Այսօր շատ արվեստագետներ հաջողությամբ աշխատում են ինտերնետում: Նրանք լավ փող են աշխատում, կարող են իրենց թույլ տալ շատ ճանապարհորդել և պահել իրենց ընտանիքը։ Այնուամենայնիվ, այս ապրելակերպը հղի է շատ բանով» որոգայթներ«Որին պետք է պատրաստվել.

Նախ, անկախ գործունեությունը կպահանջի կազմակերպվածություն և կենտրոնացում: Երբ դուք դառնում եք ձեր սեփական ղեկավարը, կարևոր է չհանգստանալ և չհետաձգել աշխատանքը: Միայն այս կերպ դուք կսկսեք լավ նյութական եկամուտներ ստանալ:

Երկրորդ, պատրաստ եղեք անկայուն եկամուտների: Առնվազն անկախ աշխատանքի առաջին ամիսներին։ Անկախ գործունեության ընտրած ուղղությունից՝ ժամանակ կպահանջվի, որպեսզի ձեր անունը հայտնի ու ճանաչելի դառնա մասնագիտական ​​շրջանակներում։

Երրորդ՝ պատրաստվեք նոր բաներ սովորել: Օրինակ՝ լավ կայք ստեղծելու համար պետք է իմանալ խնդրի տեխնիկական կողմը։ Ընտրելով համակարգչային գրաֆիկա՝ պետք է լավ հասկանալ աշխատանքային ծրագրերը և այլն։

Եթե ​​ունեք անվճար միջոցներ, կարող եք պատվիրել կայք: Հակառակ դեպքում, մի շտապեք հեռանալ ախոռից աշխատավայր... Աստիճանաբար «հողը նախապատրաստեք»՝ ուսումնասիրեք կայքի կառուցման թեմաները, ծրագրերը, հանրաճանաչ ոլորտները և այլն:

Ինչպես կատարել նկարիչ

Ինտերնետում արվեստագետների համար գումար վաստակելու բազմաթիվ եղանակներ կան: Եթե ​​չեք ցանկանում հեռանալ իրական նկարչությունից, ապա նայեք ինտերակտիվ արվեստի սրահներին, որտեղ վաճառվում են ժամանակակից մատիտի, պաստելի և վրձնի վարպետների գործեր: Պայմանագիր կնքեք, և ձեր աշխատանքները կավելանան «դարակներում» և հասանելի կդառնան գնման համար։

Նկարիչները, ովքեր կարող են հստակ բացատրել և բացատրել իրենց աշխատանքի նրբությունները, կարող են իրենց ուժերը փորձել սովորելու մեջ: Առաջին տարբերակը ձեր սեփական դասընթացների ստեղծումն է: Օրինակ՝ վաճառքի բլոգի, կայքի կամ սկավառակի տեսքով։ Երկրորդ ճանապարհը դասեր տալն է։ Այսօր նկարչությունը շատ տարածված և մոդայիկ է (մի տեսակ մեյնսթրիմ), ուստի ցանկացողները շատ կլինեն։

Եթե ​​պատրաստ եք նոր բաներ սովորել, տիրապետեք համակարգչային գրաֆիկային: Ստեղծված պատկերները կարող եք տեղադրել բազմաթիվ միկրոսթոքերում, որտեղ փնտրում են դիզայներները, վեբ վարպետները, հրատարակիչները, դիզայներները և այլն: Ձեր եկամուտը կայուն դարձնելու համար դուք պետք է ստեղծեք մեծ պորտֆոլիո, սահմանեք ձեր ոճը և աշխատեք միանգամից մի քանի ռեսուրսներով: Եթե ​​ձեր պատկերները դուր կգան սպառողներին, երեք-չորս ամսվա ընթացքում դուք լավ նյութական աջակցություն կզգաք:

Ուշադրություն դարձրեք արվեստագետների ինտերնետ փոխանակման տեսակներին: Այնտեղ կարող եք գտնել հեռավար աշխատանքի պատվերներ։ Այնուամենայնիվ, եղեք համբերատար և պատրաստ մրցելու:

Բոլորը վաղ թե ուշ մտածում են լրացուցիչ եկամուտներ... Առաջին բանը, որ գալիս է ձեր մտքին, ձեր սիրելի հոբբիից բիզնես ստեղծելն է: Եվ սա միանգամայն իրական է։

Եթե ​​դուք լավ եք նկարում և ճակատագրի շրջադարձով նստած եք տանը կամ ցանկանում եք լրացուցիչ եկամուտ ստանալ, ապա գուցե արդեն մտածել եք, թե ինչպես գումար վաստակել նկարելով: Իրոք, այս հոբբին կարող է օգտագործվել ոչ միայն բարոյական բավարարվածության, այլև շատ իրական վաստակի համար:

Ձեր արվեստը վաճառելը այժմ շատ ավելի հեշտ է դարձել, քան նախկինում, և հաճախ դրա համար նույնիսկ կարիք չկա լքել ձեր տունը: Մնում է միայն պարզել մանրամասները, կշռել ռիսկերը և պլաններից անցնել գործողությունների, և ամսագիրը Ռեկոնոմիկասիրով կօգնի ձեզ այս հարցում:

Ես Օլգա Ալեքսանդրովնա Ստեպանցովան եմ, 22 տարեկան եմ, ապրում եմ Բլագովեշչենսկ քաղաքում։

Մեզանից շատերը մանկության տարիներին սիրում էին ստեղծագործել. ինչ-որ մեկը լավ նվագում էր երաժշտական ​​գործիքի վրա, ինչ-որ մեկը արհեստներ էր անում, իսկ ինչ-որ մեկը սիրում էր նկարել: Յուրաքանչյուր մարդ ունի տաղանդ, և կարիք չկա ասելու, թե որքան կարևոր է դրա բացահայտումն ու գիտակցումը։

Հայտնի է, որ նկարչությունը դրական է ազդում նյարդային համակարգի վրա, ինչը նշանակում է, որ ամբողջ մարմինը կշահի։

Զբաղված լինելով ստեղծագործական գործունեությամբ՝ դուք կարող եք ոչ միայն զվարճանալ, այլև գումար՝ միաժամանակ դրա վրա ծախսելով օրական մի քանի ժամ:

Առաջին հրապարակումները

Ես միշտ սիրել եմ նկարել և հաճախ եմ դա արել։ Ես պարզապես նստում էի թղթի կտորով և մատիտով ամենուր և այնքան ժամանակ, որքան ուզում էի, քանի որ այն ինձ դուր էր գալիս և ամեն անգամ ավելի լավանում էր:

Իսկ ստեղծագործական գործունեությամբ զբաղվող մարդու համար անհրաժեշտ է, որ նրա աշխատանքը հնարավորինս շատ մարդիկ տեսնեն և գնահատեն, ուստի որոշեցի հրապարակել իմ սեփականը. լավագույն աշխատանքներըսոցիալական ցանցերում։

Այժմ այն ​​մեկն է ավելի լավ ուղիներցույց տվեք, թե ինչի եք ընդունակ, և նայեք ուրիշներին, սովորեք նոր բաներ: Ի դեպ, ես օգտագործել եմ A4 թուղթ և մատիտներ։ Սրա ծախսերն ինձ չփչացրին, մանավանդ որ մատիտները բավական երկար ժամանակ բավական էին։

Իմ նկարչությունը.

Գումար աշխատելու գաղափարը

Մի անգամ փորձում էի հասկանալ, թե ինչ նվիրեմ ընկերուհուս ծննդյան օրվա համար, և գլխումս մի միտք ծագեց՝ ինչո՞ւ չնկարել նրան: Ինքնուրույն սրտանց նվերը շատ գնահատելի է:

Ես իմ բոլոր հմտությունները ներդրեցի աշխատանքի մեջ, արժանացա շատ գովասանքների և ոգեշնչվեցի։ Եվ միևնույն ժամանակ դա իմ գովազդն էր, և իմ գլխում խորապես արմատացած էր նման նվերներ պատվերով պատրաստելու գաղափարը։ Ես ստիպված էի կատարելագործել իմ հմտությունները՝ օգտվելով ինտերնետից (դեմքի անատոմիայի ուսումնասիրություն, նկարչության տեխնիկա):

Ցանցում ճամփորդելուց հետո ես հասկացա, որ դա կարելի է և պետք է վաստակել, և ամենակարևորը, դիմանկար նկարելը շատ ժամանակ չխլեց և հաճելի էր:

Առաջին շահույթ

Նվիրված նկարից հետո մի քանի հոգի հայտնվեցին, ովքեր ցանկանում էին փողի դիմաց դիմանկար գնել կամ նույնիսկ ոչ այնքան դիմանկար, այլ ավելի անսովոր բան։ Այսպիսով, օրինակ, մի տղա ինձ խնդրեց, որ իր համար ռոբոտ նկարեմ:

Ի դեպ, լուսանկարից դիմանկար նկարելը շատ հարմար է, քանի որ լուսանկարն անընդհատ է, մարդը չի փոխում իր կեցվածքը, ինչպես դա կարող է լինել կյանքից նկարելիս, բացի այդ, կարելի է աշխատել, երբ հարմար է և միայն կենտրոնանալ: հաճախորդի վերջնաժամկետների վրա:

Իհարկե, առաջին պատվերները եղել են ընկերների շրջանում, բայց դա լավ փորձ և փոքր շահույթ տվեց: Երբ պատվերների առաջին ալիքն անցավ, ես հասկացա, որ անհրաժեշտ է ավելի շատ գովազդ անել և կենտրոնանալ այն մարդկանց վրա, ում ես չգիտեի (ի վերջո, ես վերագծեցի բոլոր նրանց, ում ճանաչում էի): Դրա համար ես խոստացա աշխատանքի արագ ավարտ (այս ամենը էջում սոցիալական ցանց) և նստեց նկարելու հենց որ ինչ-որ մեկը հարցրեց:

Ինչի դա ինձ տարավ

Մեկ անգամ սկսելով պարզ անհրապույր նկարներից՝ ես հասել եմ լավ հմտությունների և կայուն եկամուտի:

Նկարչության փորձով դուք կարող եք գտնել բազմաթիվ տարբերակներ տարբեր կողմնակի աշխատանքների համար.

• Բացի դիմանկարներից, կան դաջվածքների էսքիզներ, որոնցով մարդիկ նույնպես հետաքրքրված են։
• Լավ երևակայությունը կծառայի որպես զվարճալի մուլտֆիլմեր ստեղծելու գործիք:
• Իսկ եթե նկարահանում եք ստեղծագործության ստեղծման գործընթացը, ապա կարող եք գումար վաստակել՝ դիտելով այն համացանցում, քանի որ նման տեսանյութերը հաճախ տարածված են։

Եվ սա նաև իմ նկարն է։

Շատերը տեսել են, թե ինչպես են նկարիչները փողոցում դիմանկարներ նկարում, և ինչու ոչ: Բոլոր ճանապարհները բաց են!

Եկեք հաշվարկենք եկամուտը

Ելնելով վերջնական արդյունքից՝ կարող եմ ասել, որ հիմնական ծախսը մարզումների և կատարելագործման ժամանակն է, և ես հաշվի չեմ առնում թղթի և մատիտների, ռետինների, սրիչների գնումը։

Սկզբնական փուլում դիմանկարն արժեր 250 ռուբլի (սկսնակ նկարչի համար), որոշ ժամանակ անց սահմանվեց վերջնական գինը՝ 500 ռուբլի։

Հաշվի առնելով, որ միջինում երկրորդ ամսվա ընթացքում ես նկարում էի օրական մեկ դիմանկար, արդյունքը կազմում է 15000 ռուբլի (և սա շատ հեռու է սահմանից), չնայած այն հանգամանքին, որ աշխատանքն արվել է իմ ազատ ժամանակ և վերցրել Օրական 2-3 ժամ...

Դուք կարող եք բարձրացնել ծախսերը, բայց ձեր կարողություններին համապատասխան պահել այն: Երբեմն օրական երկու պատվեր էր լինում, երբեմն՝ ոչ մեկ։

Ամեն ինչ այնքան էլ պարզ չէ, որքան թվում է

Գնելով պատրաստի արտադրանք, հաճախորդը չի պատկերացնում, թե որքան ջանք է ծախսվել ձեզ գտնելու և ձեզ հետ համագործակցելու ցանկության վրա:

Նկարելն այնքան էլ դժվար չէ, որքան թվում է, բայց աշխատանքդ պահանջված դարձնելն ավելի լուրջ խնդիր է։

Այսպես թե այնպես պետք է շփվել մարդկանց հետ, և լավ կլինի, որ կարողանաս դա անել ճիշտ (քաղաքավարի, նրբանկատ, ինքդ քեզ հետ ունենալ, դրական խոսակցություն ստեղծել):

Եթե ​​դուք սիրում եք նկարել և ցանկանում եք փորձել որոշակի գումար վաստակել, ապա ես ուզում եմ մի քանի խորհուրդներ և հնարքներ տալ, որոնք օգնեցին ինձ.

• Իմ ամենասիրած արտահայտություններից մեկը, որին հաճախ եմ հետևել՝ յուրաքանչյուր արվեստագետի համար կա արվեստի գիտակ։

Սա իսկապես այդպես է։ Միշտ կգտնվի մարդ, ում դուր կգա ձեր աշխատանքի բնույթը, նկարելու ձևը և հեղինակային համը (և բոլորն ունեն դա):

• Հաճախորդը սիրում է միանգամից տեսնել ամբողջ տեղեկատվությունը:

Օրինակ, այցելելով ձեր էջը, նա պետք է գտնի իր բոլոր հարցերի պատասխանները՝ գին, պայմաններ, ձևաչափ, նկարչության տեխնիկա, ձեր աշխատանքի օրինակներ։ Սա կբարձրացնի հավանականությունը, որ նա կցանկանա պատվեր կատարել ձեզ հետ:

• Ոչնչից վախենալ պետք չէ։

• Պորտֆոլիոյի ստեղծում.

Պետք չէ շատ բան գրել ձեր մասին, ձեր աշխատանքը ձեր մասին լավագույնը կասի: Գեղեցիկ զարդարեք ձեր նկարները, և դրանք անպայման դուր կգան մարդկանց։ Բոլոր աշխատանքները շարելու կարիք չկա, ընտրեք ձեր կարծիքով ամենավառ, առանձնահատուկ ու գրավիչները։

• Ուշադրություն դարձրեք ձեր մրցակիցներին.

Ինքներդ եզրակացություններ արեք (աշխատանքի արժեքի, որակի հետ կապված):

• Հաջողակ մարդիկ հաղթահարում են իրենց ծուլությունն ու վախը։Մի ծուլացեք, և ամեն ինչ կստացվի:

Քիչ մարդիկ գիտեն, որ դուք կարող եք կայուն և արժանապատիվ եկամուտ ստանալ՝ ստեղծելով վեկտորային նկարազարդումներ։ Բայց սա իդեալական տարբերակ է ծննդաբերության արձակուրդում գտնվող մայրերի համար:

• Դա կարելի է անել անմիջապես տնից:
• Սա թույլ է տալիս հասնել կայուն արժանապատիվ եկամուտի և լինել ձեր կյանքի տիրուհին։
• Շատ քիչ է անհրաժեշտ՝ համակարգիչ, ինտերնետ հասանելիություն, մի քիչ ժամանակ, ցանկություն և աշխատասիրություն՝ տիրապետելու անհրաժեշտ համակարգչային ծրագրին։
• Եվ նույնիսկ արվեստի կամ հատուկ կրթության առկայությունը պարտադիր չէ։

Հարցազրույցներից մեկում Ելենան պատմել է, թե ինչ է անհրաժեշտ մասնագիտությանը տիրապետելու համար, ինչպես սկսել վաստակել, ինչպես եկամուտը կայուն դարձնել։ Նա նաև կիսվել է մի գաղտնիք, թե ինչպես ստեղծել վեկտորային պատկերներկարող է դառնալ պասիվ եկամտի աղբյուր։

Ի՞նչ է «վեկտորը» և որտեղ են օգտագործվում վեկտորները:

Սա բացատրելու ամենահեշտ ձևը բիթքարտեզի տարբերության մեջ է:

Bitmap-ի օրինակ է լուսանկարը: Բացելով այն համակարգչի էկրանին և կատարելով առավելագույն աճ՝ մենք տեսնում ենք խիտ ցանց և բազմագույն պիքսելներ։ Նրանք ոչ մի կերպ կապված չեն։ Դուք կարող եք հեռացնել, փոխարինել, գունավորել մեկ պիքսել, և նկարն ամբողջությամբ չի փոխվի: Նման պատկերը չի կարող անվերջ մեծանալ առանց որակի կորստի։

Վեկտորային պատկերները մաքուր մաթեմատիկա են: Յուրաքանչյուր կետ ունի իր կոորդինատները: Նկարելիս վեկտորային օբյեկտներծրագիրը հաշվի է առնում հարակից կետերի հեռավորությունը, թեքության անկյունները, կորությունը, ուղղությունը և այլն: Վեկտորային պատկերները կարելի է մեծացնել անսահման թվով անգամ՝ առանց որակի կորստի:

Վեկտորային պատկերների օգտագործումը հսկայական է: Նրանց օգնությամբ ստեղծվում է կորպորատիվ ինքնություն՝ լոգոներ, այցեքարտեր, թռուցիկներ, տպագիր նյութերի նախագծման դեկորատիվ տարրեր, նկարազարդումներ, ավատարներ, կրծքանշաններ, կայքերում նավարկություն:

Ինչպե՞ս եք ստանում պասիվ եկամուտ ստեղծված վեկտորային պատկերներից:

Դա կարելի է անել՝ օգտագործելով ֆոտոբանկերը կամ բաժնետոմսերը:

Stock-ը պատկերների վիրտուալ բանկ է: Սովորական բանկում դուք կարող եք գումար դնել հաշվի վրա և ի վերջո տոկոսներ ստանալ: Դրենաժները դասավորված են նույն կերպ.

Դուք նկարել եք, անցել եք չափավորություն, և բանկը այն վաճառում է ձեզ համար: Ամսագրերը կամ գալիս են կայք, նայում են ճիշտ թեմաներով նկարազարդումներ և ընտրում այն, ինչ իրենց է պետք:

Բաժնետոմսերի վրա մեկ վեկտորային նկարազարդումն արժե 0,25 դոլարից մինչև 5 դոլար: Թվում է, որ մեկ ներբեռնման համար 0,25 դոլարը մեկ շաբաթվա աշխատանքի համար կոպեկի գին է: Բայց բանն այն է, որ որոշ պատկերներ կարելի է ներբեռնել հարյուրավոր կամ հազարավոր անգամներ: Ես մի քանի հարյուր անգամ ներբեռնված գծագրեր ունեմ, և սա ամենաթեժ արդյունքը չէ: Հետեւաբար, պաշարը շատ է լավ տարբերակպասիվ եկամուտ ստեղծելու համար.

Արվեստական ​​կրթություն չունեցող մարդիկ կարո՞ղ են վեկտորային պատկերներ ստեղծել և գումար աշխատել։

Գեղարվեստական ​​կրթությունն ամենևին էլ համադարման չէ. Ինքս ինստիտուտում չեմ սովորել դիզայնի փաթեթը, այլ ավարտելուց հետո՝ ինքնուրույն։ Ինձ նմանները շատ են։ Մասնագիտացված կրթության բացակայությունը չի խանգարում եկամուտների լավ մակարդակի հասնելուն, հատկապես բաժնետոմսերի հետ աշխատելիս:

Ի՞նչ է ձեզ հարկավոր սովորելու, թե ինչպես ստեղծել վեկտորային պատկերներ զրոյից:

Առաջին հերթին՝ ունենալ գրաֆիկական փաթեթ՝ կա՛մ Corel Draw ծրագիրը, կա՛մ Adobe illustratorկամ երկուսն էլ. Դա անելու համար անհրաժեշտ է դասընթացներ անցնել կամ ինքնուրույն ուսումնասիրել փաթեթը: Տեղեկատվությունը կա, փակված չէ, և եթե դուք նման դասընթաց եք գտնում այն ​​մասնագետից, ում վստահում եք, որևէ պատճառ չկա հրաժարվելու դրանից։

Ես էլ ունեմ ա առցանց դասընթաց Corel Draw ծրագրում, որն օգնում է սկսել հիմունքներից և տիրապետել բարդ բազմաէջ փաստաթղթերի ստեղծմանը, խոսում է տպագրության և ինտերնետ տարածության համար վեկտորի պատրաստման առանձնահատկությունների մասին:

Ի՞նչ հատկանիշներ օգտակար կլինեն, եթե դա անես պրոֆեսիոնալ կերպով:

• Համառությունը, մանրուքներին ուշադրությունը միանգամայն անհրաժեշտ է։
• Գեղեցիկ վեկտորային նկարազարդումը պահանջում է առավելագույն կենտրոնացում և կարողություն հասնելու այն արդյունքին, որին ուղղված է:
• Պահանջվում է ընկալման համարժեքություն՝ պետք է խելամիտ գնահատել ինքներդ ձեզ, նայեք գործընկերների աշխատանքին։
• Պետք է կարողանալ վերլուծել։ Ժամանակ հատկացրեք և հասկացեք վեկտորային պատկերների պահանջարկի առանձնահատկությունները, ինչպես է աշխատում այս շուկան:
• Եթե ​​դուք աշխատում եք տանը ձեզ համար, ապա սա առավելագույն կենտրոնացում է և ինքներդ ձեզ կազմակերպելու ունակություն: Նվազագույն ժամանակում ժամանակ գտնելու և առավելագույն արդյունքի հասնելու ունակություն:

Որքա՞ն է ակնկալվող նախնական շահույթը:

Նկարներում՝ վեկտորային նկարներ Ելենա Ագոստայի կողմից

Վրա սկզբնական փուլը պետք է դրվի մոտ վեց ամիս: Այս փուլում վաստակը կլինի նվազագույն:

Այժմ աշխատում եմ մի քանի արտասահմանյան բաժնետոմսերի հետ։ Ինձնից մի երկու ամիս պահանջվեց գրանցվելու համար, լրացրեցի բոլոր անհրաժեշտ փաստաթղթերն ու հարկային թերթիկները, սպասեցի պատասխան նամակներին։ Այս ընթացքում ես ստեղծել եմ նախնական քննության համար անհրաժեշտ քանակությամբ փաստաթղթեր։ Այն անցնում են բոլոր նոր գրանցված բաժնետոմսերը։ Ե՛վ գրանցումը, և՛ քննությանը նախապատրաստվելը շատ ժամանակ է պահանջում:

Ես վերցրեցի իմ առաջին 100 դոլարը միայն վեց ամիս անց: 30 աշխատանք ունեի։ Ճիշտն ասած, սա շատ փոքր է։ Փորձագետները նշում են, որ կայուն եկամուտը սկսվում է այն ժամանակ, երբ կա 100-150 մարտական ​​աշխատատեղ։

Որքա՞ն կարող եք վաստակել:

Դուք կարող եք պոտենցիալ վաստակել ամսական երկու հարյուրից մինչև հազար դոլար: Իհարկե, այս ամենը անհատական ​​է և կախված է, ի թիվս այլ բաների, ձեր զբաղվածությունից:

Ահա օրական ութ ժամ, երբ դուք վարձու եք աշխատանքի: Եթե ​​դուք նույնքան ժամանակ եք ծախսում տանը աշխատելու համար, ապա կկարողանաք վարձատրվել, ինչպես գրասենյակում: Եթե ​​դա անում եք որպես հոբբի, ապա վաստակը տեղին կլինի։.

Ավելացնեմ նաև, որՖոնդային իլյուստրատորի եկամուտը կախված է նաև ճկուն լինելու, միտումներին համապատասխան արագ փոփոխվելու և քանակի վրա աշխատելու կարողությունից՝ առանց որակի խախտման:

Ի՞նչ գծագրեր են պահանջված այսօր բաժնետոմսերում:

Նկարներում՝ վեկտորային նկարներ Ելենա Ագոստայի կողմից

Դա բավականին դժվար է ասել: Վեկտորային նկարազարդման շուկան շատ դինամիկ է, շատ արագ փոխվում է:

Եթե ​​խոսենք ոճի մասին, ապա շատ բան կախված է մարդու ունակություններից ու գործելակերպից նկարազարդող.

Եթե ​​խոսենք թեմայի մասին, ապա պետք է հաշվի առնել սեզոնայնությունը։ Հասկանալի է, որ Ամանորին անհրաժեշտ են տոնածառեր ու ամանորյա գնդակներ, իսկ Վալենտինի օրվա համար պահանջված են ամեն տեսակի սրտեր։

Չնայած սեզոնից դուրս թեմաներ կան: Ընտանիքի, հաղորդակցության, բիզնեսի թեմաներ. Մայրերի և երեխաների պորտալները հետևողականորեն գնում են ընտանիքներ, մայրեր և երեխաներ պատկերող նկարազարդումներ: Նորաձևության ամսագրերը գնում են աղջիկների պատկերներ, որոնք սուրճ են խմում կամ գնումներ կատարում:

Ընդհանրապես, կա ձեր երևակայությունը դնելու տեղ: Դա կախված է ձեր հետաքրքրություններից, կարողություններից, որքան արագ եք գտնում ձեր հաճախորդին:

Որտեղ կարող եք սովորել վեկտորային գրաֆիկա:

1. Corel Draw:

Ելենա Ագոստայի Felt Academy - CorelDRAW ծրագրում գրաֆիկական դիզայնի և վերապատրաստման տեղեկագիր Ելենա Ագոստայի և նրա կողմից սովորում է YouTube ալիքը

Corel-ի պաշտոնական YouTube ալիք. Անվճար դասերհամար տարբեր մակարդակներդժվարություններ.

1. Adobe Illustrator.

ԼԻՏՈՒՍՊՐՈ - դիզայնի մասին տեսաբլոգ Adobe Illustrator-ի վերապատրաստման դասընթացով:

Դեմիարտ - եզակի դասերի, ձեռնարկների և ֆորումի արխիվ:

Ստեղծագործությունը մոդա է եղել հին ժամանակներից, և մինչ օրս նրա նկատմամբ հետաքրքրությունը չի նվազել։ Արվեստի վառ ու նվիրյալ ներկայացուցիչները առատաձեռնորեն պարգևատրվեցին սովորական մարդկանց պատվով և համընդհանուր սիրով։ Գեղարվեստական ​​լավ վարպետությունն այն է, ինչի վրա հենվում է աչքը: Գրեթե բոլորը կարող են ինչ-որ բան նկարել լավ գրված աշխատանքից:

Արվեստի դերը մարդկանց կյանքում

Արվեստի դերը մարդկանց կյանքում դժվար է գերագնահատել, քանի որ այն ոգեշնչում է, առաջ է բերում նախկինում անհայտ զգացմունքներ, օգնում է վերաիմաստավորել որոշ կատեգորիաներ, սովորեցնում է մեզ հասկանալ հեղինակին և պատմությունն ամբողջությամբ:

Գրեթե բոլոր երեխաները մանկուց նկարչության սիրահար էին։ Ի վերջո, դա պարզ է և շատ հետաքրքիր միջոցզբոսանք. Փոքր երեխաներն անցնում են իրենց համար շրջակա միջավայրին, կյանքին, բնությանը, նյութին ծանոթանալու ամենակարեւոր փուլը։ Այնուհետև նրանք իրենք իրենց համար ճշմարիտ են համարում այն ​​փաստը, որ իրենց տեսածը պատկերացնելը չափազանց հետաքրքիր և անսովոր է, ինչպես նաև՝ փայլուն պարզ: Բայց ոչ բոլորի համար այն դառնում է գլխավոր հոբբին, և առավել եւս՝ ոչ բոլորի համար այս հոբբին վերածվում է եկամտի հիմնական աղբյուրի։ Այսպիսով, ինչպես կարող է սկսնակ նկարիչը գումար աշխատել: Այս հոդվածը և ստորև ներկայացված խորհուրդները կպատմեն այս մասին:

Ինչպե՞ս կարող է նկարիչը գումար աշխատել:

Որո՞նք են արվեստագետների փող աշխատելու ուղիները: Իրականում դրանք շատ են: Գումար վաստակելու բոլոր տարբերակները, նախ և առաջ, պետք է բաժանել երեք հիմնական կատեգորիաների, այնուհետև յուրաքանչյուրը պետք է դիտարկել բոլոր տեսակի տատանումների և դրսևորումների մեջ:

Ինչպե՞ս սկսել գումար վաստակել նկարչի համար: Ստեղծագործող մարդու համար աշխատանքը պետք է բերի խաղաղություն, գեղագիտական ​​հաճույք և գոյատևման և նյութերի հնարավոր ծախսերի համալրման միջոց: Այս ցանկը ցույց է տալիս այն երեք հիմնական ուղիները, որոնցով նկարիչը կարող է գումար աշխատել.

1. Աշխատեք ինչ-որ մեկի համար՝ կատարելով դրամական պարգևի պատվերներ:
2. Աշխատեք ինքներդ ձեզ համար: Գտեք ձեր ներուժն իրացնելու ուղիներ, ստեղծելով ձեր սեփական անունը, իմիջը և հեղինակությունը:
3. Տեղեկատվական տեխնոլոգիաների հետ կապված ստեղծագործական իրականացում.

Յուրաքանչյուրը կկարողանա ընտրել իր ցանկությամբ զբաղմունք։ Հարց տալով, թե ինչպես գումար վաստակել արտիստի համար, արժե հասկանալ, որ այսօր աշխարհում շատ տաղանդավոր մարդիկ կան, և ինտերնետի գալուստով զարգացման և ստեղծագործական դրսևորումների համար շատ ավելի շատ հարթակներ կան: Շատ գործատուներ այսօր աշխատանքային ձեռքերի կարիք ունեն: Իսկ եթե մարդն էլ ստեղծագործական պոտենցիալ ունի, նա մյուսներից ավելի պահանջված կլինի։

Որոշելով գումար աշխատելու ուղիները, դուք կարող եք ինքնուրույն գնալ ընտրանքների: Իրականում դրանք շատ են, ուստի իսկապես տաղանդավոր մարդը կարող է հեշտությամբ գտնել իր ստեղծագործական սկզբունքի կիրառությունները:

Ինչպե՞ս կարող է նկարիչը գումար աշխատել որպես վարձու աշխատող: Ժամանակակից խոզանակ վարպետների ճնշող մեծամասնության զբաղմունքը կապված է վարձու աշխատանքի և պատվերների լայն տեսականի կատարելու հետ: Ստորև ներկայացված է մանրամասն նկարագրությունստեղծագործական ուղղություններ այն մարդկանց համար, ովքեր ցանկանում են իրացնել իրենց ներուժը զբաղվածության միջոցով:

Դիմահարդարում

Հնարավո՞ր է, որ նկարիչը գումար վաստակի բացառապես դիմահարդարմամբ։ Իհարկե, այո, և բավականին շատ: Այս մասնագիտությունը նրանց համար է, ովքեր սիրում են դիմահարդարման միջոցով պատկերներ ստեղծել, բոլոր գույների և դրանց երանգների նուրբ գիտակները, մարդու դեմքի արտահայտությունների գիտակները: Այս մասնագիտությունը կարող է շատ եկամտաբեր լինել, բայց բավականին պատասխանատու է և պահանջում է երկարաժամկետ, ջանասեր վերապատրաստում և մեծ համբերություն։ Գեղեցկության պատկերները պատշաճ մակարդակով ստեղծելու համար հարկավոր է լինել համառ և համբերատար, ինչպես նաև ունենալ լավ երևակայություն:

Դաջվածք

Սա մասնագիտություն է նրանց համար, ովքեր սիրում են զարդարել մարդու մարմինը նկարներով։ Լավ դաջվածք կատարող դառնալու համար պետք է տիրապետել մարմնի վրա նկարելու տեխնիկային, քանի որ ցանկացած սխալ կարող է թանկ արժենալ։ այս աշխատանքըպահանջում է բարձր կենտրոնացում և համբերություն։

Կայքի ստեղծում՝ պատվերով նկարներ / գծանկարներ ստեղծելու առաջարկներով

Նախ պետք է ստեղծեք ձեր սեփական ինտերնետային կայքը հաճախորդների հետ հարմար անմիջական շփման համար, ապա այնտեղ տեղադրեք ձեր նկարները կամ նկարները, այսինքն՝ ստեղծեք ձեր աշխատանքի պորտֆոլիոն: Կարող եք նաև նշել արվեստի յուրաքանչյուր գործի գնահատված գինը: Ինքնագովազդի և պոտենցիալ հաճախորդների հետ ինտերնետ կապի միջոցով կարող եք պատվերով ստեղծել դիմանկարներ, գծանկարներ, նկարներ, բնանկարներ՝ միաժամանակ լավ գումար ստանալով։

Պատվերով հայտնի նկարների վերարտադրում

Գերակշռող կյանքի հանգամանքների պատճառով որոշ նկարիչներ դարձել են պատմական ամենակարևոր դեմքերը, իսկ նրանց նկարները՝ լեգենդար գլուխգործոցներ, որոնք հսկայական թվով երկրպագուներ ունեն ամբողջ աշխարհում: Նրանց թվում կան այնպիսիք, ովքեր ցանկանում են տեսնել արվեստի գործի վերարտադրությունը, որը կյանքի կկոչվի իրենց դարաշրջանում: Լեգենդար նկարների վերարտադրումը կարող է շատ եկամտաբեր լինել տաղանդավոր հեղինակի համար:

Լոգոներ և կորպորատիվ ինքնություն ընկերությունների համար

Այս մասնագիտությունը գեղարվեստական ​​տաղանդ ունեցողների համար է, ովքեր կարողանում են կարևոր նշանակություն թաքցնել պարզ և նուրբ ուրվագծված կերպարի մեջ: Կարևոր է ունենալ լավ երևակայություն և լինել լավ հոգեբան մարդկային մանիպուլյացիայի ոլորտում:

Ինչպե՞ս կարող է նկարիչը գումար վաստակել՝ աշխատելով իր համար։

Գրքերի նկարազարդում, կոմիքսների ստեղծում, նկարներ մանկական գրքերի համար՝ ծաղրանկարի ժանրի սիրահարների, տարբեր մուլտֆիլմերի, անիմացիայի գիտակների համար, այս դասը կհամապատասխանի: Լավ երևակայությամբ, անսահման երևակայությամբ արվեստագետները, ովքեր սիրում են երեխաներին, հասկանում են նրանց հոգեբանությունը և կիսում են երեխաների մղումները և երազանքները, կարող են ստեղծել զվարճալի նկարներ։

Փողոցային նկարչության վարպետ

Այն հաստատ հարմար է նրանց համար, ովքեր սիրում են աշխատել դրսում, ոգեշնչում են բնությունից, տեսարաններից և շրջակա միջավայրի գեղեցկությունից: Փողոցային նկարչի վիզուալ կերպարը հաճախ հետևյալն է. փոքրիկ տղամարդ՝ կոկիկ կտրված մորուքով, մի կողմ սահող գլխարկով և պարանոցին պատահաբար փաթաթված օրիգինալ շարֆով: Երբ այդպիսի մարդը նստում է մոլբերտի առջև, նկարում է ինչ-որ մեկի դիմանկարը կյանքից, աչքերը կծկելով, փորձելով աչքից չկորցնել բոլոր կարևոր մանրամասներն ու առանձնահատկությունները, կարող եք վստահ լինել, որ նկարիչը փորձում է գլուխգործոց ստեղծել և խնդրում եմ. այցելուն հարյուր տոկոսով:

Ինչ էլ որ լիներ, բայց նկարչության վարպետը ստեղծագործ բնություն է, ով իր մեջ փայփայում է գեղարվեստական ​​մտքի բոլոր ազդակներն ու սկզբնաղբյուրները, նա ստեղծագործող է և ստեղծագործող, ով գիտի, թե ինչպես փոխանցել կոնկրետ և վերացական հասկացություններ գույներով և ներկերով: Նրա համար շատ կարևոր է, որ նրան ոչ ոք չսահմանափակի դրանում, այլապես տաղանդը կարող է չորանալ։ Ինչպե՞ս կարող է ինքնազբաղված նկարիչը գումար աշխատել: Այս տեսակի շահույթի օրինակները նկարագրված են ստորև:

Արվեստի դիլեր

Եվս մեկ պատասխան, թե ինչպես կարող է արվեստագետը գումար աշխատել ժամանակակից պայմաններում. Այս մասնագիտությունն ուղղակիորեն հարմար է այն անձի համար, ով ունի տարածքներ վարձակալելու միջոցներ կամ հնարավորություն ունի օգտվելու իր անձնական անշարժ գույքից։ Սա նաև լավ տարբերակ է այն դեպքում, որտեղ արտիստը կարող է գումար վաստակել՝ առանց աշխատանքային փորձ ունենալու։ Բայց արվեստի դիլերները հիմնականում փորձառությամբ գեղարվեստական ​​վարպետության երկրպագուներ են: Նրանք պետք է հասկանան այս արվեստը և ունենան իսկական տաղանդի լավ զգացում:

Այս մասնագիտությամբ մարդիկ նկարիչներից նկարներ են գնում մի գնով, իսկ մյուսով վաճառում պատկերասրահի այցելուներին աճուրդներում: Այսինքն, իրականում նրանք մի տեսակ միջնորդական ֆունկցիա են կատարում։ Նաև այս դասը հարմար է նրանց համար, ովքեր, ի լրումն վերը նշված բոլորի, ցանկանում են իրենց առաջ տանել որպես արվեստագետ և իրենց մասնագիտական ​​կյանքը կապել ժամանակակից արվեստի հետ: Նկարները, որոնք գնվում են արվեստի դիլերների կողմից, ենթակա են խիստ չափավորության մինչև ցուցահանդեսների կամ ցուցադրությունների հասնելը, քանի որ աշխատանքի համար սահմանված են բավականին բարձր չափանիշներ:

Ձեր ստեղծագործությունների ստեղծումը ինտերնետում, գովազդային հարթակներում, ձեր սեփական կայքի վաճառքի նպատակով

Այս աշխատանքը նրանց համար է, ովքեր չեն ցանկանում որևէ կերպ շեղվել իրենց ստեղծագործական վերաբերմունքից։ Այս դեպքում պետք է պատրաստ լինել ստեղծելու յուրահատուկ, օրիգինալ, նոր, ինչ-որ չափով հնարամիտ մի բան։ Այս տարբերակը նաև շատ հարմար է արվեստի ձգտող աշխատողների համար, ովքեր ցանկանում են իմանալ, թե ինչ կարող են կանգնել այս միջավայրում և ինչ են գնահատում գծանկարների կամ նկարների պոտենցիալ գնորդները:

Ժամանակակից արվեստագետները փորձարկում են տարբեր ոճեր, ժանրեր և միտումներ՝ դասականից, էքսպրեսիոնիզմից, իմպրեսիոնիզմից մինչև ժամանակակից փոփ արվեստ, մուլտֆիլմեր, մուլտֆիլմեր:

Ինչպե՞ս կարող է արվեստագետը լավ ապրել՝ իր հոբբին ՏՏ ոլորտի հետ համատեղելով։

Վ ժամանակակից աշխարհհամատարած գլոբալացում և շուկայական տնտեսության ծաղկում, երբ ծաղկում են մարքեթինգը, գովազդը, մրցակցությունը, երբ անհրաժեշտ է զարմացնել մարդկանց, ձեռք բերել սպառողների վստահությունն ու տրամադրվածությունը, գեղարվեստական ​​տաղանդը խիստ անհրաժեշտ է, և ժամանակակից տեխնոլոգիաներկարողանում են իրականության վերածել հիշարժան կոմպոզիցիաներ, գրաֆիկա, պատկերներ, նկարներ։ Ինչպե՞ս գումար աշխատել նկարչի համար, ով սիրում է նկարել և աշխատել համակարգչում: Այս տեսակի զբաղմունքի ներկայացուցիչների համար ստորև ներկայացված մասնագիտությունները կատարյալ են:

Կայքի մշակում

Կայքեր ստեղծելիս դուք պետք է լինեք փորձառու օգտվողբազմազան հատուկ ծրագրեր, ինչպես նաև ունենալ ինքնատիպություն աշխատանքում, լավ տիրապետել արվեստի ոճերին։ Գրաֆիկական դիզայնբարգավաճում է այսօր, ուստի այն արժանապատիվ միջոց է ապրելու համար:

Photoshop-ի հետ աշխատելը

Լուսանկարչությունն այսօր նույնպես համարվում է արվեստ, հատկապես, երբ այս ժանրը վարպետորեն համատեղում է ճիշտ անկյունը, աշխույժ, անկաշկանդ պահը և բարձրորակ մշակումը ճիշտ մակարդակով։ Գեղեցիկ լուսանկարշատ թանկ է, և տաղանդավոր լուսանկարիչները միշտ և ամենուր արժեքավոր կլինեն:

Առցանց ուսուցում, վեբինարներ սովորել ցանկացողների համար

Արդյո՞ք նկարիչները փող են աշխատում նկարել ցանկացողներին սովորեցնելով: Բնականաբար! Ինտերնետից օգտվելով առցանց թրեյնինգներ վարելը կամ ճանապարհին աշխատելը նույնպես արժանի և լավ վարձատրվող գործունեություն է, որը հարմար է նրանց համար, ովքեր կարող են և սիրում են ուրիշներին սովորեցնել նկարել: Այս բիզնեսում հաջողության հասնելու համար դուք պետք է տիրապետեք նկարչական տարբեր տեխնիկայի, ունենաք մանրամասն և հետևողական մոտեցում աշխատանքին: Այս ոլորտում փորձ ձեռք բերելու դեպքում հնարավոր կլինի պատրաստել և հրատարակել մասնագիտացված ուսումնական գրականություն՝ մանրամասն օժանդակ նկարազարդումներով, ինչպես նաև YouTube-ում վիդեո ձեռնարկների ստեղծում, որը կարող է նաև լավ ապրելու հնարավորություն:

Այժմ ընթերցողի համար այնքան էլ անհասկանալի ու մշուշոտ չէ այն հարցը, թե ինչպես գումար վաստակել նկարչի համար։ Տաղանդավոր մարդկանց համար միշտ տեղ կա՝ օգտագործելու իրենց հնարավորությունները։

Սանկտ Պետերբուրգի ծաղրանկարիչները գտել են երեքի համար հեգնական պատկերների վաճառքի կայք

Որպեսզի «զվարճալի նկարները» ոչ միայն հաճույք, այլև որոշակի եկամուտ բերեն, Սանկտ Պետերբուրգի ծաղրանկարիչներ Վյաչեսլավ Շիլովը, Վիկտոր Բոգորադը և Իգոր Ալյոշինը բացեցին Cartoonbank.ru կայքը։ Չունենալով նվազագույն բիզնես փորձ՝ երեքի համար նրանք հիմնեցին «Մեդիագրաֆիկ» ընկերությունը, որը օրիգինալ նկարազարդումներ է վաճառում թերթերին, ամսագրերին և կայքերին։ Այժմ նրանց կայքում կա ավելի քան 32 հազար նկար ինը երկրների 88 հեղինակներից: «Մեդիագրաֆիկա»-ի գլխավոր տնօրեն, ծաղրանկարիչ Վյաչեսլավ Շիլովը կայքին պատմել է, թե ինչպես է դասավորված արտոնագրված հեգնական պատկերների պաշարը և ինչ հեռանկարներ ունի իրենց բիզնեսը:

46 տարեկան, ծաղրանկարիչ Սանկտ Պետերբուրգից, հիմնադիր և Գլխավոր տնօրենընկերությունը «Մեդիագրաֆիկ»մուլտֆիլմերի բանկի մշակում Cartoonbank... Ավարտել է Սանկտ Պետերբուրգը Պետական ​​համալսարան, անդամ Սանկտ Պետերբուրգի նկարիչների ստեղծագործական միություն... «Մեդիագրաֆիկա»-ի համահիմնադիրները. Վիկտոր Բոգորադ, 68 տարեկան, ծաղրանկարիչ, ավարտել է Լենինգրադի էլեկտրատեխնիկական ինստիտուտը, պատվավոր ակադեմիկոս Ռուսական ակադեմիաարվեստ; Իգոր Ալյոշին, 55 տարեկան, ծաղրանկարիչ, ավարտել է Լենինգրադի օդատիեզերական գործիքավորման ինստիտուտը, աշխատում է որպես ծրագրավորող։

Ինչպես ամեն ինչ սկսվեց

90-ականներին աշխատեցի որպես կադրային ծաղրանկարիչ Սանկտ Պետերբուրգի թերթերում, սկզբում «Նևսկի վրեմյա»-ում, ապա «Վեչերնի Պետերբուրգում», և այնտեղ ու այնտեղ ամենօրյա սյունակ ունեի։

Մի կերպ «Նևսկոե վրեմյա» եկավ գծագրերով և ԱՄՆ-ից համագործակցության առաջարկով գիրուկ փաթեթ։ Մինչ ինտերնետի դարաշրջանը Ամերիկայում ծաղրանկարիչների մի քանի սինդիկատներ դա անում էին. նրանք պարզապես նկարներ էին ուղարկում խմբագրություններ: Մտածեցի՝ քանի որ տեխնոլոգիան կա, այստեղ էլ կարող ես կիրառել: Եվ նա սկսեց նկարներ ուղարկել ամբողջ Ռուսաստանի թերթերին՝ փոստով, A4 մեծ ծրարով: Հաճախորդների փոստով հրապարակումների մեկնարկից մոտ մեկ տարի անց արդեն առնվազն հարյուրը կար: Եթե ​​գծագրերը տպվում էին, ինձ փող էին ուղարկում։ Որոշ ժամանակ անց ես սկսեցի հոնորարներ ստանալ նամակագրություններից, օրինակ՝ մի քանի խմբագրական աշխատավարձեր, և աճը շարունակվեց մինչև 1998 թվականի ճգնաժամը: Հետո ամբողջ բիզնեսը փլուզվեց երկրում, ես դա նույնպես անմիջապես զգացի իմ վրա։

Ի դեպ, ես նույնիսկ կազմակերպեցի «մեր պատասխանը Չեմբերլենին». ինչ-որ պահի նյարդայնացա, գտա ամերիկյան թերթերի տվյալների բազան և փոստով նրանց համագործակցության առաջարկ ուղարկեցի։ 99%-ը չի պատասխանել, սակայն մոտ հինգը զարմացած հրապարակել են ռուս նկարչի նկարները։ Ծիծաղելի էր՝ չեկեր ուղարկեցին ամերիկյան ներքին տարածքից, ես գնացի «Բալթյան բանկ», այնտեղ նրանք նույնպես զարմացան, մի ամիս ստուգեցին, հետո կանխիկացրեցին։ Իսկ մի թերթ ընդհանրապես ճանապարհորդական բաժնի խմբագրին ուղարկեց Սանկտ Պետերբուրգ՝ Պետերբուրգի ծաղրանկարիչների մասին գրելու։ Մենք դեռ ընկերներ ենք այս լրագրողի հետ, շատ տարիներ անց, Ամերիկայում, ես նորից հանդիպեցի նրան զարմանալի կերպով։

Գծանկար՝ Վյաչեսլավ Շիլով

Երբ ինտերնետը սկսեց ակտիվորեն զարգանալ, փոստային ցուցակների փոխարեն ես գործարկեցի էլեկտրոնային փոստային ցուցակները՝ բացելով մի պարզ կայք։ Best-cartoon.spb.ru- և աշխատանքի է հրավիրել իր մի քանի նկարիչ ընկերներին, որպեսզի խմբագրակազմն ունենա նկարազարդումների ավելի լայն ընտրություն:

Հեգնական պատկերների բանկ

Ինչ-որ տեղ 2000-ականների կեսերին ծաղրանկարի վերաբերյալ ավելի լուրջ ռեսուրսի գաղափարը՝ հեգնական պատկերների ընտրության ժամանակակից ինտերնետային գործիք, խրված էր իմ գլխում: Ես կիսվել եմ իմ ընկերոջ և հայտնի ծաղրանկարիչ Վիկտոր Բոգորադի հետ։ Եվ նա ինձ մոտեցրեց Իգոր Ալյոշինի հետ, ով զուգահեռաբար, ինչպես պարզվեց, նույնպես մտածում էր այս թեմայի շուրջ։ Իգորը հիանալի ծաղրանկարիչ է, և նաև պրոֆեսիոնալ ծրագրավորող, մեծ մասնագետ, ով պայմանագրով աշխատել է ԱՄՆ-ում (մինչ նրա գնալը մենք մի քանի անգամ հանդիպել ենք, ծանոթ է եղել) և հետո վերադարձել Սանկտ Պետերբուրգ։ Ահա թե ինչպես եղավ մեր նախագիծը երեքի համար. Cartoonbank.ru.

Դոմենը գրանցվել է 2006 թվականին, անվանումն ընտրվել է հումորի համար հայտնի ռեսուրս հանդիսացող The New Yorker ամսագրի անգլալեզու կայքի անալոգիայով։ Մուլտֆիլմը անգլիական «ծաղրանկար» է։ Այն բառացիորեն պարզվեց, որ դա «ծաղրանկարների բանկ» է, չնայած մենք պաշտոնապես դիրքավորվում ենք որպես «Հեգնական պատկերների բանկ»՝ մեր կայքում կա կատեգորիաների մի ամբողջ ցանկ՝ կոլաժից մինչև սթրիփ:

Մենք 2010 թվականին բացել ենք ՍՊԸ, միաժամանակ բացել ենք կայքը փակ դռների հետևում։ Մեկնարկը հետաձգվեց չորս տարով. մենք պայքարում էինք կասկածների դեմ և նախապատրաստական ​​աշխատանքներ էինք կատարում, չէինք ուզում ստեղծել անորակ և չմտածված բան։ Իգոր Ալյոշինը ստանձնեց հարցի ամբողջ տեխնիկական կողմը` կայքի մշակումն ու աջակցությունը; ինձ վրա - փաստաթղթեր, բովանդակություն, խմբեր սոցիալական ցանցերում, հաղորդակցություն հեղինակների, գործընկերների հետ, գովազդ; Վիկտոր Բոգորադ - գումար է տվել սկսելու համար, 100 հազար ռուբլի:

Նույնիսկ ամեն ինչ միանգամից չծախսեցինք՝ թողեցինք «անվտանգության բարձը»։ Վճարվում է իրավաբանական անձի, հոսթինգի, տիրույթի, վարձակալության գրանցման համար փոստարկղ(մենք դրա համար ստանում ենք հեղինակների հետ պայմանագրերի բնօրինակները): Մի քիչ ծախսել է համատեքստային գովազդ, բայց մեծ ազդեցություն չտեսավ և հրաժարվեց դրանից։

Այժմ աշխատակազմում ընդամենը երկու հոգի կա՝ ես և իմ տեղակալը, ով իրավունք ունի փաստաթղթեր ստորագրել, որպեսզի իմ բացակայությունը չհարվածի ընկերությանը։ Մեր աշխատավարձերը զուտ խորհրդանշական են։ Գրասենյակ չկա, մեզ պետք չէ։ Մենք նաև օգտագործում ենք աութսորսինգ հաշվապահի ծառայություններ:

Ինչպես է դա աշխատում

Մեր կայքը միջնորդ է արվեստագետների և խմբագրության միջև: Փաստորեն, սա նույն ֆոտոբանկն է՝ միայն մուլտֆիլմերով, ավելի ճիշտ՝ հեգնական պատկերներով։ Երբ գործարկվեց, կայքը ուներ 6 հազար պատկեր: Դեռ մեկնարկից առաջ մենք մեր ընկերներ-արվեստագետներին կիսածածուկ պատմեցինք նախագծի մասին, պայմանագրեր կնքեցինք նրանց հետ, սովորեցրինք գծանկարներ տեղադրել կայքում։

Մենք ի սկզբանե որոշել ենք, որ աշխատանքը կլինի որոշակի մակարդակի և որակի։ Այո՛, եղան վիրավորներ կամ նեղսրտածներ, որ մենք չենք վերցրել նրա նկարները, բայց մենք ունենք փուլային ընտրություն և առաջին փուլը հեղինակի ընդունելությունն է նախագծում։ Ներկայումս կայք է ընդունվել 88 հեղինակ ինը երկրներից, սակայն մենք չենք ընդունել շատ ավելի շատ նկարիչների: Քաղաքավարի, բայց մենք հրաժարվում ենք։ Որոշումը կոլեգիալ է՝ քվեարկությամբ, իսկ արդյունքն ընդհանուր առմամբ մեզ դուր է գալիս։ Մենք արդեն ունենք ավելի քան 32,5 հազար պատկեր։

Գծանկար՝ Վիկտոր Բոգորադի

Պայմանագրով հեղինակը մեզ է փոխանցում իր ստեղծագործությունների ոչ բացառիկ իրավունքները: Մենք այս իրավունքը փոխանցում ենք գնորդին՝ ընտրված պատկերի լիցենզիայի օգնությամբ: Սահմանափակ լիցենզիան արժե 250 ռուբլի՝ կայքերի և փոքր տպաքանակ ունեցող թերթերի համար: 500 ռուբլի - 15 հազարից ավելի տպաքանակ ունեցող հրատարակությունների համար: Կա նաև երկարաձգված լիցենզիա կոմերցիոն օգտագործում, օրինակ, շապիկների կամ այլ կրիչների վրա գովազդի կամ տպագրության համար (այս դեպքում կարող եք տպել անսահմանափակ տպաքանակ՝ հետագա վաճառքի համար), արժե 2500 ռուբլի։

Նկարչի հոնորարը կազմում է նրա ստեղծագործության արժեքի 40 տոկոսը

Ավելին, մենք «խնայում ենք» մինչև 5 հազար ռուբլի ընդհանուր վճարներից, այնուհետև վճարում ենք դրանք, հակառակ դեպքում փաստաթղթերի հետ շատ շփոթեցնող կլինի՝ փոխանցել 250 ռուբլու յուրաքանչյուր 40 տոկոսը: Գումարները փոքր են, և բանկը գումար է վերցնում յուրաքանչյուր վճարման տեղադրումից, սա սովորական ողջամիտ խնայողություն է: Մնացածը գնում է մեզ՝ աջակցելու ռեսուրսին, հաշվապահությանը, հարկերին (մենք աշխատում ենք սպիտակ գույնով և վճարում ենք բոլոր հոնորարները), թվային պատկերների մշակում (անհրաժեշտության դեպքում պատվիրում ենք նման ծառայություն): Փաստորեն քիչ է մնացել։

Հետաքրքիր բախում արտասահմանյան հեղինակների հետ. Մենք վճարում ենք միայն ռուբլով և միայն ռուբլու քարտով կարող ենք վճարներ փոխանցել։ Այո, մենք ունենք արտիստներ ԱՄՆ-ից, Իսրայելից, Կանադայից, բայց նրանք բոլորը նախկին հայրենակիցներ են, և ունեն մայրեր, եղբայրներ կամ ընկերներ, ովքեր ունեն Ռուսաստանի բանկերի կողմից ռուբլով թողարկված քարտեր։ Այստեղ մենք վճարներ ենք փոխանցում նրանց։ Մինչ մենք այսպես ենք հարցը լուծում, դուրս ենք գալիս, լիազորագրեր են գրում։ Բայց մի բրազիլացի, իտալացի, պորտուգալացի մեզ խնդրեցին գնալ Kartunbank, և մենք չենք կարող դա տանել: Արտարժույթի վերահսկումը դանդաղեցնում է մեզ:

Սկզբում, և մենք սկսեցինք ամսական քսան վաճառքով, մենք ստիպված էինք գցել մեր գումարը, որպեսզի ծածկենք ծախսերը: Գործարկումից ի վեր մենք լիցենզիաների գները չենք փոխել, ուստի հիմա մտածում ենք դրանք բարձրացնելու, ինչպես նաև լիցենզիաների շրջանակն ընդլայնելու մասին։ Հեղինակները սկսում են փնթփնթալ, ասում են՝ շատ էժան ես վաճառում, ու ճիշտ են իրենց տեսակետից։

Այսօր ամսական միջինը 100-130 վաճառքն արդեն նորմ է։ Գումարային առումով սա 30-40 հազար ռուբլի է, ինչը հնարավորություն է տալիս ռեսուրսին ապրել լիարժեք և անկախ, բայց մեզ շոշափելի շահույթ չի բերում: Թեև մենք չենք ակնկալում հսկայական եկամուտներ, մենք բիզնես ունենք արվեստի հետ համատեղ: Կայքը պատրաստում ենք մեր հաճույքի համար, իսկ հացը վաստակում ենք այլ ճանապարհներով, ինչպես նախկինում, Քարթունբանկից առաջ։

Գծանկար՝ Իգոր Ալյոշինի

Մենք կարողացանք ամսական վաճառել առավելագույնը 200 պատկեր: Եվ մենք դեռ հրաժարվում ենք այդ 100 հազար ելակետերից՝ շատ քիչ բան է մնացել։ Որպես կանոն, նրանք ավելի ակտիվ նկարներ են գնում տոների, նախընտրական քարոզարշավի համար։

Մենք կապվել ենք վճարային համակարգՌոբոկասա մոսկովյան «Օվկիանոս» բանկից, քիչ ավելի ուշ՝ Paypal-ից, երբ աշխատանքի անցավ Ռուսաստանի Դաշնությունում։ Առաջին հաճախորդները միայն պայմանագրով են աշխատել՝ մենք պայմանագիր ենք կնքել անկանխիկ վճարումների համար, նրանց հատկացրել ենք «էլեկտրոնային փող», և նկարի համար վճարել են մեկ ամսվա ընթացքում։ Եվ հիմա - նույնիսկ հետ Բջջային հեռախոսՎճարեք sms-ով, չնայած մենք շարունակում ենք աշխատել նաև իրավաբանական անձանց հետ պայմանագրերով։

Ավելի քիչ շուկա - ավելի քիչ գնումներ

Հեղինակն ինքն է տեղադրում իր նկարները կայքում, մենք մշակել ենք մանրամասն հրահանգներ... Նրա համար դա պատկերների արխիվ է, որը հասանելի է աշխարհի ցանկացած ժամանակ և ցանկացած վայրում: Կախվածություն կա՝ որքան շատ նկարներ ցուցադրվեն, այնքան վաճառքը բարձր է։

Նույն նկարը կարելի է վաճառել ինը-տասը անգամ, ունենք այսպիսի հիթեր։ Առաջատարներն են Վիկտոր Բոգորադը և Իգոր Կիկոն, նրանք նախագծի ողջ գոյության ընթացքում վաճառել են ավելի քան 800 մուլտֆիլմ, տարեկան մի քանի վճարում են ստանում։ Եվ սրա պատճառներից մեկն էլ այն է, որ նրանք ամենաշատ նկարները տեղադրել են կայքում, շատ ալարկոտ չեն եղել։

Ընդհանուր առմամբ ծրագրի ընթացքում վաճառվել է շուրջ 7000 տարբեր տեսակի լիցենզիա

Սկզբում մենք կենտրոնանում էինք հիմնականում թերթերի վրա, թեև հասկանում էինք, որ մամուլը գնում է առցանց։ Վերջին շրջանում մեդիա շուկայում իրավիճակը կտրուկ փոխվել է, ոչ դեպի լավը: 15 տարի առաջ էր, որ մեդիա շուկան հագեցած էր, նրանք հաճույքով մուլտֆիլմեր էին տպում սուր սոցիալական թեմաներով, նույնիսկ հումորային ուրբաթյա հավելվածներ էին թողարկում։ Հիմա ինտերնետն ավելի է «տիրում», իսկ թերթերը զանգվածաբար փակվում են։

Մենք գոհ չենք միտումից. պակաս շուկան նշանակում է ավելի քիչ գնումներ: Բացի այդ, այն հրապարակումները, որոնք դեռ ջրի երես են դուրս գալիս, խուսափում են ծաղրանկարներից։ Սա պայմանավորված է քաղաքական թռիչքով։ Քարոզչական աշխատանքներով արհեստականորեն ուռճացված «Charlie Hebdo»-ի սկանդալները տհաճ արձագանքներով արձագանքում են մեր երկրում։ Խմբագիրները սկսեցին վախենալ մուլտֆիլմերից՝ ինչ էլ որ պատահեր, այդպիսի անգիտակից վախ և ընդհանուր անառողջ իրավիճակ, զգուշավոր վերաբերմունք մուլտֆիլմերի նկատմամբ։

Մեր Պետդումայի կողմից վերջին տարիներին ընդունված որոշ տհաճ ու տարօրինակ օրենքներ նույնպես լավատեսություն չեն ավելացնում։ Կարելի է ասել, որ այս ամենը մեզ հարվածում է որպես բիզնես։ Մենք արդեն տեղադրել ենք 18+ կրծքանշանը կայքի վրա վնասից դուրս: Հիմա մտածում ենք՝ ինչպես չպղծել ինչ-որ մեկի զգացմունքները. բավականին չարամիտ ծաղրանկարներ ունենք, մեկ Յոլկինը ինչ-որ բան արժե, կան նաև կրոնի և մեր սելեստիալների մասին։

Գծանկարը` Սերգեյ Յոլկինի

Մենք նույնիսկ նախազգուշացում ենք տեղադրել կայքում՝ եթե դուք, նախագծի հարգելի այցելու, հանկարծ այցելեք վրդովմունքի անկառավարելի հարձակում, գրեք մեզ, մենք անպայման կքննարկենք ձեր գործը։ Այո, խոսքը ծիծաղելի է, բայց ի՞նչ անել։ Բայց մինչ օրս չեն դիմել. ըստ երևույթին ծուլանում են գրել, կամ առայժմ ոչ ոք չի ուզում հիմարություն անել։

Եվ միևնույն ժամանակ, մենք ձևավորել ենք մշտական ​​հաճախորդների շրջանակ. կա մի կայք, որն իր հումորային բաժնի համար հետևողականորեն գնում է ամսական մինչև 30 նկար, կան մեր սիրելի ընկերները՝ «Կրասնայա Բուրդա» ամսագիրը, մշտական ​​հաճախորդներ։ «Նովայա գազետա»-ն (Պետերբուրգ), «Տրուդ»-ը և «Պառլամենտսկայա գազետա»-ն անընդհատ համագործակցում են մեզ հետ թերթերից և նույնիսկ հեռավոր Բիրոբիջանից գնում են: Աշխատանքներ են ներբեռնում նաև արտերկրից՝ Լիտվայից, Գերմանիայից, Շվեյցարիայից; ովքեր - չգիտենք, կարծում ենք, նախկին հայրենակիցներ։

Ավելի քան կայք

Cartoonbank-ն աշխատում է նաև որպես բրենդ. մեզ մոտ են գալիս ցուցահանդեսների և կոնֆերանսների կազմակերպիչներ, մեր նկարիչները մեկնել են Լեհաստան, Գերմանիա, նրանք մասնակցում են միջազգային սեմինարների՝ որպես նախագծի ներկայացուցիչներ։ Ինձ հրավիրեցին Չինաստան՝ որպես նախագծի ղեկավար, և ես դասախոսություն կարդացի Շարժապատկերների ինստիտուտում, որտեղ օրինակ ծառայեցին մեր արվեստագետների աշխատանքները. ես խոսեցի այն գագերի մասին, որոնք նրանք օգտագործում են իրենց նկարներում: Այսպիսով, Քարտունբանկը շատ առումներով իմիջային նախագիծ է:

Գծանկար Բորիս Էրենբուրգի կողմից

Որոշ հեղինակներ գրում են մեզ երախտագիտությամբ. մենք նորից սկսեցինք նկարել մարդկանց համար, և ոչ թե սեղանի վրա: Դա նման է արվեստագետներին օգնելուն՝ որպես նրանց ստեղծագործության կիրառման կետ: Մեր աշխատանքի ընթացքում, ցավոք, երեք հեղինակ է մահացել։ Նրանցից երկուսի հարազատների հետ պայմանագիր ենք կնքել, և նրանց 50 տոկոսը նվիրում ենք, այսինքն, փաստորեն, մենք ինքներս նրանց վրա գումար չենք վաստակում, բայց սա ընտանիքի աջակցությունն է, և իբր այս հեղինակը նա է. դեռ մեզ հետ՝ իր նկարների միջոցով։

Այլապես ինչպես կարող եք վաստակել

Մենք ունենք գումար աշխատելու մի քանի հնարավորություն, բացի մեդիայում նկարներ վաճառելուց, և մենք շատ կենտրոնացած ենք համագործակցության այս ձևերի վրա: Ճիշտ է, մենք կարծում էինք, որ ամեն ինչ ավելի արագ և զվարճալի կլինի, և պատվերները շտապելու են մեզ մոտ, երբ մենք հավաքենք մեծ թվովպատկերներ. Սակայն մենք անընդհատ ինտենսիվ հոսք չենք նկատում։ Ինչո՞ւ։ Իմ կարծիքով, մի քանի պատճառ կա. Առաջինը լճացումն է՝ կապված ծաղրանկարի նկատմամբ վերաբերմունքի հետ, որն ընդհանրապես փոխվել է դեպի վատը։ Երկրորդ, շատ նկարներ ուղղակի գողացված են, ավաղ։ Երրորդ՝ մեր հնարավորությունների անբավարար «առաջխաղացումը», չնայած այն բանին, որ դրանք շատ են։

1. Տպել մեր պատկերները տարբեր կրիչների վրա- պայուսակներ, շապիկներ, գավաթներ և այլն: Մենք ունենք գործընկերության պայմանագիր, բայց միայն մեկ կայքի հետ, որը զբաղվում է այս հարցով: Նրա «կոճակը» տեղադրված է մեր ռեսուրսի վրա. հաճախորդը կարող է անմիջապես տեսնել, թե ինչպես է պատկերը տեսք ունենալու իրերի վրա և պատվիրել: Մեր գործընկերներն ամեն ինչ պատրաստում են բանտապահով, մերն ուղղակի նկար է։ Ի դեպ, այս գործընկերոջ կայքից այցելություններ կան դեպի Քարտունբանկ, դրանք նաև խթանում են ծառայությունը։ Այս նպատակների համար նկարի արժեքը (և սա համարվում է անհատական ​​պատվեր, և ոչ թե անսահմանափակ տպաքանակ վաճառվում է) 250-500 ռուբլի:

2. Մեզ մոտ կարող եք պատվիրել ամբողջական ցուցահանդես... Ցանկացած առարկա. Գնեք լիցենզիաներ, տպեք տպեք, շրջանակեք դրանք, և վերջ: Այսպիսով, օրինակ, մենք համատեղ նախագիծ ունեինք Գատչինայի թանգարանի հետ, իսկ Լենինգրադի շրջանի թանգարանի հետ՝ երկուսն էլ բավականին հաջողված են: Պլանետարիումի հետ նախագիծ կար՝ այնտեղ աշխատանքները ցուցադրական ռեժիմով ցուցադրվեցին հսկայական էկրանի վրա։ Ցուցահանդես կարող է կազմակերպել ցանկացած կազմակերպություն՝ նույնիսկ ատամնաբուժարան, նույնիսկ ոսկի արդյունահանող ընկերություն. այն կախված է եղել գրասենյակում կամ նման արտասովոր հավելումով կոնֆերանս է անցկացվել։ Ունենք նկարներ՝ ցանկացած ցանկության դեպքում։ Լիցենզիան արժե ընդամենը 500 ռուբլի (առայժմ):

Գծանկարը՝ Օլեգ Դերգաչևի

3. Մեր նկարներով կարող եք տպել օրացույցներ... Եղել են նաև նման պատվերներ, բայց դրանք կարելի է հաշվել մի կողմից։

5. Մեր նկարիչները կարող են վարպետության դասեր տալ ծաղրանկարչության վերաբերյալ... Մի անգամ մեզ խնդրեցին Էրարտայում վարպետության դաս անցկացնել երեխաների համար, սա Սանկտ Պետերբուրգի ժամանակակից արվեստի թանգարան է, ոչ շատ մեծ, բայց գումարով։ Մի անգամ էլ խնդրեցին պաշտոնապես ծաղրանկարիչներին «հատկացնել» փողոցային փառատոնին՝ մուլտֆիլմեր նկարելու։ Մեզ նույնիսկ մի անգամ հրավիրել էին Սմոլնի՝ լրատվամիջոցների համար նախատեսված կոնֆերանսի, այնտեղ մասամբ առաջ ենք գնացել, բայց հեղինակներին վարձատրել են նախագծին մասնակցելու համար՝ պայմանագրով։

6. «Կարտունբանկի» նկարներով կարելի է մի ամբողջ հումորային ամսագիր հրատարակելԵվ, պատկերացրեք, մի հրատարակիչ մի անգամ մոտեցավ մեզ, և նույնիսկ թողարկեց հիանալի փորձնական համար՝ 10 օրինակ տպաքանակով: Դրանից հետո, սակայն, նրա բիզնեսը չգնաց, նա սկսեց համերգներ կազմակերպել, ոչ թե ամսագրի գովազդ հավաքել։ Այնուամենայնիվ, հնարավորությունը մնում է!

7. Կարող է տպել մուլտֆիլմերի բացիկներ... Մենք մեր սեփական փորձն ունենք՝ հեղինակներից մեկը (ես էլ օգնեցի, հետաքրքիր էր) բացիկների տպագրության մեջ ներդրեց՝ ընդամենը 38 վերնագիր, ծախսեց 60 հազար ռուբլի։ Մեկ բացիկի տպագրության արժեքը, կարծես, այն ժամանակ 3 ռուբլի էր։ Խանութներում դրանք վաճառվում էին 15 ռուբլով, իսկ միջնորդավճարը վերջացնում էին, և բացիկը գնորդին հասնում էր 30-50 ռուբլով։ Գումարն արագ «վանվեց». Թվում է, թե հեռանկար կա, բայց սա բիզնեսի առանձին գիծ է, որի հետ պետք է լրջորեն զբաղվել, և ոչ գործընկերը, ոչ ես դրա համար ժամանակ կամ էներգիա չունեինք: Մենք նաև արվեստագետներ ենք. մենք մշտապես աշխատում ենք մեր անձնական հաճախորդների հետ: Բայց բիզնեսի այս գիծը, սկզբունքորեն, յուրաքանչյուրը կարող է զարգացնել Kartunbank-ի միջոցով. գնել է նկար 2500 ռուբլով (և նույնիսկ ավելի էժան զեղչերի համակարգով) և տպել առնվազն 10 հազար բացիկ վաճառքի համար.

Գծանկար՝ Վյաչեսլավ Շիլով

8. Մեր նկարազարդումները կարող են օգտագործվել գրքերի ձևավորման համար- գրքերի նկարը վաճառում ենք ընդամենը 250 ռուբլով։

9. Մեր նկարը կարող է ներառվել կայքի մշտական ​​ձևավորման մեջ:, բայց սա արդեն կլինի 2500 ռուբլու առևտրային լիցենզիա։

10. Երբ երկրում ակտիվ քաղաքական կյանք էր, ընտրությունների ժամանակ հաճախ մուլտֆիլմեր էին գնում թռուցիկների համար., յուրաքանչյուրը 2500 ռուբլի, նաեւ որպես գովազդային, քաղ. Փաստաթղթերի փաթեթ ենք խնդրել՝ լիցենզիաներ, համաձայնագիր, դա միշտ առանց որևէ խնդրի տրամադրել ենք։ Վերջին երկու տարիներին այս առումով ակտիվություն չի նկատվում, բայց բուն հնարավորությունը չի վերացել։