջորդը, դուք տեսնում եք մենյու Տեսախցիկի պրոֆիլը... Փաստն այն է, որ տեսախցիկը կարող է տրամաչափվել գունային մատուցման առումով: Սա պահանջում է նման գունային մասշտաբ X-rite Colorchecker... Canon-ը դառնում է կարմիր, իսկ Nikon կապույտը անցյալում է: Բացի այդ, դուք կարող եք միացնել ձեր սեփական պրոֆիլները այստեղ հատուկ կարիքների համար: Օրինակ, ես միացրել եմ ինֆրակարմիր գույնի պրոֆիլը, որն ինձ թույլ է տալիս գունավորել իմ ինֆրակարմիր պատկերները՝ առանց գունային ջերմաստիճանը սահմանափակելու:

Նախադրվածներ

Ներդիր Նախադրվածներ(պարամետրեր) պարունակում է ձեր կարգավորումների ցանկը Սպիտակի հավասարակշռության, կտրման, հակադրության և հստակության կարգավորումների և այլնի համար: անցյալի ֆոտոսեսիաներից.

Կարմիր սլաքը ցույց է տալիս, թե ինչպես կարելի է հասնել մենյու՝ նախադրյալները պահպանելու, բեռնելու կամ կիրառելու համար:

Պատկերի կարգավորումները պահելու ընտրացանկը նման է ...

Լայն ընտրություն, թե ինչ եք ուզում պահպանել կարգավորումներից և ինչը ոչ:

Snapshots - պարամետրերի պատկերներ

Պատկերի մշակումը կարգավորելու գործընթացում դուք կարող եք գտնել մի քանի լավ լուծումներ, պահպանել դրանք, այնուհետև շարունակել փորձարկել պահպանված կարգավորումներին վերադառնալու ունակությունը: Այս ներդիրը պարզապես իրականացնում է այս հնարավորությունը... Անհատականացրեք նկարը այնպես, ինչպես ցանկանում եք, այնուհետև կտտացրեք Նոր (նշված է կարմիր սլաքով) և անվանեք ձեր կարգավորումների լուսանկարը:

Դրանից հետո դուք կարող եք փոխել ընթացիկ կարգավորումները, ինչպես ցանկանում եք: Երբ դուք ձանձրանում եք և որոշում եք, որ հին կարգավորումներն ավելի լավն են, գնում եք այս ներդիր, սեղմում եք կարգավորումների պատկերի անվան վրա և ձեր լուսանկարը հրաշքով վերադառնում է իր նախկին ձևին:

Օժանդակ վահանակ

Ես կոչեցի վերին վահանակը օժանդակ, քանի որ այն պետք է ավելի քիչ օգտագործվի, նկարում այն ​​կարմիր ուղղանկյունի է։

Այս վահանակում, ըստ էության, գործիքները կենտրոնացված են, թեև վերջին հրատարակության մեջ որոշ ավելի բարդ տարրեր տեղափոխվել են դրան:

Խոշորացույց

Մասին Խոշորացույցասելու շատ բան չկա. Մեծացնում և փոքրացնում է նկարի մի հատվածը: Նույնը կարող եք անել Ctrl + «+» / Ctrl + «-» ստեղներով (Mac-ի համար Ctrl-ի փոխարեն օգտագործեք Cmd):

Ձեռք

Գործիք Ձեռքթույլ է տալիս նկարի մի մասը քաշել էկրանով, եթե պատկերն ավելի մեծ է, քան ակտիվ պատուհանը:

Սպիտակ հավասարակշռության գործիք

Գույնի նմուշառման գործիք

Նկարում տարբեր տեղերում կարելի է տեսնել երեք «սկոպներ»։ Եվ տեղեկատվական վայր, որտեղ ցուցադրվում են պատկերի այս երեք կետերի գունային արժեքները:

Սովորաբար, դուք պետք է մի քանի հսկիչ կետեր սահմանեք նկարում, որպեսզի հետևեք կարևոր վայրերի փոփոխություններին, երբ աշխատում եք պատկերի գույնի, թեթևության կամ հակադրության հետ: Այս տարբերակը համեմատաբար առաջադեմ լուսանկարիչների/ռետուշերի համար է և թույլ է տալիս ժամանակին կանգ առնել՝ միաժամանակ բարելավելով պատկերը «զարգացման» գործընթացում:

Թիրախային ճշգրտման գործիք

Գործիք Թիրախային ճշգրտման գործիքթույլ է տալիս ներդիրների միջոցով ազդել պատկերի վրա Տոնային կորև HSL / Մոխրագույն գույն... Իմ կարծիքով, այնքան էլ օգտակար ներդիր չէ, նույն կերպ դուք կարող եք օգտագործել այս գործիքները հիմնական ցանկի միջոցով:

Այս գործիքում դուք կարող եք ընտրել ապագա հատվածի կողմերի հարաբերակցությունը և «միացնել» ցանցը:

Փոխակերպման գործիք

Բարձր օգտակար գործիքորը ես առաջին անգամ հայտնաբերեցի RAW փոխարկիչում Գրավել Մեկը... Թույլ է տալիս շտկել պատկերի երկրաչափությունը, որտեղ կան ուղիղ գծեր՝ տեղադրելով այդ գծերը ճիշտ դիրքում:

Այս նկարում աջ և ձախ կողմում կան ուղիղ գծեր, որոնց երկայնքով կարելի է տեսնել պատկերի երկրաչափական աղավաղումները և դրանցով առաջնորդվելով՝ կարող եք նաև ուղղել աղավաղումները։ Սա եկավ նրանից, որ ես մի փոքր թեքեցի լայնանկյուն ոսպնյակը: Ուղղահայաց գծերը սկսեցին շեղվել վերևում: Եթե ​​ես ոսպնյակը բարձրացնեի, նրանք, ընդհակառակը, կմիավորվեին։ Սովորական ոսպնյակը հաճախ օգտակար է ներքև բարձրացնելու և իջեցնելու համար: ոսպնյակի տեսադաշտը միշտ չէ, որ գրավում է այն, ինչ անհրաժեշտ է: Միայն gimbal տեսախցիկները կարող են փոխել բաղադրությունը՝ առանց ոսպնյակը թեքելու: Ես արդեն գրել եմ ոսպնյակների մասին, իսկ gimbal տեսախցիկների մասին կխոսենք հաջորդ հոդվածներում (շատ շուտով)։

Ես ուղեցույցները նշել եմ կարմիր ուղղանկյուններով, որոնք ուղղակի տեղադրել եմ այս ուղիղ գծերի երկայնքով, որոնք պետք է լինեն ուղղահայաց։ Ծրագիրն ինքն է հասկանում, թե որտեղ պետք է լինեն գծերը ուղղահայաց, և որտեղ հորիզոնական (գնահատում է թեքության անկյունը), այնպես որ դուք պարզապես պետք է տեղադրեք ուղեցույցը ճիշտ տեղում, և պատկերն ինքնին կուղղվի:

Մեկ այլ օրինակ.

Հին լուսանկարներ, մինչև 1925 թ. մոտավորապես, խնդրում ենք մեզ ճիշտ երկրաչափությամբ: Ինչո՞ւ է այդպես։ Այո, քանի որ մինչ այս պահը բոլոր լուսանկարիչները նկարում էին գիմբալ տեսախցիկներով, ինչը հնարավորություն էր տալիս շտկել պատկերի երկրաչափությունը։ Սա հեշտ է տեսնել ճարտարապետական ​​լուսանկարներից, շրջանակի եզրին գտնվող շենքերի պատերը միշտ զուգահեռ են պատկերի եզրին:

Life Guards հեծելազորային գնդի շքերթ

լուսանկար՝ Կառլ Բուլլա, 20-րդ դարասկզբի Սանկտ Պետերբուրգի հայտնի լուսանկարիչ։
Սանկտ Պետերբուրգի անցուղու ներքին տեսքը. 1900 թ

Թվում է, թե ինչու են նրանք այլ տեսախցիկներ հորինել, եթե գիմբալներն այդքան կատարյալ էին: Մի պարզ պատճառով՝ դրանք շատ ծանր են։

Ինքը՝ Կարլ Բուլլան։

Նկարահանվել է նման տեսախցիկներով գրեթե բացառապես եռոտանիից։ Նրանց տեղափոխում էին միայն սայլով, ձիով, իսկ ավելի ուշ՝ մեքենայով։

Էնսել Ադամսը կանգնած է մեքենայի տանիքին՝ իր գիմբալային տեսախցիկով։ Մեկ այլ լուսանկարչական լեգենդ, որը խորհուրդ եմ տալիս կարդալ, եթե դեռ չեք կարդացել:

1923 թվականին պարոն Օսկար Բարնակը, այն ժամանակվա տեսախցիկների հետ տանջվելուց հետո իր լեռնային զբոսանքների ժամանակ, հորինեց տեսախցիկը, որը հետագայում հայտնի դարձավ որպես. Լեյկա Ի... Այս պահից դուք կարող եք սկսել հաշվել աղավաղված երկրաչափությամբ պատկերները :)
Բայց մյուս կողմից տեսախցիկով հնարավոր եղավ բարձրանալ նույնիսկ Էվերեստի վրա, ինչից ոմանք օգտվեցին (ոմանք, սակայն, այնտեղ մնացին տեսախցիկով)։

Այս նկարն արված է ZEISS Distagon 15 / 2.8... Շատ լայնանկյուն ոսպնյակ, որը թեքում է պատերը դեպի կենտրոն, երբ ոսպնյակը թեքված է ներքև (կադրում հետքերը նկարելու համար):

Կարմիր քառակուսիով ես ընդգծեցի գործիքի լրացուցիչ ընտրացանկը Փոխակերպման գործիք... Այս ընտրացանկը ունի պարզ հեռանկարային կառավարումներ, և եթե ես լինեի հենց կենտրոնում, ես իդեալականորեն կուղղեի պատերը ձեռքի մեկ շարժումով, այս ընտրացանկի ամենավերին կետը (շրջանակում):

Ես կանգնած էի միջանցքի կենտրոնից մի փոքր դեպի աջ, ուստի աջ պատն ավելի շատ թեքվեց (աջ պատը ուղղելիս ձախը թեքվեց դեպի մյուս կողմը) և կոնկրետ այս կադրի համար նախընտրելի է օգտագործել ուղեցույցները, ինչպես. նախորդ դեպքում. Բայց եթե կենտրոնում լիներ, մեկ քայլով կուղղվեր։

երկրաչափության ուղղման արդյունքը

Մեկ այլ օրինակ՝ շենքի կադրն է դիմացից, եթե ես շենքի կենտրոնում չեմ կանգնած։ Իրականում լայնանկյուն ոսպնյակի և տեսախցիկի դիրքը ստուգելու հատուկ միջոցների բացակայության դեպքում դժվար է կանգնել հենց կենտրոնում, իսկ երբեմն անհնար է, երբ առկա են որոշակի խոչընդոտներ. այլ տներ, սյուներ և այլն:

Լուսանկարից տեսնում եմ, որ շենքերի ձախ կողմն ավելի մեծ է, քան աջը, ինչը նշանակում է, որ ես կանգնած էի թեմայի կենտրոնից (երկու շենք) ձախ կողմում: Երկրաչափական աղավաղումը շտկելու համար ես կօգտագործեմ ընտրացանկի երկրորդ տարրը:

Հեռանկարը բարելավվել է շրջանակի զգալի մասի գնով: Բայց, այնուամենայնիվ, սա սիրողական նկարահանումների համար լավ միջոցընդունելի հարված կատարել.

Մնացած գործիքները այդքան մանրամասն չեմ մեկնաբանի։ դրանք չափազանց պարզ են.

Rotate - պատկերի ռոտացիա, թույլ է տալիս հարթեցնել հորիզոնի գիծը: «Քանոնի» հետ նույն բանն ավելի ճշգրիտ էինք անում։
Aspect - ամրագրում է կողմերի հարաբերակցությունը (նախկինում երբեք չի օգտագործվել իրական կադրերի համար):
Scale - նկարի մասշտաբը (երբեք չի օգտագործվել իրական շրջանակների համար):
Օֆսեթ X, Օֆսեթ Y - առանցքների երկայնքով օֆսեթ (երբեք չի օգտագործվում իրական շրջանակների համար):

Կետերի հեռացում

Լաքերի հեռացման գործիք. Հարմար է նրանով, որ դրա էֆեկտը կպահպանվի, նույնիսկ եթե ավելի ուշ բացեք RAW ֆայլը և փոխեք բացահայտման, կոնտրաստի կամ պատկերի մշակման ցանկացած այլ տարրի կարգավորումները: Դուք կարող եք նաև հեռացնել այս բիծը, այս գործողությունը կործանարար չէ:

Աջ կողմում կան կարգավորումներ Կետերի հեռացում, որոնք ներառում են խոզանակի չափը, խոզանակի փետուրը և խոզանակի անթափանցիկությունը:
Հասկանալով ճիշտ կարգավորումներարագ կգա փորձով:

Կարմիր աչքի հեռացում

Գործիք Կարմիր աչքի հեռացում, ինչպես անունն է ենթադրում, ծառայում է աչքի կարմիր բծը հեռացնելու համար, որը ձևավորվում է «ճակատում» առկայծումով պատկերված մարդու աշակերտի լուսավորության շնորհիվ։

Ձախ ընտրացանկում կարող եք ընտրել աշակերտի չափը և ստվերման աստիճանը:
Կարմիր աշակերտը ընտրվում է ձգված շրջանակով, ծրագիրն ինքն է գտնում կարմիր բիծը և անջրանցիկացնում է այն։ Այն աշխատում է բավականին արդյունավետ։ Ինձ ցույց տալու բան չկա։ «Ճակատին» ես «մերկ» լուսաբռնկիչ չեմ օգտագործում և ձեզ խորհուրդ չեմ տալիս։ Ամենից հաճախ դա տեղի է ունենում սմարթֆոնով կամ «օճառի տուփով» նկարելիս, որտեղ ներկառուցված է ֆլեշը։

Կարգավորող խոզանակ

Կարգավորող խոզանակՇատ օգտակար գործիք է!

Թույլ է տալիս կատարել բոլոր ճշգրտումները տեղական մակարդակում, այսինքն. միայն այն վայրերում, որտեղ դրանք անհրաժեշտ են: Կարգավորումները կարող են ներառել ցանկացած բան՝ լուսարձակում, սպիտակի մակարդակ, սև մակարդակ, հակադրություն, միկրո հակադրություն և մի շարք այլ կարգավորումներ:

Ենթադրենք, դուք լուսանկարել եք երեսպատումը: Լույսերը վառվում են գծի վրա, և նրանք, ինքնին, թակված են գիշերային լանդշաֆտի վրա սպիտակ և դեղին փայլով: Սա միշտ չէ, որ լավ բան է: մեծ փայլի շուրջ կա նաև այսպես կոչված «հալո», այսինքն. փայլուն շրջան.

Այս նկարում սպիտակ գույնով նոկաուտի ենթարկված ընդգծված կետերը ցուցադրվում են կարմիրով: «Կվերացնենք» նրանց։

ես վերցրեցի Կարգավորող խոզանակև նկարեց այն ամենը, ինչ տեսնում եք մանուշակագույնով (խոզանակով ձեր գործողությունները ցուցադրող դիմակը կարելի է միացնել և անջատել՝ մենյուի ներքևի մասում գտնվող նշանով): Փաստորեն, ես սպիտակը սահմանեցի -6-ի վրա և դրանցից մաքրեցի լույսերն ու շեշտադրումները: Իրական պատկերի վրա ավելի քիչ գերցուցումներ կլինեն, եթե դրանք ամբողջությամբ նոկաուտի մեջ չլինեն Adobe camera rawկա լուսանցք, անվտանգ սպիտակ տեղաշարժ, գումարած, երբ մշակվում է, որպեսզի կարողանաս օգտվել կարևորագույն կետերի վերականգնումից:

Արդյունք

Այժմ եկեք փորձենք բարձրացնել միկրոկոնտրաստը տեղական մակարդակում:

բնօրինակ լուսանկար

Այստեղ մենք տեսնում ենք մի քար, որը շատ հակապատկեր չէ, բայց դրանից հետո հակադրությունը մեծացնելու պոտենցիալով այն ունի գունավոր երեսակներ, սպիտակ և մուգ մոխրագույն երեսներ: Մենք կհեռացնենք ավելորդ էքսպոզիցիաները խոզանակով և կբարձրացնենք միկրոկոնտրաստը:

Ես ուրվագծեցի մի քար՝ միկրոկոնտրաստը մեծացնելու համար:

Բարձրացրել է միկրո կոնտրաստը և վերացրել չափազանց մեծ ազդեցությունը:

Արդյունքը նման բան է. Սա շատ արագ կադր է և շատ արագ մշակում (միայն ես սև գույնով եմ նկարել, որտեղ փոշին ավելի քիչ է երևում):

Ավարտված զտիչ

Ենթադրենք, դուք դուրս եք եկել լուսանկարչական զբոսանքի առանց ձեր սիրելի գրադիենտ ֆիլտրի, որը թույլ է տալիս հավասարեցնել երկրի և երկնքի լուսավորությունը: Եվ ահա այսպիսի լանդշաֆտ…

Ոչինչ, բայց երկինքը չափազանց պայծառ է: Եվ հետո գրադիենտ ֆիլտրը գալիս է օգնության Adobe camera raw... Սկզբում պետք է սահմանել բացահայտումը մինուսի վրա (որքան պետք է, փորձեք այն փորձնականորեն), այնուհետև ձգեք գրադիենտը վերևից ներքև: Որպեսզի այն ձգվի դեպի ներքև, սեղմած պահեք SHIFT ստեղնը:

Համապատասխանաբար, գրադիենտը կարող է բաղկացած լինել բոլորովին այլ էֆեկտներից, որոնք նշված են աջ ընտրացանկում: Օրինակ, այն կարող է գունավոր լինել:

կանոնավոր գրադիենտ

Ճառագայթային զտիչ

Դիտարկվող զտիչներից վերջինը կլինի Ճառագայթային զտիչ... Այն թույլ է տալիս կիրառել պատկերի բոլոր պարամետրերը շրջանագծի կամ օվալի տեսքով: Երբեմն օգտակար է ընդգծել կոմպոզիցիայի կենտրոնը:

Ենթավահանակի ընտրացանկ - «գաղտնի գործառույթներ»

Ենթադրենք, որոշեցինք շատ երկար կամ բարձրահասակ ինչ-որ բան նկարահանել: Այս հարցում մեզ կօգնի համայնապատկերի ստեղծումը։ Մենք մի քանի կադր ենք անում՝ պտտելով տեսախցիկը «պանորամային» գլխի վրա, իրական համայնապատկերային գլխի վրա (որտեղ ոսպնյակը ամրագրված է հանգույցի կետում) կամ օգտագործելով թեք-shift ոսպնյակ: Ելքում մենք ունենք մի քանի շրջանակ՝ օֆսեթով:

Մենք բացում ենք այս ֆայլերը Adobe camera raw.

Վերևի ձախ մասում կա մի փոքր կոճակ, երբ սեղմեք դրա վրա, մենք կտեսնենք փոքր մենյու: Այն արդեն բաց է սքրինշոթում։

Ճաշացանկը մեզ առաջարկում է երեք գործառույթ.

1. Պատկերների համաժամացում ըստ զարգացման պարամետրերի (դա շատ օգտակար է ֆոտոշարքի համար)
2. HDR նկարի ստեղծում (մենք չենք անդրադառնա այս ֆունկցիայի վրա, քանի որ Photoshop-ը այն վատ է իրականացնում)
3. Համայնապատկերի ստեղծում (Photoshop-ը դա լավ է անում)

Համայնապատկերի ստեղծում

Ընտրեք երեք նկար Ctrl + A-ով կամ պարզապես նշեք դրանք Ctrl ստեղնովև սեղմիր մկնիկի հետ։
Մենք ընտրում ենք համայնապատկեր ստեղծելու գործառույթը։

Տարբեր են համայնապատկերները և, համապատասխանաբար, դրանց կանխատեսումները նույնպես։ Համայնապատկերներն առանձին թեմա են, դրանց մասին կխոսենք համայնապատկերների մասին հոդվածում, բայց հիմա պարզապես ընտրում ենք համայնապատկերի տեսակը՝ «Հեռանկար»։ Նկարել եմ tilt-shift-ով և բոլոր գծերը ուղիղ են:

Adobe camera rawնա մի փոքր կմտածի և ձեզ ևս մեկ նկար կպատրաստի ցուցակում արդեն գոյություն ունեցող երեքի տակ. սա կլինի կարված համայնապատկերը:

Այժմ դուք կարող եք աշխատել դրա հետ, ինչպես սովորական նկարի դեպքում, փոխել՝ բացահայտում, կոնտրաստ, հեռացնել աղմուկը և այլն: Այժմ բոլոր գործողությունները կկիրառվեն DNG ձևաչափով մեծ համայնապատկերային պատկերի վրա (ծրագիրն ինքը կառաջարկի ձեզ պահել այն որպես DNG՝ «հում» բնօրինակի բոլոր հատկանիշները պահպանելու համար):

Հետո Բացել ֆայլըկվերածվի Բաց օբյեկտիսկ լուսանկարը կարող եք բացել Photoshop-ում՝ որպես խելացի օբյեկտ։ Սա հարմար է ստվերներ հանելու, կադրերը համադրելու և այլնի հետագային աշխատանքի համար։ քանի որ կտտացնելով պատկերով շերտի մանրապատկերին, դուք կրկին կստանաք Adobe camera rawև դուք կարող եք փոխել պատկերի մշակման բոլոր կարգավորումները:

Մի կողմից, սա շատ զով է, բայց մյուս կողմից, այն մեծապես մեծացնում է ֆայլի չափը և դանդաղեցնում է նկարի հետ աշխատանքը:

Ինչպես տեսնում եք, մենք ստացել ենք 81 մեգապիքսելանոց համայնապատկեր, կարող եք պատրաստել 120 x 50 սմ չափսի պաստառ՝ փայլուն ամսագրի որակով։

Արդյունքներ

Հմուտ աշխատանք հետ ՀՈՒՄփոխարկիչը հաճախ բացառում է աշխատանքը հենց Photoshop-ում, այնպես որ դուք շատ ժամանակ եք խնայում գործառույթներն օգտագործելիս ՀՈՒՄփոխարկիչ ավելի մեծ չափով: Գումարած աշխատեք ՀՈՒՄփոխարկիչն էապես կործանարար չէ, այսինքն. ինչ-որ բան միշտ կարելի է չեղարկել կամ ուղղել:

Հուսով եմ, որ այս հոդվածը գրելու իմ երեք մասից բաղկացած մղումը օգտակար կլինի ձեզ համար, ավելի արդյունավետ կդարձնի ձեր աշխատանքը: Եթե ​​ցանկանում եք շարունակել տեսնել նման հոդվածներ, մի մոռացեք սեղմել «Repost in»: սոցիալական ցանցերը(Վկոնտակտե, Facebook և այլ կոճակներ հենց ներքևում՝ փոքր պատկերակների տեսքով):

Ընտրեք տարբերակ՝ նշելու, թե որտեղ են պահվում կարգավորումները: XMP ֆայլերի օգտագործումը օգտակար է, երբ դուք պետք է տեղափոխեք կամ պահպանեք պատկերի ֆայլը և ցանկանում եք պահպանել չմշակված պատկերի կարգավորումները: Արտահանման կարգավորումներ հրամանը կարող է օգտագործվել Camera Raw տվյալների բազայից կարգավորումները ուղեկցող XMP ֆայլերին պատճենելու կամ թվային բացասական (DNG) ֆայլերում կարգավորումները տեղադրելու համար:

Չմշակված պատկերի ֆայլը Camera ծրագրաշարով մշակելուց հետո Հում կարգավորումներպատկերները պահվում են կամ Camera Raw տվյալների բազայի ֆայլում կամ XMP ուղեկից ֆայլում: DNG ֆայլերի հետ կապված կարգավորումները սովորաբար պահվում են անմիջապես DNG ֆայլերում, ինչպես TIFF և JPEG ֆայլերի կարգավորումները:

Նշում... Երբ դուք ներմուծում եք չմշակված ակնթարթային ֆայլերի հաջորդականություն After Effects, առաջին ֆայլի կարգավորումները կիրառվում են հաջորդականության մյուս բոլոր ֆայլերի վրա, որոնք չունեն իրենց ուղեկցող XMP ֆայլերը: After Effects-ը չի ստուգում Camera Raw տվյալների բազան:

Կարող եք մի տարբերակ սահմանել՝ որոշելու, թե որտեղ են պահվում կարգավորումները: Չմշակված ակնթարթային պատկերի ֆայլը վերաբացելիս բոլոր կարգավորումները լռելյայն են դնում այն ​​արժեքներին, որոնք օգտագործվել են, երբ վերջին հայտնագործությունըայս ֆայլի. Պատկերի ատրիբուտները (նպատակային գունային տարածության պրոֆիլը, բիթերի խորությունը, պիքսելների չափը և լուծումը) չեն պահվում կարգավորումներով:
1 Adobe Bridge-ում ընտրեք Խմբագրել> Camera Raw Preferences (Windows) կամ Bridge> Camera Raw Preferences (Mac OS): Կամ Camera Raw երկխոսության վանդակում կտտացրեք «Open Preferences Dialog Box» կոճակը:
2 Camera Raw Preferences երկխոսության վանդակում ընտրեք հետևյալ տարբերակներից մեկը Save Image Settings To ընտրացանկից:

Camera Raw տվյալների բազաՊահպանում է կարգավորումները Camera Raw տվյալների բազայի ֆայլում, որը գտնվում է Documents and Settings / [username] / Application Data / Adobe / CameraRaw (Windows) կամ Users / [username] / Library / Preferences (Mac OS): Այս տվյալների բազան ինդեքսավորվում է ֆայլի բովանդակությամբ, ինչը թույլ է տալիս պահպանել չմշակված պատկերի պատկերի կարգավորումները, նույնիսկ եթե պատկերի ֆայլը տեղափոխվի կամ վերանվանվի:

Ուղեկցող .xmp ֆայլերԹույլ է տալիս պահպանել կարգավորումները առանձին ֆայլում, նույն թղթապանակում, որտեղ պահվում է չմշակված պատկերի ֆայլը, նույն բազային անունով և ընդլայնմամբ .xmp: Պահպանման այս տարբերակը կարող է օգտագործվել հարակից պարամետրերով չմշակված ֆայլերի երկարաժամկետ արխիվացման համար, ինչպես նաև չմշակված ակնթարթային ֆայլերը հարակից պարամետրերով համօգտագործելու համար՝ բազմաբնույթ օգտատերերի աշխատանքային հոսքերում: Նույն XMP ուղեկցող ֆայլերը կարող են պահել IPTC (Մամուլի հեռահաղորդակցության միջազգային խորհուրդ) տվյալներ կամ այլ մետատվյալներ՝ կապված չմշակված պատկերի ֆայլի հետ: Նախքան միայն կարդալու CD կամ DVD կրիչի վրա ֆայլեր բացելը, անպայման պատճենեք դրանք HDD. Արտաքին մոդուլ Camera Raw-ը չի կարողանա գրել XMP ֆայլը միայն կարդալու մեդիա և փոխարենը կգրի կարգավորումները Camera Raw տվյալների բազայի ֆայլում: Դուք կարող եք դիտել XMP ֆայլերը Adobe Bridge-ում; Դա անելու համար ընտրեք View> Show Hidden Files ընտրացանկը:

Կարեւոր տեղեկություններ... Եթե ​​դուք օգտագործում եք աղբյուրի կառավարումը ֆայլերի կառավարման համար, և կարգավորումները պահվում են ուղեկցող XMP ֆայլերում, խնդրում ենք նկատի ունենալ, որ չմշակված պատկերներում փոփոխություններ կատարելու համար դուք պետք է մուտքագրեք և դուրս բերեք ուղեկցող ֆայլերը. Նմանապես, ուղեկցող XMP ֆայլերը (օրինակ՝ վերանվանել, տեղափոխել, ջնջել) պետք է կառավարվեն իրենց համապատասխան չմշակված պատկերային ֆայլերի հետ միասին: Նման ֆայլերի համաժամացումը տրամադրվում է Adobe Bridge-ի, Photoshop-ի, After Effects-ի և Camera Raw-ի կողմից՝ տեղական ֆայլերի հետ աշխատելիս:

Եթե ​​չմշակված պատկերների կարգավորումները պահվում են Camera Raw տվյալների բազայում, բայց դուք որոշում եք ֆայլերը տեղափոխել այլ վայր (գրել CD կամ DVD, տեղափոխել այլ համակարգիչ և այլն), կարող եք օգտագործել Export Settings to XMP հրամանը։ արտահանել պարամետրերը XMP ուղեկցող ֆայլեր:

3 Եթե ցանկանում եք պահպանել DNG ֆայլերի վրա կատարված ցանկացած ճշգրտում անմիջապես հենց ֆայլերում, ընտրեք Անտեսել ուղեկցող .xmp ֆայլերը Camera Raw Preferences երկխոսության տուփի DNG Ֆայլերի մշակում բաժնում:

Նախքան անմիջապես վերամշակման հետաքրքրաշարժ աշխարհ սուզվելը, եկեք ծանոթանանք Camera Raw-ի ինտերֆեյսին և գործիքներին, որպեսզի պարզ դառնա, թե ինչից բռնել և ինչ «լծակներ» քաշել։

Կարևոր չէ, թե սրա մեջ նկարագրված մեթոդներից որն եք բացում ֆայլը, ձեզ կդիմավորի այսպիսի մոդուլի ինտերֆեյս.

«Կոմպոզիցիայի» կենտրոնում մեզ դիմավորում է պատուհանը նախադիտումֆայլ, որը ցույց է տալիս գործիքների հետ մուտքագրված գործիքները, վերին ձախ անկյունը (1) և մենյուի ներդիրների հրամանները (6):

Camera Raw ֆայլի ընտրանքների կարգավորումները

Նախքան մշակումը սկսելը, դուք պետք է կարգավորեք ելքային ACR ֆայլի պարամետրերը «նորմալ» վիճակում, դրանք պետք է համապատասխանեն Photoshop-ի պարամետրերին, դա վերաբերում է գունային տարածության ընտրությանը: Ես աշխատում եմ sRGB-ով, ինձ համար ընտրված է համապատասխան գունային տարածություն և ACR-ում, հակառակ դեպքում ֆայլը Photoshop-ում բացելիս ծրագիրը կառաջարկի փոխարկել ֆայլը։

Այսպիսով, բարոյականությունը. ինչու՞ անհանգստանալ Camera Raw-ում խմբագրումով, օրինակ, Adobe RGB տարածքում, որպեսզի անմիջապես կորցնեք գույնի բոլոր նրբությունները Photoshop-ում ֆայլ բացելիս Adobe RGB-ի և sRGB-ի գունային գամմայի տարբերության պատճառով:

• գունային տարածություն;
• գույնի խորություն;
• չափը;
• թույլտվություն։

Սեղմելով դրա վրա բացվում է «Workflow Options» կարգավորումների երկխոսությունը, որտեղ կարող եք փոխել այս պարամետրերը:

Ընտրելով համապատասխան կարգավորումները՝ դուք կարող եք սրել լուսանկարի «Ելքի սրումը» տպագրության կամ էկրանի համար, բայց եթե նախատեսում եք հետագա մշակում, ապա չպետք է դիպչեք այս պարամետրերին, ինչպես Photoshop-ում պատկերը որպես խելացի բացելու վանդակը: օբյեկտ, դուք կարող եք դա այլ կերպ անել ստորև նշվածի վերաբերյալ:

Ֆայլի բացում և պահպանում Camera Raw-ում

• Open Image - բացում է ֆայլ՝ Photoshop-ում խմբագրելու համար, և եթե սեղմած պահեք Shift-ը և սեղմեք այս կոճակը, ֆայլը կբացվի որպես խելացի օբյեկտ, որի ներսում գտնվում է մշակված հումքը: Սա թույլ է տալիս վերամշակման ընթացքում վերադառնալ ACR՝ նախկինում կատարված փոփոխությունները շտկելու կամ նորերը ավելացնելու համար, իհարկե դա մեծացնում է ֆայլի չափը: Եթե ​​դուք աշխատում եք խմբի հետ, ապա այս խմբում ընտրված ֆայլերը կբացվեն.
• Չեղարկել կոճակը փակում է լուսանկարը՝ առանց փոփոխությունները պահելու.
• Դեյնը պահպանում է փոփոխությունները և փակում նկարը։

Պահպանել պատկերի կոճակը (10) առանձնանում է, որի հետևում թաքնված է մի ամբողջ երկխոսություն, որը թույլ է տալիս սահմանել ձևաչափը և Լրացուցիչ ընտրանքներպահպանվածի համար մշակվածֆայլ. Եթե ​​դուք չեք նախատեսում հետագա մշակել ֆայլը, այս կոճակն այն է, ինչ ձեզ հարկավոր է:

Դիտել հսկողությունը

Պահպանման և բացման կոճակների կողքին կան կոճակներ (8), որոնք թույլ են տալիս փոխել խմբագրված լուսանկարի դիտման ռեժիմը փաստաթղթի նախադիտման պատուհանում։

• անցնելով տարբեր դիտումների միջև «նախքան հետո», ստեղծվում են երկու տեսակի ֆայլերի նախադիտումներ (վերահսկվում են Q ստեղնով);
• նաև անցում «նախքան հետո», բայց կատարված կարգավորումների միջև (բանալին P): Եթե ​​դուք աշխատում եք ֆայլերի խմբի հետ, գրված է, թե ինչպես բացել մի քանի պատկեր խմբագրման համար, փոխարկելու համար հարկավոր է սեղմած պահել Shift ստեղնը (Shift + P);
• կոճակ, որը թույլ է տալիս պատճենել ընթացիկ կարգավորումները «նախքան» տեսքին (Alt + P համադրություն): Ֆայլերի խմբի համար (Shift + Alt + P);
• ընթացիկ կարգավորումների և նկարի սկզբնական վիճակի միջև անցում, լռելյայն կարգավորումներ (Ctrl + Alt + P):

Պայմանականորեն, այս խումբը ներառում է դիտման ռեժիմի անջատիչ, որը կարգավորում է չափերը մոդուլի պատուհաններ(3) կառավարվում է F ստեղնով:

Camera Raw Tools

Մոդուլի վերին ձախ անկյունում կա «հարմարավետ» բլոկ գործիքներՏեսախցիկՀումդրանց օգտագործումը կարևոր, բայց ոչ մի դեպքում որոշիչ դեր է խաղում լուսանկարների խմբագրման գործում: Այս հարցում հիմնական բեռը ընկնում է մենյուի բլոկի վրա (6), որտեղ միացման ներդիրների վրա հավաքվում են տարբեր պարամետրերի խմբագրման հրամաններ, որոնց քննարկումը պահանջում է առանձին հրապարակումներ:

Եկեք վերադառնանք գործիքներին, դրանցից ոմանք ունեն անալոգներ Photoshop-ում, մյուսները տրամադրում են հատուկ ծառայություններ.

1. «Zoom» (Z ստեղն) ոչ անհեթեթ գործիքը, որի նպատակը կարելի է կռահել միայն պատկերակին նայելով: Սանդղակը փոխելը կարելի է կարգավորել՝ օգտագործելով կոճակի վերևում գտնվող բլոկը Save Image .;
2. «Ձեռքը» (կոշտ, H) տեղափոխում է ընդլայնված պատկերը նախադիտման պատուհանի ներսում;
3. «Սպիտակ հավասարակշռությունը» (I) հարմար է օգտագործել, եթե շրջանակում տեղադրված է մոխրագույն քարտ, կամ դուք հստակ պատկերացնում եք, թե նկարում որ առարկան է միջին մոխրագույն, կարող եք դրանից վերցնել գունավոր նմուշ և voila: Շատ դեպքերում «վոյլա» չի լինում.
4. Գունավոր նմուշառիչը (S) սահմանում է նմուշի մարկերները, մինչև 9, հետագա ուղղման համար;
5. Թիրախային ճշգրտումներ (T): Ուղղում է նկարը՝ մկնիկի կուրսորը քաշելով պատկերի վրա;
6. «Frame» (Crop, C), կտրելու գործիքը, սակայն, ի տարբերություն Photoshop-ում նկարագրված «եղբոր», այլ կերպ է գործում։ Կտրում է միայն նախադիտումը նախադիտման պատուհանում, այն կիրառվում է բուն ֆայլի վրա միայն այն ժամանակ, երբ այն բացվում է Photoshop-ում;
7. Ուղղել (A) Անունն ինքնին խոսում է.
8. Կետերի հեռացումը (B) կատարյալ է փոքր թերությունները վերացնելու, անցկացնելու համար արագ ռետուշունի իր պարամետրերի պարամետրերը.
9. Նկարագրված է photoshop-ի կարմիր աչքի հեռացման (E) անալոգը
10. գործիքներ, որոնք օգտագործվում են տեղային ուղղումների, պատկերների տարածքներում կատարված փոփոխությունների, վրձնի (K), աստիճանավոր (G) և ճառագայթային (J) գրադիենտների համար.
11. կոճակը, որը բացում է երկխոսություն մոդուլի կարգավորումները(ACR ներկայություն, Ctrl + K);
12. գործիքներ՝ պատկերը ժամացույցի սլաքի ուղղությամբ պտտելու համար (Պտտել ժամացույցի սլաքի ուղղությամբ, L) և դրա երկայնքով (Պտտել ժամսլաքի ուղղությամբ, R):

Գործիքներին հաջորդում է (2) տեղեկատվությունը տեսախցիկից արված լուսանկարի մասին։ Հիստոգրամ (4), որը ցույց է տալիս լուսանկարի պայծառության բաշխումը ուղղման ընթացքում: Տեղեկություն տեսախցիկի պարամետրերի մասին (5):

Camera Raw ինտերֆեյս խմբաքանակի մշակման համար

Եթե ​​վերամշակման համար բացեք ֆայլերի խումբ, ACR ինտերֆեյսը մի փոքր կփոխվի

Կհայտնվի «Filmstrip» (1a), որի վրա կտեղակայվեն բաց ֆայլերի մանրապատկերները: Ցուցադրել ցանկալի ֆայլնախադիտման պատուհանում պարզապես սեղմեք դրա մանրապատկերի վրա: Ֆիլմի ժապավենն ունի բացվող ընտրացանկ՝ հրամաններով.

• Ընտրեք ժապավենի բոլոր ֆայլերը (Ctrl + A)
• Ընտրել ըստ վարկանիշի (Ctrl + Alt + A) թույլ է տալիս ընտրել պատկերներ, որոնց շնորհվել է վարկանիշ: Նշանակված վարկանիշները թույլ են տալիս առաջին հերթին ընտրել ամենահետաքրքիր պատկերները մշակման համար:
• Համաժամացրեք կարգավորումները (Alt + S) դիտիչում բացված ֆայլի և ժապավենի վրա ընտրվածների միջև (խմբաքանակի մշակում)
• HDR պատկերների ստեղծում, դուք պետք է բացեք հատուկ մշակված ֆայլեր, (Alt + M);
• Համայնապատկերային նկարի ստեղծում (Ctrl + M):

Կհայտնվի լրացուցիչ կոճակ (2ա), որը թույլ է տալիս ջնջել ընտրված ֆայլերը: Մանրապատկերների միջև ֆիլմի ժապավենի միջով նավարկելու համար, նախադիտման պատուհանում ֆայլը միաժամանակ բացելու համար կարող եք օգտագործել կոճակները (3ա), այս ֆունկցիան ունեն ստեղնաշարի սլաքների կոճակները:

Այսպիսին է Camera Raw ինտերֆեյսը մի խոսքով: Հետագա հոդվածներում ես մանրամասն կանդրադառնամ ACR-ի գործառույթներին և հնարավորություններին:

RAW-ն անգլերենից թարգմանվում է որպես «հում, անավարտ»: Եթե ​​սովորական կյանքում այս որակը չի կարելի պլյուս համարել, ապա թվային լուսանկարչության մեջ «հում» ֆորմատն ամենակատարյալն է։ Միայն ամենալուրջ թվային տեսախցիկները թույլ են տալիս պահպանել պատկերները RAW-ով, որպեսզի հետաձգեք որոշ կարևոր կարգավորումներ մինչև մշակման փուլը և առավելագույն օգուտ քաղեք ձեր լուսանկարչական սարքավորումներից:

Ինչ է RAW-ը

Եթե ​​ունիվերսալ ձևաչափեր JPEG պատկերներիսկ TIFF-ը կարելի է համարել սլայդի (կամ վերջնական տպագրության) թվային համարժեքը, RAW-ը ֆիլմի բացասականի անալոգն է։ «Կիսաֆաբրիկատ»՝ առաջարկելով հետագա մշակման տարբեր տարբերակներ, որոնց ընթացքում այս կամ այն ​​արդյունքը կստացվի։

«Հում» ֆորմատի իմաստը հասկանալու համար արժե անցնել հակառակից։ JPEG-ն օգտագործելիս նկարն անցնում է հինգ փուլով՝ անալոգային ազդանշանի ֆիքսում մատրիցով, վերածում թվային ձևի (անալոգային-թվային փոխարկիչ), գունային ինտերպոլացիա, մշակում ֆոտոխցիկի պարամետրերին համապատասխան, սեղմում որակի կորստով: Կարգավորումների կեսը գտնվում է ցանկացած տեսախցիկում, ներառյալ ֆիլմի տեսախցիկները (լուսարձակում, ISO զգայունություն, չափման մեթոդ, ավտոմատ ֆոկուսի աշխատանք): Մնացած կարգավորումները կապված են JPEG ձևաչափի հետ. * Գունավոր փոխանցում: Տարբեր տարբերակներ (վառ, հագեցած, բնական գույներ): Մոնոխրոմ նկարահանման ռեժիմներ. Գունավոր բաղադրիչների ուղղում RGB: * Սպիտակ հավասարակշռություն. Եթե ​​լուսանկարը դուրս է գալիս կապույտ կամ կարմիր, ապա ընտրված է սխալ White Ballance պարամետրը: * Պայծառություն և հագեցվածություն: * Միկրո հակադրություն: Անգլերեն sharpening կամ ռուսերեն «սրություն» բառի տակ թվեր, թեև դա իրական սրության հետ կապ չունի։ * Սեղմման հարաբերակցությունը: «Սուպեր-տուգանք»-ի նման տատանումները իրականում նշանակում են, որ կորուստները նվազագույնի են հասցվում:

Թվային «բացասականը» գրանցվում է քարտի վրա անալոգային ազդանշանի թվայնացման փուլից անմիջապես հետո։ Դրա օգտագործումը թույլ է տալիս հետաձգել այս բոլոր կարգավորումները մինչև համակարգչի վրա մշակման փուլը:

Գույնի ինտերպոլացիա

Թվային ֆոտոխցիկի տիպիկ մատրիցը բաղկացած է նույն հարթության վրա տեղակայված բջիջներից, որոնք արձագանքում են միայն պայծառությանը` ձևավորելով մոնոխրոմ պատկեր: Գունավոր տեղեկատվություն ստանալու համար Kodak-ի ինժեներ Բրյուս Բայերը 20 տարի առաջ առաջարկեց յուրաքանչյուր բջիջի դիմաց տեղադրել զտիչ երեք գույներից մեկով՝ կանաչ, կարմիր և կապույտ, որոնք ավելացնում են ցանկալի երանգը: Այս տեխնոլոգիան օգտագործվում է մինչ օրս: Կարմիր և ցիանային զտիչներով յուրաքանչյուր բջիջի համար կա երկու կանաչ, քանի որ այս գույնը պարունակում է հիմնական տեղեկատվություն պայծառության մասին:

Թվայնացվելուց հետո նկարը կազմված է կարմիր, կանաչ և կապույտ պիքսելներից: Ուղիղ աշխատանքի համար նման միջանկյալ պատկերն անհարմար է։ Որպեսզի ելքի յուրաքանչյուր պիքսել ունենա բնական երանգ (այսինքն՝ ներառի բոլոր երեք գունային բաղադրիչները), տեսախցիկի պրոցեսորը կամ RAW փոխարկիչը գումարում է հարևան պիքսելների գույնը, որի համար օգտագործվում է գունային ինտերպոլացիայի բարդ ալգորիթմ:

Կախված արտադրողից և կոնկրետ DSC մոդելից, RAW ֆայլը կարող է պարունակել տվյալներ ինչպես ինտերպոլացիայից առաջ, այնպես էլ դրանից հետո (մինչև մշակման վերջնական փուլը): Ժամանակակից թվային տեսախցիկների մեծ մասն օգտագործում է առաջին մոտեցումը, քանի որ RAW փոխակերպման ծրագրերը գրեթե միշտ առաջարկում են ավելի լավ ալգորիթմներ: Բացի այդ, դրանք մշտապես կատարելագործվում են, իսկ տեսախցիկի պրոցեսորը կարելի է փոխել՝ գնելով նորը։ Մատրիցների կատարելագործմանը զուգահեռ զարգանում է տեսախցիկի JPEG ալգորիթմների կատարելագործումը։ Սա է, որ հաճախ որոշում է նոր մոդելների առավելությունները իրենց նախորդների նկատմամբ, օրինակ՝ Nikon D40 DSLR-ները D70-ի նկատմամբ:

Նույնը, բայց D40-ը ավելի նոր մոդել է և, հետևաբար, ապահովում է լավագույն որակ JPEG. Բայց նույնիսկ ավելի լավ որակ կարելի է ձեռք բերել D70-ով, եթե ընդհանրապես հրաժարվեք JPEG ձևաչափից:

Հում որակ

RAW ֆայլում պոտենցիալ միշտ ավելի շատ տեղեկատվություն կա, քան վերջնականում: RAW փոխարկիչներ տարբեր ձևերովօգտագործել այս տվյալները: Ոմանք ավելի հարմար են թերբացահայտված պատկերները մշակելու համար, իսկ մյուսները «քամում են» առավելագույնը օպտիմալ պարամետրերով արված պատկերներից:

Սովորաբար, ADC-ն (անալոգային թվային փոխարկիչ) ապահովում է 12 բիթ գույնի խորություն: Կան նաև ավելի առաջադեմ բացառություններ՝ Canon 40D (14 bit), Fuji S5 Pro (14 bit x 2), Pentax K10D (22 bit): Ներս կրակելիս JPEG ձևաչափմենք անմիջապես ստանում ենք սովորական 8-բիթանոց ֆայլեր, որոնք պատրաստ են տպագրության: «Ավելորդ» տեղեկատվությունն օգտագործվում է պրոցեսորի կողմից՝ փոխհատուցելու թվային մատրիցայի թերությունները (պայծառության նեղ միջակայք, աղմուկ): Բայց նույնիսկ ամենահզոր և առաջադեմ մոդելներում «լրացուցիչ» տեղեկատվությունը 100% չի օգտագործվում: RAW-ն պահպանում է ողջ տեղեկատվությունը, որը տալիս է ADC միավորը, ներառյալ բիթերի սկզբնական խորությունը (գույնի խորությունը):

Երբ ֆայլերը պատճենվեն ձեր համակարգչում, դուք որոշում եք, թե ինչ անել 12-բիթանոց տվյալների հետ: 12-բիթանոց RAW-ը թույլ է տալիս անվտանգ փոխհատուցել ճառագայթման երկու կանգառի ընթացքում յուրաքանչյուր կողմում: Օգտագործելով ճառագայթման փոխհատուցման գործիքը RAW փոխարկիչում (ուղղակի շարժելով սահիչը), դուք տեղափոխում եք վերջնական ֆայլի աշխատանքային տարածքը (8 բիթ): Եթե ​​ձեր տեսախցիկը թեթևակի սխալվում է լուսարձակման կարգավորումներում, դա կհանի ստվերներն ու շեշտադրումները՝ առանց տոնային շեղումների կամ այլ կողմնակի էֆեկտների, որոնք ուղեկցվում են տոնային լուրջ ճշգրտումներով:

Եթե ​​բացահայտումը ի սկզբանե ճշգրիտ որոշված ​​է, ավելի բարձր բիթային խորության շնորհիվ, դուք կարող եք ստանալ ավելի խորը, ավելի մանրամասն պատկերներ՝ չմշակված ֆայլերը փոխակերպելով TIFF ձևաչափի 16-բիթանոց գույնով: RAW-ի բիթային խորությունը թույլ է տալիս օգտագործել այս ձևաչափը՝ բարձր դինամիկ տիրույթով լուսանկարներ ստանալու համար՝ High Dynamic Range (HDR):

Ձևաչափերի բազմազանություն

Եթե ​​RAW ֆորմատը նույնը լիներ բոլոր արտադրողների համար, ապա դա շատ հարմար կլիներ ծրագրային համատեղելիության առումով։ Պատմության մեջ եղել են փորձեր՝ ստեղծելու ունիվերսալ թվային բացասական ստանդարտ, որը նման է JPEG-ին և TIFF-ին: Դրանցից ամենահաջողը Adobe-ի Digital Negative (DNG) ֆորմատն է, որը կիրառություն է գտել որոշ ժամանակակից թվային տեսախցիկների մեջ (Leica M8, Pentax K10D, Samsung GX-10): Այնուամենայնիվ, սա բացառություն է ընդհանուր կանոնից:

Յուրաքանչյուր արտադրող ոչ միայն առաջ է քաշում իր սեփական ստանդարտը չմշակված ֆայլերի համար (CR2, NEF, PEF, տատանումներ RAW ընդլայնմամբ), այլ նաև մեկ արտադրողի սահմաններում ձևաչափերը չեն համընկնում. որպես կանոն, ծրագրային ապահովման թարմացում է պահանջվում: յուրաքանչյուր նոր սերնդի թվային տեսախցիկներ:

Ձևաչափերը տարբերվում են ոչ միայն տվյալների կառուցվածքի առումով։ Երբեմն արտադրողները տարածք են խնայում հիշողության քարտերի վրա՝ օգտագործելով չմշակված տվյալների սեղմումը (օրինակ, ինչպես Nikon Electronic Format-ի դեպքում): Տեսականորեն, այս սեղմումը կարող է հանգեցնել որակի աննշան կորստի: Գործնականում նույնիսկ նվազագույն կորուստները բացակայում են։ Միակ թերությունն այն է, որ սեղմման գործընթացն ինքնին ռեսուրսներ է վերցնում և կարող է ազդել նկարների ձայնագրման արագության վրա: Pentax Raw Format (PEF) հակառակ մոտեցումն է ընդունում:

Երբ չպետք է նկարահանել RAW

RAW ձևաչափն ապահովում է լավագույն որակ և հնարավորություն՝ նույնիսկ ոչ լավագույն նկարները դարձնելու այնպիսի բան, որը հաճելի է աչքը: Բայց կան մի քանի իրավիճակներ, երբ RAW-ով նկարելը անիրագործելի է. հիշողության քարտի անբավարար հզորություն, շարունակական նկարահանում (որոշ «դանդաղ» տեսախցիկների վրա), կենցաղային նկարահանում, ուղղակի տպում, պատկերների մշակման համար անձնական ժամանակի բացակայություն: