მოძრაობის დიზაინერი(მოძრაობა - „მოძრაობა“) ეწევა მოძრაობის გრაფიკის შექმნას, რომელიც არის 2D გრაფიკა მოძრაობაში, სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, სტატიკური სურათების ანიმაციური დიზაინი. პროფესია შესაფერისია მათთვის, ვისაც აინტერესებს ხატვა, ნახატი და კომპიუტერული მეცნიერებები (იხილეთ პროფესიის არჩევა სასკოლო საგნებით დაინტერესებისთვის).

მოძრაობის გრაფიკა აერთიანებს ვიდეოს, აუდიოს და ტექსტს ერთ ანიმაციურ ისტორიაში. ინფორმაციის გადაცემის სამი არხი ერთდროულად გამოიყენება - გამოსახულება, ხმა, ტექსტი. კომბინაციით, ისინი უფრო ძლიერ გავლენას ახდენენ მნახველის ემოციურ აღქმაზე: ტექსტი იპყრობს ყურადღებას, ხოლო ხმა და გრაფიკა ნათლად იბეჭდება მეხსიერებაში. მოძრაობის გრაფიკის მთავარი ამოცანაა ყურადღების მიპყრობა და შენარჩუნება, მომხმარებლის პროდუქტის მაქსიმალურად ინფორმირება.

მოძრაობის გრაფიკას, მულტფილმისა და ვიდეოსგან განსხვავებით, არ გააჩნია სრული და სრული სიუჟეტი, მაგრამ მოკლედ გამოხატავს რაიმე იდეას ან კონცეფციას. სტატიკური გამოსახულების დინამიურზე გადასაყვანად გამოიყენეთ სხვადასხვა გზებიანიმაციები, ვიდეო და აუდიო ეფექტები, ხელსაწყოები გრაფიკული დიზაინი.

მოძრაობის დიზაინერი ახალი, მოთხოვნადი და პერსპექტიული პროფესიაა. თანამედროვე ტელევიზია, ინტერნეტი, მობილური აპლიკაციები, რეკლამა, თამაშები ფართოდ იყენებენ მოძრაობის გრაფიკის შესაძლებლობებს. ანიმაციური გრაფიკა იდეალურია ბიზნეს პარტნიორებისთვის იდეების წარდგენისთვის, ბიზნეს მოდელების ვიზუალიზაციისთვის, კომპანიის მიზნების ილუსტრირებისთვის.

მოძრაობის დიზაინის უპირატესობები:

1. ლაკონურობა, მიწოდების სიჩქარე და მკაფიო შინაარსი შეუცვლელი ფაქტორებია ბიზნესის რეკლამისთვის დროის შეზღუდულ გარემოში.
2. დიდი ტევადობა და ადვილად ათვისებადი - მოკლე ვიდეო შეიცავს ძირითად იდეას, რომელიც განსაზღვრავს კონცეფციას, დიდი მოცულობაინფორმაცია.
3. მოსაწყენი ტექსტის ნაცვლად - სანახაობრივი და ელეგანტური ვიდეო. მომხმარებელთა აბსოლუტური უმრავლესობა ტექსტს ანიჭებს უპირატესობას ვიდეო სურათს, რის გამოც მოძრაობის გრაფიკა ასე მოთხოვნადია.

პროფესიის მახასიათებლები

ეფექტური ანიმაციის შესაქმნელად, ნიჭისა და შთაგონების გარდა, თქვენ უნდა გააკეთოთ შემდეგი:

• განსაზღვრეთ სამიზნე აუდიტორია, რომლისთვისაც იქმნება მოძრაობის გრაფიკა - ანიმაციური სურათები სრულიად განსხვავებული იქნება, მაგალითად, სასწავლო ცენტრისთვის და დიდი საწარმოო ჰოლდინისთვის;
• მკაფიოდ განსაზღვრეთ პროექტის მიზნები და სტილი, წარმოადგინეთ ანიმაციის საბოლოო შედეგი და ამის შესაბამისად შეარჩიეთ მოძრავი გრაფიკის შექმნის ტექნოლოგიები, ხელსაწყოები და ხელსაწყოები;
• შეიმუშავეთ სამუშაო პირობები, სადაც ნათლად არის მითითებული პროექტის მოთხოვნები: ძირითადი იდეა, ინფორმაცია პროდუქტის შესახებ, ვიდეოს და ინტროს ხანგრძლივობა, ვადები, გადახდის მეთოდები და ა.შ.;
• იყოთ პროდუქტიული Adobe-ში ანიმაციის დაწყებამდე ეფექტების შემდეგაუცილებელია წინასწარ შექმნათ ესკიზი, თითოეული სცენის ე.წ.
• ანიმაციის შექმნის პროცესში აუცილებელია ფენების, ფოტოების და სხვა ელემენტების სწორი ორგანიზაციული სტრუქტურის დაცვა;
• არ გაგიტყდეთ After Effects-ის ვიზუალური შესაძლებლობებით, გადაკეტეთ ანიმაცია გადაჭარბებული ეფექტებით, რაც ხელს უშლის ვიდეოს მთავარი იდეის აღქმას. მოძრაობის გრაფიკა შექმნილია გადმოსაცემად ძირითადი იდეადა მთავარი კონცეფცია და ეს უნდა იყოს რაც შეიძლება ნათელი, მარტივი და გასაგები.

პროფესიის დადებითი და უარყოფითი მხარეები

დადებითი

• მოთხოვნა პროფესიაზე
• კონკურენციის ნაკლებობა მოძრაობის დიზაინის პროფესიაში ამ მომენტში. 2-3 წელიწადში სიტუაცია შეიცვლება პროფესიის პოპულარობის გამო.
• მაღალი ანაზღაურება
• კრეატიული, საინტერესო ნამუშევარი

მინუსები

• პროფესიის სიახლის გამო საგანმანათლებლო ცენტრების არასაკმარისი რაოდენობა;
• მომხმარებლის შესაძლო უკმაყოფილება სამუშაოს შედეგებით.

სად ვიმუშაო მოძრაობის დიზაინერად

ტელევიზია - სათაურების, სქრინსეივერების, სუბტიტრების შექმნა, პროგრამებისთვის სქრინსეივერების დაპროექტება.

კინო — გახსნების, თრეილერების, თიზერების, სათაურების, სქრინსეივერების შექმნა.

მედია - ვიდეოების შექმნა გასართობი, საინფორმაციო და საგანმანათლებლო გადაცემებისთვის.

ბიზნეს სტრუქტურები — პრეზენტაციებისა და ინფოგრაფიკის შემუშავება კონფერენციებისთვის, ვებსაიტებისთვის, პროდუქტებისა და სერვისების რეკლამისთვის.

განათლების სისტემა - მოძრაობის გრაფიკის შესაძლებლობები საშუალებას გაძლევთ აუდიტორიას გასაგებად აუხსნათ ყველაზე რთული სამეცნიერო პრობლემები.

გასართობი ინდუსტრია.

მნიშვნელოვანი თვისებები

მოძრაობის დიზაინერი არის მაღალკვალიფიციური სპეციალისტი, უნარების ფართო სპექტრით.

Პიროვნული თვისებები:

• კრეატიულობა
• მხატვრული უნარი
• ესთეტიკური გემო
• სტილის, ჰარმონიისა და სიმეტრიის გრძნობა
• ინფორმაციასთან მუშაობის უნარი: ძიება, ანალიზი, აპლიკაცია
• გუნდში მუშაობის უნარი
• ტენდენციაზე დარჩენის უნარი
• ახალი ტექნოლოგიების, პროგრამებისა და ინსტრუმენტების უწყვეტი სწავლის ვალდებულება
• მთავარი იდეის აუდიტორიისთვის ნათლად და მარტივად გადმოცემის უნარი
• ანალიტიკური გონება საკუთარი ნამუშევრის გაანალიზების თვალსაზრისით

Პროფესიული უნარები

გრაფიკული დიზაინის საფუძვლების ცოდნა - ფერი (ფერების თეორია), კომპოზიცია, ტიპოგრაფია (მხატვრული და ექსპრესიული ტექსტის დიზაინი)

სცენარისტის საფუძვლების ცოდნა

თავისუფლად ფლობა გრაფიკული პროგრამებიდა ვიდეო რედაქტორები:

გრაფიკასთან მუშაობის პროგრამები:

• Adobe Photoshop;
• Adobe Illustrator;
• Adobe Flash.

ვიდეოს დამუშავების პროგრამა:

• Adobe After Effects;
• Autodesk Combustion;
• Adobe Premiere Pro;
• ნუკი;
• ვაშლის მოძრაობა.

პროგრამები 3D გრაფიკისა და ანიმაციის განვითარებისთვის:

• Autodesk Maya;
• Autodesk 3ds Max;
• ბლენდერი;
• სინათლის ტალღა 3D;
• კინო 4D.

მოძრაობის დიზაინერის ტრენინგი

პროფესიის დახვეწისთვის დიდი მნიშვნელობა აქვს თვითგანათლებას.

მოძრაობის დიზაინერი - ახალი პროფესია. ამჟამად რუსეთის უნივერსიტეტებში ამ პროფესიის სასწავლო პროგრამები არ არსებობს. რუსულ ბაზარზე არსებობს სასწავლო კურსები:

თქვენ მიიღებთ პრაქტიკულ უნარებს მოძრაობის დიზაინის ძირითად მიმართულებებში, გაეცნობით ხელსაწყოებს, მოდელირებას და ანიმაციას. მთელი პროგრამის დასრულების შემდეგ შეძლებთ თანამდებობაზე განაცხადის გაკეთებას მოძრაობის დიზაინიეპოქა. კურსი არის თეორიისა და პრაქტიკის ერთობლიობა. თქვენ ასრულებთ საშინაო დავალებას, შემდეგ იხსნება ახალი უნიკალური შინაარსის წვდომა თემაზე. კვირაში სამიდან ხუთ საათამდე საკმარისია.

ხელფასი

ხელფასი 20.01.2020

რუსეთი 20000-150000 ₽

მოსკოვი 70000-130000 ₽

პორტალ hh.ru-ს მიხედვით, ახალბედა მოძრაობის დიზაინერს შეუძლია 60 ათასი რუბლის ხელფასი. თვეში. უფრო მოწინავე დონის სპეციალისტები იღებენ ბევრჯერ მეტს, სამუშაო გამოცდილებიდან და უნარებიდან გამომდინარე.

კარიერული ნაბიჯები და პერსპექტივები

მოძრაობის დიზაინერის კარიერული პერსპექტივები დაკავშირებულია პროფესიის კვალიფიკაციის ამაღლებასთან, ასევე უწყვეტი პროფესიული განათლების სისტემაში უმაღლესი კვალიფიკაციის მისაღწევად და სპეციალისტებისგან ავტორიტეტის მოსაპოვებლად.

პირველ მოძრაობის დიზაინერად ითვლება რეჟისორი და გრაფიკული დიზაინერი საულ ბასი, რომელმაც 1960-იან წლებში შექმნა მოძრაობის გრაფიკა ფილმების სათაურებისთვის. იმ დროს მოძრაობის გრაფიკის შექმნა ძალიან ძვირი და შრომატევადი პროცესი იყო. მაგრამ კომპიუტერებისა და ინტერნეტის გაჩენითა და განვითარებით, მოძრაობის დიზაინის ხელოვნება გახდა უფრო მარტივი, უკიდურესად პოპულარული და მოთხოვნადი.

ვიდეო: რა არის მოძრაობის დიზაინი?

Გამარჯობა ყველას! ამ სტატიაში მე ვისაუბრებ დიზაინის ინდუსტრიაში ისეთ საინტერესო ფენომენზე, როგორიცაა მოძრაობის დიზაინი.

რა არის მოძრაობის დიზაინი?

ბევრ თქვენგანს უნახავს ანიმაციური ვიდეოები მოძრავი სურათებით ან ასოებით ინტერნეტში ან ტელევიზორში. ასეთი ვიდეოები ჩვეულებრივ გამოიყენება სარეკლამო სქრინსეივერებში. მთელ ამ მოძრაობას ეკრანზე ეწოდება მოძრაობის დიზაინი.

სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, მოძრაობის დიზაინი არის გრაფიკის ანიმაცია. სტატიკური გამოსახულება შემოდის მოძრაობის დიზაინის სამყაროში, როგორც კი ის იწყებს მოძრაობას.

თქვენ შეგიძლიათ იხილოთ კარგი მაგალითი იმისა, თუ როგორ მუშაობს მოძრაობა. ჯერ შეხედეთ სურათს სტაციონარულ მდგომარეობაში, შემდეგ დააჭირეთ დაკვრის ღილაკს და ყველაფერი გასაგები გახდება თქვენთვის.

ანალოგიურად, შეგიძლიათ ნებისმიერი გრაფიკული ობიექტის „ანიმაცია“.

მოძრაობის გრაფიკის გამოყენებისას შეგიძლიათ მარტივად და ნათლად მიაწოდოთ ნებისმიერი ინფორმაცია კლიენტს. გსურთ კლიენტს მოუყვეთ თქვენი კომპანიის შესახებ? მოსაწყენი ტექსტისა და სტატიკური სურათების ნაცვლად, შექმენით მოძრაობის ვიდეო.

საიდან გაჩნდა ასეთი 2D დიზაინი?

მოძრაობის დიზაინი წარმოიშვა კინოს სათავეში და მნიშვნელოვანი განვითარება მოიპოვა 50-იან წლებში აშშ-ში ისეთი დიზაინერების წყალობით, როგორებიც არიან საულ ბასი, მორის ბაინდერი და პაბლო ფერო. ამ დროს ტელევიზიაში ანიმაციური სათაურები და ლოგოები გამოჩნდა.

ხელოვნების ეს ფორმა 50 წლის განმავლობაში განაგრძობდა განვითარებას და ბოლო 15 წლის განმავლობაში, ციფრული ტექნოლოგიების განვითარების გამო, ნამდვილ ბუმს განიცდის.

დღეისათვის, მოძრაობის გრაფიკა არის შემოქმედების შესაბამისი და პოპულარული სახეობა და საინტერესო ჰობი.
ვიდეო კლიპების შემუშავება 2D მოძრაობის გრაფიკით არის ძალიან მომხიბლავი პროცესი, რომლისგანაც თავს ვერ მოიშორებთ.

ფილმ "The Elusive"-სთვის გადაღებული პრომო-ვიდეო იწვევს ამ ფილმის სრულად ნახვის დაუოკებელ სურვილს.

მოძრაობის გრაფიკაზე ბაზრის მაღალი მოთხოვნის გამო, თქვენი გატაცება მოძრავი ვიდეოებით შეიძლება გადაიზარდოს კარგად ანაზღაურებად პროფესიად.

სად გამოიყენება მოძრაობის დიზაინი?

აქ მოცემულია ტერიტორიების რამდენიმე მაგალითი, სადაც მოძრაობის დიზაინი ფართოდ გამოიყენება:

• სარეკლამო
• ვიდეო კლიპები
• ინფოგრაფიკა
• ვებსაიტები
• კორპორატიული ვიდეო
• კინო (აუცილებელი)
• ტრენინგი (ვიდეო ახსნა). ხშირად გამოიყენება საინფორმაციო ბიზნესში.
• მობილური აპლიკაციები

ზოგიერთმა შეიძლება თქვას, რომ მოძრაობის დიზაინი რთული და ძვირია. ეს მოძრაობა ექვემდებარება მხოლოდ დიდი გამოცდილების მქონე სუპერ სპეციალისტებს, მაგრამ გარწმუნებთ, რომ ეს ყველაფერი სხვა არაფერია, თუ არა მითი.

როგორ ვისწავლოთ მოძრაობის ვიდეოს გადაღება?

ყველას შეუძლია ისწავლოს მაღალი ხარისხის ვიდეოების გადაღება მოძრაობის გრაფიკით. რა თქმა უნდა, წარმოუდგენლად ჟღერს, მაგრამ მოძრაობის გრაფიკის გაურკვეველი პოპულარობის მიუხედავად, ინტერნეტში ამ თემაზე პრაქტიკულად არ იყო სასწავლო კურსები. მაგრამ Super Motion კურსის მოსვლასთან ერთად ყველაფერი შეიცვალა.

კურსის ავტორებმა მოძრაობის გრაფიკის გაკვეთილები ყველასთვის ხელმისაწვდომი და გასაგები გახადეს. ვიდეო კურსი სავსეა მაღალი ხარისხის და სასარგებლო შინაარსით, რათა ის საინტერესო იყოს როგორც დამწყებთათვის, ასევე After Effects პროგრამის უფრო მოწინავე მომხმარებლებისთვის.

კურსის მაქსიმალური ეფექტის მისაღწევად, კურსის ყველა გაკვეთილი შედგება მხოლოდ პრაქტიკული გაკვეთილებისგან. არ არის მოსაწყენი თეორია, უბრალოდ პრაქტიკა. კურსის თითოეული თავის შესწავლის შემდეგ თქვენ შექმნით დასრულებულ ვიდეოს.

ჩემი სიტყვების გასამყარებლად, მე მივცემ მიმოხილვის ვიდეოს მოძრაობის დიზაინის კურსის ერთ-ერთი თავის შესახებ.

ამ ვიდეოების ყურებისას შეიძლება მოგეჩვენოთ, რომ მსგავსი რამის გაკეთება არ შეგიძლიათ, მაგრამ სინამდვილეში ეს უფრო ადვილია, ვიდრე ჩანს. ამის გადამოწმება თავად შეგიძლიათ კურსის გვერდის დათვალიერებით და რეალური სტუდენტების მიმოხილვების წაკითხვით.

არის კიდევ ერთი რამ, რაზეც თქვენი ყურადღება მინდა გავამახვილო - ეს არის კონკურენციის ნაკლებობა მოძრაობის დიზაინის ბაზარზე. მაგრამ კიდევ რამდენიმე წელიწადში ამ დარგის მეტი სპეციალისტი გამოჩნდება და მოძრაობის დიზაინის ნიშა დაიკავებს.

თუ კრეატიული ადამიანი ხართ და გადაწყვიტეთ იყოთ პირველი მათ შორის, ვისაც სურს საკუთარი თავის მოსინჯვა ახალი პერსპექტიული ტიპის დიზაინში, განაგრძეთ. ვიდეოკურსი "Super Motion" დაგეხმარებათ!

Შენიშვნა!პრომო კოდით SUPERMOTION_10EBფასდაკლებას მიიღებთ 15% კურსის შესაძენად

P.S. როგორ გამოვიყენოთ წაკითხული პრომო კოდი

დასვით კითხვა, გაიარეთ ტური

სწავლის ხანგრძლივობა
2 წელი (4 სემესტრი)

ფასი
წელიწადში 330,000 რუბლი (განვადებით გადახდა შესაძლებელია)

ვარჯიშის სავარაუდო განრიგი -
ნახევარ განაკვეთი: ორი ან სამი საღამო სამუშაო დღეებში (19:00 - 22:10) და ერთ შაბათ-კვირას (11:00 - 18:20)*

* ტრენინგის ეს განრიგი შეიძლება შეიცვალოს განრიგის მიხედვით

ᲓᲐᲬᲧᲔᲑᲘᲡ ᲗᲐᲠᲘᲦᲘ
2020 წლის ოქტომბერი

კურსის მიზანი

სტუდენტები სწავლობენ გრაფიკული პროექტების მთელი წარმოების ციკლის დასასრულებლად საჭირო ინსტრუმენტებს. კურსის კურსდამთავრებულები - მომავალი მოძრაობის / მულტიმედიური დიზაინერები, CG გენერალისტები შეძლებენ მუშაობას თანამედროვე წარმოების სტუდიებში.

Განათლება

ჩვენს სკოლაში სწავლების ერთ-ერთი უნიკალური მეთოდია სტუდიურ ბრიფინგზე მუშაობის პროცესი და რაც მთავარია, სასწავლო პროცესი აგებულია ისევე, როგორც რეალურ პროექტზე მუშაობა სტუდიებში.

• კლიენტის ამოცანის ანალიზი და შესწავლა, შემოქმედებითი იდეის განვითარება;
• ცნობების ძიება, განწყობის დაფის აწყობა, სტილის ჩარჩოების და პრეზენტაციების შექმნა;
• ანიმაციის შექმნა და ვიდეოს პრევიზუალიზაცია;
• ობიექტების 3D მოდელირება, ტექსტურირება და განათება;
• გაყალბების უნარი, გასაღების ანიმაცია და პროცედურული ანიმაცია;
• ფოტორეალისტური და სტილიზებული რენდერის, პასებით გაყვანის უნარი;
• კომპოზიტის საფუძვლების ცოდნა და მაღალი გარჩევადობით მუშაობა.

პროგრამის სტუდენტები სწავლობენ სპეციალობის სტუდენტებთან ერთად "". პირველი კურსი ეძღვნება Cinema4D-ის, AfterEffects-ის, Houdini-ის ძირითად ინსტრუმენტებთან მუშაობის ძირითად უნარებს. არარეალური ძრავა, წითელშიფრა; ხელოვნების მიმართულების საფუძვლების შესწავლა: კომპოზიცია, მოდულარული ბადეები, ტიპოგრაფია; ისწავლეთ ახალ მედიასთან მუშაობა და თხრობა. მეორე წელი საჭიროებს ხელსაწყოების უფრო ღრმა შესწავლას, გენერაციული გრაფიკის გამოყენებას, მულტიმედია ტექნოლოგიებთან და სივრცეს. ასევე, სწავლის მეორე კურსზე სტუდენტები ამზადებენ რეალურ პროექტებს ცოცხალი ბრიფინგების საფუძველზე და მათზე დაყრდნობით ქმნიან გამოსაშვებ პროექტებს.
დამატებითი ინფორმაცია პროგრამის შესახებ შეგიძლიათ იხილოთ "" განყოფილებაში.

პორტფოლიო

სწავლის პერიოდში სტუდენტები ყველაზე მეტს ასრულებენ სხვადასხვა ამოცანებიმიმდინარე გაიდლაინების მიხედვით. დასრულებული პროექტები- რეკლამა და მუსიკალური ვიდეო, საპროექციო ინსტალაციები რეალურ დროში ძრავზე, კონტენტი შოუებისთვის და მულტიმედიური ინსტალაციებისთვის - შედის კურსდამთავრებულის პროფესიულ პორტფოლიოში და ხდება მისი საშვი ინდუსტრიაში.

ვისთვის არის პროგრამა?

წარმატებული მიღებისთვის განმცხადებელმა უნდა წარმოადგინოს თავისი ნამუშევრები გრაფიკული დიზაინისა და ფოტოგრაფიის სხვადასხვა სფეროში: ბეჭდვითი სამუშაოები, ილუსტრაციები, ხელნაკეთი ნახატები, კოლაჟები, პლაკატები, ბილბორდები, კორპორატიული იდენტურობა, ლოგოები და ა.შ. დიდი პლიუსი იქნება ვიდეო ნამუშევრების არსებობა: პრეზენტაციები, კლიპები, სარეკლამო ვიდეოები, ანიმაცია ან სარეკლამო პროექტები.

12 კლასიკური მოძრაობის დიზაინის სტილი - საბოლოო გზამკვლევი

ჩვენმა წარმოების დირექტორმა ანტონ პოსოხინმა შეადგინა გზამკვლევი კლასიკური და ამავდროულად, მოძრაობის დიზაინის ყოველთვის აქტუალური სტილის შესახებ. შეისწავლეთ, რომ გაიგოთ, რომელი მოძრაობის ვიდეოები გადაიღებენ აუცილებლად!

1. ბინა დიზაინი (ბრტყელი)

ბრტყელი დიზაინი განსაკუთრებით პოპულარული გახდა 2013 წელს, როდესაც Apple-მა გამოუშვა iOS 7. მისი მთავარი მახასიათებელია მინიმალიზმი, ობიექტების მიზანმიმართული გამარტივება. ბრტყელი დიზაინი არ იყენებს ტექსტურის ეფექტებს, ჩრდილებს, შუქს, 3D ელემენტებს. ამავდროულად, ბრტყელი დიზაინის ფერის სქემა მოიცავს მრავალფეროვან ნათელ, მდიდარი ფერებიდა ჩრდილები.

შედეგად, ასეთი მოძრაობის დიზაინი გამოიყურება ელეგანტური და ძვირადღირებული, მაგრამ არ გადატვირთავს მაყურებლის აღქმას ზედმეტი დეტალებით. გასაკვირი არ არის, რომ ბრტყელი დიზაინი ხშირად გამოიყენება ახსნა-განმარტების ვიდეოებში და წინასწარ გადაღებებში YouTube-ზე, სადაც საჭიროა აუდიტორიისთვის დიდი რაოდენობით ინფორმაციის სწრაფად გადაცემა.

იმავე მიზეზების გამო, ბრტყელი დიზაინის ვიდეოები ძალიან უყვართ ინოვაციურ IT კომპანიებს. ვის არ უნდა დაემსგავსოს Apple-ს?!

2. ხაზის სტილი (ხაზოვანი ხელოვნება)

კიდევ ერთი ვარიაცია მინიმალიზმის თემაზე მოძრაობის დიზაინში, მაგრამ სრულიად განსხვავებული აქცენტებით. ინლაინ სტილში, ყველა ობიექტი დახატულია თხელი ან სქელი ხაზების სახით შევსების გარეშე. ეს ხდის სურათს რაც შეიძლება ლაკონურს. ზოგჯერ ხაზის ხელოვნება განიხილება როგორც ბრტყელი დიზაინი. მთავარი მიზანი მაინც იგივეა - არ გადაიტანოს მაყურებელი კადრის ძირითადი ელემენტებიდან და მომხსენებლის მნიშვნელოვანი თეზისებიდან.

აქ ვიყენებთ კლასიკურ ინლაინ სტილს:

და აქ არის ხაზოვანი 3D გრაფიკის კომბინირების საინტერესო ვარიანტი:

3. იზომეტრიული

იზომეტრიული   არის ხედი ფიგურის/ობიექტის სამი ხილული გვერდით და ყველა ხაზი არის 30°-ის პარალელურად კუთხით და არ არის პერსპექტიული ჭრილები.
კამერა თითქოს გარეთ იყურება ზედა კუთხეოთახი და აშკარად ფიქსირდება ერთ წერტილში. გახსოვთ კლასიკური RPG ვიდეო თამაშები? ბევრი მათგანი იზომეტრიული პროექციის კლასიკური მაგალითია.

თავდაპირველად ეს სტილი გამოიყენებოდა ტექნიკურ და საინჟინრო ნახაზებში, შემდეგ კი ის აირჩიეს მოძრაობის დიზაინერებმა.

იზომეტრიული სტილის მთავარი უპირატესობა მრავალმხრივობაა. ეს შესაფერისია როგორც განმმარტებელი ვიდეოსთვის, ასევე კომპანიის საპრეზენტაციო ვიდეოსთვის.

კომპანია "COLUMBIA TECH"-ის გამოსახულება ვიდეო იზომეტრიაში:

და აქ არის ჩვენი ნამუშევარი, MilkCoin ICO პროექტის ახსნა:

4. დაბალი პოლი სტილი (დაბალი პოლი)

ცოტა სიმბოლურია, რომ თანამედროვე მოძრაობის დიზაინში ერთ-ერთი ყველაზე მოდური, ძვირადღირებული და მოთხოვნადი სტილი გამოჩნდა ფულის დაზოგვის აუცილებლობის გამო. 3D მოდელირების ადრეულ დღეებში დაბალი პოლი მოდელები გამოიყენებოდა მანქანების რესურსების შესანარჩუნებლად. დღეს, მაღალი ხარისხის პროცესორების ეპოქაში, დაბალი პოლი მოდელები აღარ არის აუცილებლობა, არამედ განსაკუთრებული რეტრო შიკის ელემენტია.

ასე გამოიყურება კლასიკური დაბალი პოლი სტილი:

5. პიქსელის გრაფიკა (8-16 ბიტიანი)

კიდევ ერთი სტილი "კარგად დავიწყებული ძველი" სერიიდან. რატომ არის Dendy და Sega სტილის მოძრაობის დიზაინი ასე პოპულარული 2019 წელს? ალბათ საქმე იმაშია, რომ 90-იანი წლების თაობა გაიზარდა და გახდა ყველაზე გამხსნელი აუდიტორია. და მათი ახალგაზრდობის ნოსტალგია არ გაქრა. ნახეთ, რა სავსე დარბაზებს აგროვებს ყველა ეს „90-იანი წლების სუპერდისკოთეკა“!

გარდა ამისა, პიქსელ ხელოვნება იდეალურია ინდუსტრიის ღონისძიებებისთვის, როგორიცაა თამაშების ფესტივალები, ტექნოლოგიური კონფერენციები და ა.შ. რვა ბიტიანი სტილი ასევე გამოიყენება სოციალური ქსელებისა და ვიდეო ჰოსტინგის რეკლამაში.

ჩვენი საქმე არის მოძრაობის ვიდეო სტუკას ფესტივალის ფართომასშტაბიანი ჰობი:

6. კომიკური სტილი (კომიქსები)

როგორც მიხვდით, ეს სტილი კომიქსებიდან მოვიდა მოძრაობის დიზაინში. აქ ანიმაცია ჩვეულებრივ მარტივია. აქცენტი კეთდება არა სირთულეზე, არამედ ორიგინალურობაზე. ის პირველივე წამებიდან იპყრობს აუდიტორიის ყურადღებას. თუ წინა სტილში მინიმალიზმი მართავდა, მაშინ უაღრესად მხატვრული ილუსტრაციები უმცირესი დეტალების დახატვით შემოდის თამაშში. ამიტომ, არ არსებობს სპეციალური მოძრაობის ანიმაცია - აქცენტი კეთდება გრაფიკაზე.

კომიქსების სტილი შესანიშნავია კომპანიის ბლოგებისთვის. ხშირად კომიქსები ხდება კომპანიის კორპორატიული კულტურის ელემენტი და მას ყურადღებით ადევნებს თვალს ასობით თანამშრომელი და ათასობით პოტენციური მომხმარებელი და პარტნიორი.

წინა სტილის მსგავსად, კომიკური სტილი შესანიშნავია გასართობი და საგანმანათლებლო ფორმატებისთვის, მოკლე რეკლამებისთვის ტელევიზორში, სოციალურ ქსელებში.

წარმოგიდგენთ ჩვენს კომიქსს ბრენდ "CANYON"-ის საახალწლო აქციისთვის:

და აქ არის ინფორმაციული, საგანმანათლებლო შინაარსის მაგალითი "კომიქსის" სტილში:

7. კალიგრაფია და მელნის გამოჩენა ჩარჩოში

მოძრაობის დიზაინის სტილი, მაგარი შერეული მხატვრული კომპონენტით. ჩარჩოში ჩნდება საღებავის მელანი, რომელიც წარმატებით ავსებს ხელით დახატულ ილუსტრაციებს. პირველად ასეთი გამოსავალი გამოიყენეს გაი რიჩის ფილმის "შერლოკ ჰოლმსის" შემქმნელებმა. კრედიტებში გამოყენებული იყო ფოტოგრაფიის, მელნის ტექსტურების, ილუსტრაციებისა და კალიგრაფიის ნაზავი:

ახალი ტენდენცია მაშინვე აიტაცა დიზაინერულმა საზოგადოებამ. ჩვენი გამოცდილებით, ეს სტილი უფრო ხშირად გამოიყენება არაკომერციულ სექტორში.

მაგალითად, აქ არის ჩვენი შემთხვევა ბელგოროდის ხალხური კულტურის სახელმწიფო მუზეუმისთვის ვიდეოების სერიის შექმნის შესახებ:

8. კადრ-კადრის ანიმაცია

ერთ-ერთი ყველაზე რთული და მტკივნეული სტილი ზუსტად წარმოების თვალსაზრისით. სინამდვილეში, ეს არ არის იმდენად მოძრაობის დიზაინის სტილი, რამდენადაც ცალკე ჟანრი - კლასიკური ანიმაცია. თითოეული ჩარჩო დახატულია ხელით! გასაკვირი არ არის, რომ ასეთი ვიდეო ძვირი ღირს.

რაც მეტი კადრი წამში, მით უფრო გლუვი და რეალისტური გამოიყურება ანიმაცია - ჩვეულებრივ 24 კადრი წამში. ზოგჯერ კადრების რაოდენობა შეგნებულად მცირდება, რათა მიაღწიოს „მულტფილმურ“ ეფექტს და მიიღოთ უნიკალური სტილის ვიდეო, რომელიც დაიმახსოვრება.

მაგალითი 10-15 fps:

Stop-motion ანიმაცია ხშირად გამოიყენება იუმორისტული კომპონენტის მქონე პროექტების შექმნისას, რომელშიც მონაწილეობენ პერსონაჟები. აპლიკაციის სფეროა სატელევიზიო რეკლამა ან პრე-როლი, ასევე სოციალური ვიდეოები.

როგორც კადრ-კადრის ანიმაციის ცალკეული სტილი, შეიძლება განვასხვავოთ stop motion, როდესაც ვიდეოს თანმიმდევრობა შედგება სტატიკური ფოტოგრაფიული სურათების სწრაფი ცვლილებისგან.

9. Pop-up ანიმაცია (pop-up)

პირველი ასოციაცია სიტყვა pop-up-თან არის pop-up რეკლამები ინტერნეტ ბრაუზერში. მოგვიანებით ტერმინი ოფლაინშიც გავიდა. მაგალითად, სეზონურ მაღაზიებს, რომლებიც რამდენიმე კვირის განმავლობაში ჩნდებიან სიტყვასიტყვით და შემდეგ ასევე სწრაფად ქრება, ეწოდება Pop-up Store. ხშირად pop-up სტილი გამოიყენება სამომხმარებლო საქონლის რეკლამაში:

და აქ არის ჩვენი შემთხვევა, მოძრაობის ანიმაცია pop-up სტილში პერიოდული "პრეზიდენტის" რედაქტორებისთვის:

10. „თხევადი“ დიზაინი (თხევადი მოძრაობა)

ბოლო წლების მოძრაობის დიზაინის ერთ-ერთი მთავარი ტენდენცია, რომელიც უახლოეს მომავალში არ შენელდება. თხევადი მოძრაობა არის ანიმაციის სტილი, რომელიც გადახრის ჩარჩოში ობიექტების და პერსონაჟების რეალისტურ მოძრაობას. ხაზებისა და გეომეტრიული ფორმების ნაცვლად ერთი მოძრაობიდან მეორეზე გადასასვლელად, "ნაკადები" გამოიყენება დამახასიათებელი შპრიცებითა და წვეთებით.

თხევადი მოძრაობა ხშირად „თამაშდება“ მდიდარი ფერებით, რაც სურათს კიდევ უფრო მიმზიდველს ხდის. თხევადი მოძრაობის ვიდეოების მაყურებელს შეუძლია განავითაროს ფსიქოდელიური ეფექტი მოულოდნელი, სწრაფი ცვლილებების, ნათელი ფერების და მორფის გამო!

ერთ-ერთი ყველაზე საინტერესო მსოფლიო შემთხვევა თხევადი მოძრაობის სტილში:

11. ტელევიზიის დიზაინი (მაუწყებლობის დიზაინი)

ეს არის მოძრაობის დიზაინის მთელი ფენა, რომელიც მოვიდა სატელევიზიო მაუწყებლობიდან. სატელევიზიო შოუების, საინფორმაციო გამოშვებების და ბრენდირებული შეფერხებების ყველა შესავალი, რომელსაც ხედავთ ტელევიზორში, არის მაუწყებლობის დიზაინი:

კლასიკური სამაუწყებლო დიზაინი არის დინამიური კამერა, მეტალი, მინა, განსაცვიფრებელი 3D გრაფიკა მცირე გრაფიკული ელემენტების თაიგულით (shureshek). მაგრამ ზოგჯერ ტელედიზაინი ასე ხდება:

ევროპაში მაყურებელი მიზიდულობს მინიმალიზმისა და სიმარტივისკენ და არა მძიმე, დეტალებით დატვირთული 3D გრაფიკისკენ, განსხვავებით ჩვენგან რუსებისა და არაბებისგან.

ახლა მაუწყებლობიდან ვიზუალიზაციის პრინციპები შეუფერხებლად მიედინება კომერციულ სექტორში. ანალოგიურ სტილში, კომპანიები თავად უკვეთენ საიმიჯო ვიდეოებს და ანიმაციურ ლოგოებს.

კარგი ტელევიზიის დიზაინის სამი ძირითადი კრიტერიუმია კამერა, კომპოზიცია და ფერის სქემა. ჩვენ ბევრი გვაქვს საამაყო ამ სფეროში. ეკრანმზოგი საერთაშორისო გამოფენა-ფორუმისთვის "ECOTECH-2017":

და ეს არის Splash Screen PJSC SIBUR Holding-ისთვის:

ხშირად, სრულფასოვანი ვიდეო პრეზენტაციები მზადდება სატელევიზიო დიზაინის სტილში. შვეიცარიული კომპანია "GFU SA" შარშან მოგვმართა მხოლოდ მოძრაობის დიზაინისთვის:

12. ჰიბრიდული 2D და 3D (2D/3D ჰიბრიდი)

Spider-Man: Into the Spider-Verse (2018) აბსოლუტური წარმატების შემდეგ, 2D/3D ანიმაციური სიგიჟე გახდა შემდეგი დიდი რამ მოძრაობის დიზაინში. ზოგჯერ არც ისე ადვილია არჩევანის გაკეთება მულტფილმობასა და საოცრებას შორის, როგორც ბავშვობაში, რომელიც იძლევა 2D ანიმაციას და ნათელ რეალისტურ 3D სურათს. ისე, აღარ გჭირდებათ არჩევანი.

2D-ისა და 3D-ის კომბინაცია დიდი კინოდან გადავა ვიდეო რეკლამაში უახლოეს მომავალში. დარგის ყველა ექსპერტი ეთანხმება ამას.

დასკვნის ნაცვლად

მოძრაობის დიზაინის ინდუსტრია დინამიურია და ყოველთვის ეძებს ახალ იდეებს! არ გამოვრიცხავთ, რომ უკვე წელს, მორიგი ბლოკბასტერის გამოსვლის შემდეგ, ახალი ტენდენცია გაჩნდეს ვიდეო დიზაინში, რომელიც ააფეთქებს ბაზარს. მაგრამ, ამავდროულად, მართლაც წარმატებული გადაწყვეტილებები აქ დიდი ხნის განმავლობაში მოდის ან დროთა განმავლობაში ახალ სახეს იძენს.

მაგალითად, 2014 წელს საშინლად პოპულარული doodle ვიდეო სტილი, მიუხედავად იმისა, რომ იგი აღარ იყო მოდის პიკი, წარმატებით გამოიყენება დღემდე შესაფერის ადგილებში.

ან დაიმახსოვრეთ თუნდაც დაბალი პოლი, რომელიც თავდაპირველად საწარმოო საჭიროებიდან გამომდინარე იყო შემოღებული და დღეს ხელოვნების კატეგორიაში გადავიდა.

12 ჩამოთვლილი სტილი მომდევნო 3-5 წლის განმავლობაში ვიდეო დიზაინის კარგ ფორმად ჩაითვლება და შესამჩნევ გამოხმაურებას მოუტანს მომხმარებელს.

და როგორ ფიქრობთ, რა სტილები არ გავითვალისწინეთ? დაწერეთ კომენტარებში!

შეიყვარეთ მოძრაობის დიზაინი ჩვენთან ერთად! და მოგვყევით 😉

თუ მკითხეთ, როდის არის უფრო ადვილი მოძრაობის დიზაინის სწავლა, ახლა თუ 5-10 წლის წინ? დარწმუნებით ვერ გიპასუხებ.

ადრე (5-10 წლის წინ) ინფორმაციის მოსაპოვებლად საჭირო იყო ინტერნეტში კარგად გათხრა. შემდეგ კი მხოლოდ 2-3 საიტი იყო, რომლებმაც გამოაქვეყნეს გაკვეთილები. დღეს იმდენი ინფორმაციაა, რომ ძნელია იპოვოთ ნამდვილად საჭირო და მნიშვნელოვანი. ბევრი გაკვეთილია, ბევრი გაკვეთილი, მაშ, საიდან დავიწყოთ?

After Effects ჯერ არ არის Motion Design

ბევრისთვის მოძრაობის დიზაინი ასოცირდება Adobe პროგრამაეფექტების შემდეგ. და ეს გასაკვირი არ არის, რადგან ის ერთ-ერთი ყველაზე პოპულარულია და მოსახერხებელი პროგრამებიანიმაციის შესაქმნელად. სიმართლე გითხრათ, არ აქვს მნიშვნელობა რომელ პროგრამაში იმუშავებთ, Flash, Photoshop, After Effects თუ სხვა, მთავარია რამდენად ჰარმონიულად და გემრიელად შეგიძლიათ შექმნათ ანიმაცია. პროგრამული უზრუნველყოფა მხოლოდ ინსტრუმენტია, რომლითაც მხატვრის იდეა რეალიზდება.

გაეცანით დიზაინის საფუძვლებს

პირველი, რასაც გირჩევთ, არის გრაფიკული დიზაინის საფუძვლების სწავლა, საფუძველი, რომელზედაც აშენდება მოძრაობის დიზაინის ძლიერი გაგება და გემოვნება. პროგრამული უზრუნველყოფის შესასწავლად საჭიროა რამდენიმე თვე ან კვირაც კი გაატაროთ, მაგრამ გემოვნების ჩამოყალიბება და თეორიის შესწავლა - ამას უკვე შეიძლება გაცილებით მეტი დრო დასჭირდეს. რა თქმა უნდა, მნიშვნელოვანია ყველაფრის პარალელურად შესწავლა. მაგრამ განსაკუთრებული ყურადღება მიაქციეთ დიზაინში არსებულ კანონებსა და საფუძვლებს.

მოძრაობის შესწავლა რომ დავიწყე, After Effects-ის დაუფლებით დავიწყე და სიმართლე გითხრათ, მოძრაობის დიზაინი არ შეიძლება ეწოდოს, უფრო ჰგავდა ობიექტების მოძრაობას ქაოსში :-). მაგრამ გრაფიკული დიზაინერების და პროფესიონალი მოძრაობის დიზაინერების მუშაობის შესწავლით, დავიწყე იმის გაგება, თუ რა მუშაობს და როგორ.
რა დიზაინის თეორია უნდა ვიცოდე.

1. ფერი

მნიშვნელოვანია გვესმოდეს, თუ როგორ უნდა აირჩიოთ და დააკავშიროთ ფერები სწორად. დამწყებთათვის გავრცელებული შეცდომაა პროექტში ერთი ფერის პალიტრის არარსებობა, რაც იწვევს ჩარჩოში დისჰარმონიას. უნდა გესმოდეთ და იცოდეთ ფერის ფსიქოლოგია, რა განსხვავებაა თბილ და ცივ ფერებს შორის, როგორ მოქმედებს გარკვეული ფერი ადამიანზე.

2. შემადგენლობა

ეს არის საძირკვლის საფუძველი მოძრაობის დიზაინში. კომპოზიციის ცოდნა დაგეხმარებათ გახადოთ თითოეული კადრი საინტერესო და ჰარმონიული, შეისწავლით ძირითადის მეორადისაგან გარჩევას. თქვენ უნდა იცოდეთ რა არის ოქროს თანაფარდობა, პერსპექტივები, რა ტიპის პერსპექტივები არსებობს, როგორ სწორად მოათავსოთ ობიექტები. კომპოზიციის შესწავლაში, მხატვრების ნახატების ანალიზი, გრაფიკული დიზაინერების ნამუშევრების ანალიზი დიდად დაგვეხმარება.

გარდა ამისა, მნიშვნელოვანია იცოდეთ

გარდა სამი ძირითადისა, მნიშვნელოვანია იცოდეთ სხვა მნიშვნელოვანი რამ. გირჩევთ ისწავლოთ ანიმაციის 12 პრინციპი. ეს დაგეხმარებათ შექმნათ უფრო დინამიური და დასამახსოვრებელი ვიდეოები:

ასევე მნიშვნელოვანია იცოდეთ, რადგან მოძრაობის დიზაინი რაც შეიძლება ახლოსაა ვიდეოსთან და კინოსთან და თქვენ უნდა იცოდეთ რა ნაწილებისგან არის აგებული ამბავი და როგორ მოახდინოთ გავლენა მაყურებელზე. რამდენიმე წიგნს გირჩევთ:

მიტი "კინო ჯოჯოხეთსა და სამოთხეს შორის"
მილიონი დოლარის ისტორია

გარდა ამისა, ფოტოგრაფიისა და გადაღების საფუძვლების ცოდნა თქვენთვის დიდი პლიუსი იქნება. დიაფრაგმის, ფოკუსური მანძილის, ჩამკეტის სიჩქარის ცოდნა. რა განსხვავებაა გრძელ და ფართო კუთხის ლინზებს შორის. ეს ყველაფერი მოგცემთ ძლიერ საფუძველს და იქნება შესანიშნავი მხარდაჭერა ანიმაციის შექმნისას.

არ დაგავიწყდეთ ეწვიოთ გამოფენებს, გალერეებს. უყურეთ და ნახეთ რა და როგორ მუშაობს ხელოვნებაში.
ვიმედოვნებ, რომ ეს სტატია გამოგადგებათ და გახდება ამოსავალი იდუმალი მოძრაობის სამყაროში. შემდეგი, მე გეტყვით რა პროგრამული უზრუნველყოფა უნდა იცოდეთ მოძრაობის დიზაინისთვის და სად უნდა დაიწყოთ, მაგრამ უკვე პრაქტიკაში.

სამუშაოს გაანალიზება:

თუ თქვენ სერიოზულად აპირებთ მოძრაობის დიზაინს, ეს უნარი დაგეხმარებათ გააძლიეროთ ის, რაც ისწავლეთ. ყოველთვის, როცა ხედავთ ნამუშევარს, რომელიც შთააგონებს ან გიბიძგებს, დაუსვით საკუთარ თავს კითხვები, როგორიცაა:

– რამდენად ჰარმონიულად გამოიყურება გამოსახულება კომპოზიციის მხრივ

– რა შრიფტები გამოიყენეს, როგორ ერწყმის ერთმანეთს

რა მეთოდებს იყენებს

მიიღეთ შთაგონების ბიბლიოთეკა

ძალიან მნიშვნელოვანია სასარგებლო და შთამაგონებელი მასალების ერთ ადგილას შეგროვება. ეს შეიძლება იყოს ცალკე საქაღალდე თქვენს კომპიუტერში, ალბომი pinterest-ზე ან ნოუთბუქი evernote-ზე. ამ უკანასკნელი ვარიანტის უპირატესობა არის ფაილების ჭკვიანური დახარისხება - შეგიძლიათ შექმნათ ნოუთბუქები, გამოყოთ შენიშვნები და მივანიჭოთ მათ გარკვეული ტეგები. და ეს ყველაფერი შეგიძლიათ ნახოთ თქვენი ტელეფონიდან, ბრაუზერიდან ან ლეპტოპიდან.

ნაპოვნი ინფორმაციის სწორად დახარისხება დაგეხმარებათ მარტივად იპოვოთ თქვენთვის საჭირო ვიდეოები, ფოტოები ან ილუსტრაციები. ამგვარად, თქვენ ამუშავებთ თქვენს გემოვნებას და გაიგებთ, რა მოგწონთ და რა არის თქვენთვის ლამაზი და მაგარი მოძრაობის დიზაინი.

შეიქმენით ჩვევა ყოველდღე იპოვოთ 1-2 ინსპირაციული ვიდეო ან სურათი და დაამატოთ ისინი თქვენს ბიბლიოთეკაში. 30 დღეში გექნებათ 30-60 მაგარი ნამუშევარი, რომელიც შთაგონების წყაროდ გამოდგება.

ასევე დაწერეთ კომენტარებში რა თემების გაცნობა დაგაინტერესებთ მოძრაობის დიზაინის შესახებ და ალბათ უახლოეს მომავალში მიიღებთ მათ პასუხებს.